導(dǎo)語(yǔ)：郭熙是北宋時(shí)期著名的畫家和理論家。他早年并無(wú)明確師承，多從自然中來(lái)， 后來(lái)才取法李成，畫藝大進(jìn)， 晚年落筆益壯。

郭熙因傳李成法而有"李郭"之稱。與荊浩、關(guān)仝、董源、巨然并稱宋代五絕。

對(duì)于山水畫構(gòu)圖，創(chuàng)“高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)”三遠(yuǎn)構(gòu)圖法，擅長(zhǎng)畫山水寒林，格調(diào)清新。他取法李成，亦吸取董源、范寬，并勇于革新創(chuàng)造，終自成一家。當(dāng)時(shí)畫院畫家無(wú)不師效其畫，有"獨(dú)步一時(shí)"之譽(yù)。

郭熙字淳夫，人稱郭河陽(yáng)，河南焦作人，出身平民，早年信奉道教，游于方外，以畫聞名。是北宋中期重要的代表性山水畫家和繪畫理論家。

郭熙是布衣出身，他學(xué)畫并沒(méi)有家學(xué)的淵源，也沒(méi)有顯赫的身世，靠自己的天才，在民間小有畫名，隨著筆墨精進(jìn)，畫名日彰，名播公卿之間，為達(dá)官貴人作畫日不暇給。

熙寧三年，宋神宗在位期間畫名驚動(dòng)了皇帝，然后由宰相富弼奉皇帝旨意征調(diào)進(jìn)京，在翰林圖畫院從藝學(xué)做起，后又升遷為待詔，最后升遷到翰林待詔直長(zhǎng)，郭熙在畫院呆了近20年，深受宋神宗的喜愛(ài)，后來(lái)便有了“神宗好熙筆”，“評(píng)為天下第一”之說(shuō)。

郭熙的作品遍布皇宮、中書省、門下省等處，包括樞密院、學(xué)士苑等官署衙門，而京城及地方的許多寺院、道觀都以有郭熙的山水畫為榮。而在翰林圖畫院，郭熙的鑒賞水平有了進(jìn)一步的提高，在皇家密室珍藏的名畫中，都是由他詳細(xì)鑒定，編目造冊(cè)的。在畫學(xué)的考試當(dāng)中， 主考官也是郭熙，晚年的郭熙頗享盛譽(yù)，文人士大夫的詩(shī)詞著作中也有很多提到關(guān)于郭熙繪畫的文字，并得到盛贊。

郭熙的繪畫大概分為三個(gè)階段，第一個(gè)階段是熙寧元年奉召進(jìn)入翰林圖畫院為前期。從進(jìn)入畫院到元豐末年為中期。元豐末年以后為后期。他在宋仁宗至和元年以前，郭熙在詩(shī)人蘇舜元家摹寫李成的六福《驟雨圖》而畫藝大有長(zhǎng)進(jìn)。

細(xì)讀郭熙的畫面，往往采取較為具有層次感的角度來(lái)進(jìn)行畫面的營(yíng)造，同時(shí)通過(guò)在畫中的細(xì)致布局，讓畫面的錯(cuò)落感得以彰顯，呈現(xiàn)出的便是雄闊的意味。

北宋是李郭山水興盛的時(shí)期。北宋前期李成影響巨大，神宗時(shí)期，郭熙的出現(xiàn)讓李郭風(fēng)格的山水畫成為山水畫家競(jìng)相學(xué)習(xí)的標(biāo)尺，那時(shí)不僅民間畫家與士大夫畫家受到他們樹(shù)石法的影響，就連王公貴族中的王詵，其畫面樹(shù)石法幾乎都是來(lái)源于此。

郭熙在學(xué)畫之初并無(wú)老師，后在臨摹李成山水畫中受到啟發(fā)，筆法大進(jìn)，亦能自放胸臆，筆勢(shì)雄健，水墨明潔。畫山石多用卷云或鬼臉皴，畫樹(shù)如蟹爪下垂。

郭熙得神宗賞識(shí)官至翰林待制，有機(jī)會(huì)在內(nèi)府品鑒學(xué)習(xí)前輩大師的各種優(yōu)秀作品，他在繼承李成平遠(yuǎn)式寒林的審美意象同時(shí)，深入自然，飽游云山，搜盡奇峰，知道“東南之山多奇秀”、“西北之山多深厚”的自然景象，并在實(shí)踐中總結(jié)“春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”的四季變化。

他對(duì)前輩優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承加上對(duì)自然熱愛(ài)，養(yǎng)成了他大氣磅礴的山水格局，這種格局致使他在平遠(yuǎn)“寒林”的審美之外創(chuàng)造了集“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”三遠(yuǎn)一體的巨障高壁式全景山水，加上他對(duì)山水畫“可行，可望，可游，可居”的追求，形成了他雄健多變的山水境界。他還用六朝和唐人的詩(shī)句來(lái)補(bǔ)充自己的“心源”，將自然山川的丘壑觀照和詩(shī)意的蒙養(yǎng)相結(jié)合，來(lái)激發(fā)創(chuàng)作的靈感。所以在表達(dá)意境之時(shí)他的手法更加豐富多變，形式也更趨于多元。

郭熙的畫作中，對(duì)于景物的輪廓描寫十分精致，在繪畫山石時(shí)多使用卷云又或者是鬼臉皴來(lái)進(jìn)行描繪，以至于讓山石的險(xiǎn)峻感十分突出。觀之畫中景致，層次感十分明顯，得益于他雄健的筆勢(shì)，能夠讓畫中景致的精煉感進(jìn)一步提升。

《早春圖》是他最有代表性的作品。圖中大山堂堂為中山之主，長(zhǎng)松亭亭為眾木之表，山路曲折縈回，溪邊有漁人歸舟也有漁船待客。山澗飛瀑垂練，山谷中寺宇巍峨。奇峰峭壁于煙嵐之中隱現(xiàn)，古木垂藤在懸崖之上生姿。他用健壯而靈活的筆墨表現(xiàn)了早春之時(shí)山色明晦煙云出沒(méi)的勃勃生機(jī)，闡釋著“春山淡冶而如笑”的悠遠(yuǎn)意境。

郭熙他在學(xué)習(xí)李成畫法的同時(shí)，又明顯有關(guān)仝、范寬的那種雄渾壯闊，甚至一些畫面中的局部還透露出董源、巨然技法的痕跡。

李成畫面意境以“氣象蕭疏，煙林清曠”的平遠(yuǎn)寒林著稱，毫鋒穎脫，墨法精微，掃千里于咫尺，寫萬(wàn)趣于指下，“蟹爪枝”和“卷云皴”是他表現(xiàn)樹(shù)石的獨(dú)特方式。郭熙師法李成在繼承這些優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)又有創(chuàng)造性的發(fā)展和豐富。

郭熙繼續(xù)沿用李成“蟹爪枝”和“卷云皴”的樣式，同時(shí)又有所發(fā)展。他在畫樹(shù)時(shí)主干一般都比較粗壯，枝多葉少，有的枯樹(shù)枝向下彎曲，像蟹爪一樣，樹(shù)干外輪廓筆法靈活多變而見(jiàn)情趣，樹(shù)身以淡墨空過(guò)，節(jié)疤處用墨通點(diǎn)，樹(shù)多虬枝，虬枝上多小枝，如鷹爪、蟹爪，樹(shù)葉拈針，雜葉多密，更加突出了松樹(shù)蒼勁挺拔的特點(diǎn)。在出枝法上，還會(huì)將“蟹爪”和“鹿角”互參，更生動(dòng)地表現(xiàn)自然條件下樹(shù)木生長(zhǎng)的勢(shì)態(tài)。

在表現(xiàn)山石時(shí)，郭熙不僅僅只是滿足于精致的寫實(shí)，更是在現(xiàn)實(shí)物象的基礎(chǔ)上展開(kāi)了天馬行空的想象，山石外形奇特而近于圓形幾何體，以“卷云皴”塑造的山石外形有的像老南瓜，有的似土豆，有的又類仙桃。

描繪山石輪廓，用濃淡干濕不同的墨色，層層皴擦出巖石表面的紋理，因?yàn)樾螤钕窬砬�的云塊，所以有“卷云皴”之說(shuō)。畫中山石是有粗細(xì)變化而又曲折的筆法寫出輪廓，然后用筆墨有順序地掃過(guò)，速度很快，產(chǎn)生了濃淡干濕和飛白的效果。形成了獨(dú)特的筆墨特征。

在表現(xiàn)遠(yuǎn)處平坡和山根時(shí)還可以看到與“披麻皴”極似的皴線。通過(guò)這些姿態(tài)各異的樹(shù)木與極富表現(xiàn)力的石頭穿插組合，極大地增進(jìn)了布景構(gòu)圖的靈活性，容易使畫面在開(kāi)合承轉(zhuǎn)中呈現(xiàn)“S”型的山勢(shì)變化，物象上又通過(guò)大小疏密，虛實(shí)深淺的節(jié)奏變化使畫面輕松而舒展。這無(wú)不昭示著郭熙對(duì)畫面過(guò)人的把控能力和富有浪漫主義色彩的山水觀照。

結(jié)語(yǔ)：

郭熙在發(fā)揚(yáng)李成的風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，兼容并包廣征博引，然后抒發(fā)自己的胸臆，晚年的作品更加雄壯，形成了自己的郭家山水的面貌。

郭熙還是一位優(yōu)秀的山水畫理論家，他平生的理論被其子郭思整理成《林泉高致》一書，這是繼荊浩《筆法記》之后，又一本山水畫理論的重要著作。

《林泉高致》是一本系統(tǒng)的討論山水畫創(chuàng)作的專門著作，書的正文六篇，分別是山水訓(xùn)、畫意、畫決、畫題、畫格拾遺和畫記，書中論述了林泉之志，通過(guò)飽游沃看，游歷名山大川，然后自成一家的理想狀態(tài)。

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