近日，“書法：理論的可能性——邱振中《“人書俱老”：觀念與機制》”新書分享會在北京首開書院舉行。中央美術(shù)學(xué)院教授、書法理論家、書法家邱振中，詩人、中國作協(xié)詩歌委員會主任、中國作協(xié)原副主席吉狄馬加，北京大學(xué)教授、博士生導(dǎo)師陳平原，清華大學(xué)教授、博士生導(dǎo)師汪民安蒞臨現(xiàn)場，圍繞中國書法的歷史與精神展開討論。

在中國書法界，邱振中被認為是少數(shù)既對傳統(tǒng)書法有精深把握，又對當代藝術(shù)文化和理論有所涉足的藝術(shù)家。他在當代藝術(shù)中建立了自己書法的語言和圖式。他對書法的認識和理解，有著融貫傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方藝術(shù)的廣闊視野。

在《“人書俱老”：觀念與機制》書中，邱振中對“人”進入書法的機制進行了深入討論，把當代學(xué)術(shù)中關(guān)于表現(xiàn)問題的研究推至一個新的深度。中國文化史上最重要的命題之一“人書俱老”第一次進入當代思想的范疇。

邱振中：用文獻與圖形研究闡釋“人書俱老”

在新書分享會上，談及自己的書法研究，邱振中表示，經(jīng)過多年的學(xué)習(xí)、思考和研究，他發(fā)現(xiàn)書法在理論方面、學(xué)術(shù)方面具有無窮的潛力。書法把語言、圖像、意義闡釋、人格修煉這幾個極為重要的方面糅合成了一個有機的整體，經(jīng)過了幾千年的發(fā)展，積累了無數(shù)的作品和文獻。如果能揭示出它們的機制、原理，那對中國文化的思考將做出巨大的貢獻。正是這種樸素的信念，讓他在四十年里一直沿著這條道路努力前行。

“如果把對書法的研究還原到圖形研究、文獻研究、文化研究，我的研究大致可以分為兩類。第一類，研究的對象可以由感官去把握，比如書法里的一撇，我們眼睛可以看到，這是感官可以感受的對象；另一類研究對象是感官無法把握的，例如你說這件作品很有‘神’，這個‘神’，我們只是心里有感覺，與感官無關(guān)，再如‘人書俱老’中的‘老’，無法由感官直接感知。”

在《“人書俱老”：觀念與機制》一書當中，邱振中對文獻作了精細的語言分析，同時設(shè)法把圖形打造成文獻所缺失的環(huán)節(jié)，以完成對“人書俱老”命題的闡釋。　　

吉狄馬加：中國書法離不開人的主體性

吉狄馬加既是詩人，也是一位書法家。談到對“人書俱老”的理解，吉狄馬加認為，一方面中國書法離不開人的主體性，因為任何書法的寫作，最終書法家和創(chuàng)作者是分不開的。另一方面，作品之所以“人書俱老”，一個是創(chuàng)作者本身的修養(yǎng)，他最終達到很高的境界，另外一個就是他所書寫的作品，品質(zhì)和境界也達到了同樣的高度。所以，“人書俱老”，不妨理解為我們今天說的“書如其人”。

他還談到書法創(chuàng)作的“即時性”問題，認為傳世的偉大作品，如果從書法上來說，都是即時性的、特定環(huán)境產(chǎn)生的作品�！氨热缯f王羲之的《蘭亭序》，大家都知道寫于雅集上，如果第二天想重寫，不可能再寫出當時的感受。那種氛圍，包括字所寫出來的那種自由度，和當時那個字所體現(xiàn)出來的藝術(shù)境界，我覺得是很難再現(xiàn)的。蘇東坡的《寒食帖》也是這樣�！�

吉狄馬加認為，讀《“人書俱老”：觀念與機制》最大的啟發(fā)在于兩點。一是強調(diào)創(chuàng)作者主體個人的綜合性和豐富性；另外就是創(chuàng)作的即時性，以及這種即時性怎么能和創(chuàng)作者的主體形成一種互動和呼應(yīng)�！　�

陳平原：今天大部分書法展觀賞的都是“字”

陳平原教授說：“對中國古人來說，所有的人讀書明理，入手處就是識字和寫字。大家都會寫，見識有高低，技藝有精粗，但沒有人一輩子就做專攻書法這一件事。晚清以降，現(xiàn)代學(xué)術(shù)分工了，分成各種各樣的專業(yè)，即便藝術(shù)學(xué)院，也分國畫、油畫、版畫、雕塑、書法等。今天中國，有多少人在專業(yè)學(xué)書法呢？”

據(jù)悉，全國高校有將近120所招收書法專業(yè)的本科生及研究生。陳平原坦言，他到過若干美術(shù)學(xué)院或藝術(shù)院系，觀看他們的書法教學(xué)。他曾問了一個問題，招了那么多學(xué)書法的學(xué)生，以后怎么教？陳平原曾經(jīng)在一次訪談中給學(xué)書法的本科生和研究生提建議：“多讀書，少練字�！彼�認為，今天的書法教學(xué)，很容易強調(diào)技術(shù)性，每天練字，熟能生巧。但這真的是中國書法的未來嗎？

談到“人書俱老”，陳平原認為，這涉及藝術(shù)家的技法習(xí)得及心路歷程，包括從“平正”到“險絕”再到“平正”。他說，單從字面看，與“人書俱老”形成參差對照的，還有兩個詞：“衰年變法”與“老手頹唐”。

“知識、閱歷與才情，均隨著歲月變遷，不可能停留在老地方�！标惼皆�說，“到了一定年紀，文章還能寫，但寫得不如以前好，我們就說某某‘老手頹唐’了。而‘人書俱老’則與之相反，閱歷、學(xué)養(yǎng)及精神三者相得益彰，呈現(xiàn)出老到、完滿、圓足的狀態(tài)。”

他也說起書寫的即時性，坦言當平時的訓(xùn)練和一時的感情互相融合，在一瞬間通過具體作品呈現(xiàn)出來，那當然是最理想的狀態(tài)�？上А敖裉旖^大部分書法展，讓人觀賞的都是‘字’，幾乎沒有‘文’。而參觀者也都不考慮你到底在寫什么，背后有什么感懷，想傳遞什么思想或情感信息。”

兩年前，陳平原在廣州舉辦了一個題為“大字書”的書法展，不寫唐詩宋詞，就摘他自己上世紀九十年代的三篇文章。他也不苦心經(jīng)營，全是隨意揮灑。他說：“既然推崇即時性，就應(yīng)該不自欺，老老實實，好壞不論。書法猶如唱曲，所有的訓(xùn)練最后均轉(zhuǎn)化為肌肉的記憶，必要時，一下筆或一張口，就是那個樣子�！薄�

汪民安：漢字的書寫充滿流動的活力　　

汪民安教授從文字與世界的關(guān)系入手，指出漢字是象形文字，意在模仿世界，中國文化在某種意義上把萬物和自然都當成是有生命的東西。

“既然漢字要模仿萬物，模仿有生機的萬物的話，那么漢字也一定是要有生命的，漢字一定也是充滿生機的，而生命就意味著動，意味著變化，意味著動的節(jié)奏和活力，在這個意義上，漢字里面一定也要保有流動的、流淌的生命活力。這一點就是書法之所以能夠成為藝術(shù)的非常重要的原因�！蓖裘癜舱劦馈�

他認為，書寫者的活力通過漢字的活力體現(xiàn)出來，反過來，漢字的活力要借助書寫者活力得以激活。這二者是相互激活。因此，書寫就是這樣將不同的能量進行接受和傳遞的媒介。

“我們或許在這個意義上可以理解‘人書俱老’：它們密不可分，它們被同一種力所灌注牽扯勾連，它們隨著時間的變化而變化�！�老’，當然意味深長，隨心所欲不逾矩，既是一種人的自由狀態(tài)，也是書寫的自由狀態(tài)。”汪民安表示。

采寫：南都記者 黃茜