丹青染歲月 走筆見人生——張家會先生花鳥畫賞析

探索與堅守，是藝術(shù)發(fā)展的一對矛盾。在藝術(shù)發(fā)展過程中，二者互為依存相輔相成，在它們的齟齬磨合中相互作用下，藝術(shù)事業(yè)不斷取得進步。世界一體化進程中，沖突與合作并存，形成文化藝術(shù)在多元背景下交融與激蕩局面，為藝術(shù)繁榮發(fā)展提供了機遇。張家會先生，主攻花鳥繪畫，前期，持守傳統(tǒng)筆墨精神，孜孜以求數(shù)十年近年，注重汲取現(xiàn)代藝術(shù)營養(yǎng)，兼收并蓄，更加注重寫生創(chuàng)作，在知天命之年，厚積薄發(fā)，藝術(shù)生命煥發(fā)出新的光彩與活力。

張家會先生畫作，前期持守傳統(tǒng)筆墨精神。他自幼年接觸書法繪畫，先是經(jīng)歷軍旅藝術(shù)生活錘煉、后又從事地方文化藝術(shù)工作，獨特生活閱歷為他藝術(shù)生涯奠定了堅實基礎(chǔ)。數(shù)十年間，他堅持苦修吳昌碩、潘天壽、李苦禪、八大山人、徐渭畫風(fēng)，心存敬畏，虔心研習(xí)，在“似與不似之間”感悟中國畫傳統(tǒng)的藝術(shù)語言和表現(xiàn)內(nèi)涵。臨摹、判讀、體悟兼修，創(chuàng)作、采風(fēng)并重，深得中國畫精髓要義。2010起，師從張立辰先生，專事花鳥繪畫研修，再得真?zhèn)�，成功地越出了程式化的藩籬，逐漸呈現(xiàn)出個人的藝術(shù)面目。

張家會先生其早期畫作，屬傳統(tǒng)文人畫中常見的題材。他的繪畫作品中，有梅花、芙蓉、水仙、菊花、荷花、芭蕉、竹石、葡萄等，也有魚、蟹、鳥、曽動物形象。筆法放逸豁達，水墨語言簡練概括，走筆或曲折幽邃，或飄逸流暢物象形神兼?zhèn)�，形似，更具神韻，頗得傳統(tǒng)中國畫之要義，秉承了中國傳統(tǒng)繪畫的強大基因。

其畫作，以線條見長，暈染有度，留白得法，畫面清麗疏朗，典雅脫俗。他所畫的牡丹，或肥美豐腴，富態(tài)高雅，盡顯國色天香華貴或去肥取瘦，枝顯清雅，葉現(xiàn)筋脈，一枝一葉盡得精要，他將牡丹肥碩花朵，去繁復(fù)，取要旨，有時以絲絲縷縷線條勾勒，突顯神韻，表現(xiàn)出獨特的構(gòu)思與抽象能力。

張家會的荷花，多見秋荷、殘荷。他筆墨灑脫，濃淡相宜，繁雜中蘊含章法，墨色里飽含韻律。所畫殘荷，枯枝清奇，敗葉曼妙，錯落有致，一種凄寂之美，闡釋出文人清高淡雅秋荷，落墨淡然，如云似霧，葉片交合，繁復(fù)中蘊含空靈，水墨交織間盡顯清秋之美。荷間，往往有幾只水鳥，或引頸高歌、或俯首覓食、或信游水面，寥寥數(shù)筆，姿態(tài)各異，使畫面頓生靈動之感，為荷的禪意，注入了文人孤高、典雅、純潔的情致。

張家會先生畫作中有大量動物題材作品。猴，有封侯拜相之寓意，因此經(jīng)常成為藝術(shù)家筆下塑造的形象。張家會所畫的猴，筆墨簡潔，姿態(tài)生動，準確把握了頑劣調(diào)皮的天性，尤其，對猴的眼睛刻畫，往往是其點睛之筆，使畫作獨出新彩。在張家會畫作中，雞、鷹、鶴、鼠等無不入畫，為他的畫作平添一種祥瑞之氣。

藝如其人，畫如其人。張家會先生早期繪畫有一種“匠”風(fēng)，這源自他秉性里的一股“犟”勁，恰是這種“犟”，化作了他在藝術(shù)追求上的“心勁”，成就了國畫傳統(tǒng)畫風(fēng)的持守精神。心正則筆正，無寂寞研習(xí)之志，專思急功近利之道，難得雅正之氣。數(shù)十年如一日的持守，使他的藝術(shù)追求、藝術(shù)風(fēng)格、人格修養(yǎng)以及繪畫藝術(shù)的內(nèi)在機理保持了雅正之氣，為他繪畫藝術(shù)奠定的堅實基礎(chǔ)，鑄就了他藝術(shù)探索的基石。

藝不泥古，新不離宗。中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)進入近現(xiàn)代，隨著我國國門洞開，寫意精神與現(xiàn)代思潮在博弈中融合，在抵牾中發(fā)展，使中國繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出新的局面。

應(yīng)當清醒看到，隨著“師夷之技”興起，大量優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與糟粕一起被“掃進歷史垃圾堆”。中國繪畫藝術(shù)，在與中西文化的激蕩與博弈中，舶來藝術(shù)一度大行其道，大有“反客為主”之勢，中國文化藝術(shù)受到嚴重沖擊，傳統(tǒng)中，藝術(shù)精神的晴明、典雅與守正之氣受到一定程度侵蝕。

隨著民族復(fù)興大業(yè)的興起，中西文化在激蕩中趨于平靜，在接納中趨于融合，藝術(shù)潮流進入沉淀與反思階段，傳統(tǒng)藝術(shù)認知回歸理性。張家會繪畫藝術(shù)，在這場東西文化沖擊洗禮中實現(xiàn)鳳凰涅槃似的升華。

他年過半百，再次走出書齋，汲取大自然營養(yǎng)。在濱州故土，腳上沾滿黃河岸邊的泥土，身上掛著農(nóng)田曠野風(fēng)塵，筆下流淌著公園花叢的芬芳晨曦里、烈日里、冬雪中無不留下他的足跡。在山東境內(nèi)，他是棗莊石榴園、菏澤牡丹之鄉(xiāng)和巍巍泰山的常客。他背起畫架，溯黃河而上，出山東入河南、山西、陜西、甘肅直至青海，感悟黃河，體悟民族命運。他遠下天涯海角、西南邊陲熱帶雨林、杭州西湖、溫州雁蕩、蘇州梅園，足跡遍及大江南北，在不斷寫生創(chuàng)作中，實現(xiàn)藝術(shù)人生又一次飛躍。

綜觀張家會近年繪畫：從內(nèi)容上，他走出了傳統(tǒng)禁錮，樹木花草、鳥獸魚蟲無不入畫，所畫內(nèi)容更加寬泛從形式看，從精致小品為主，走向即可大開大合、鴻篇巨制，又可精巧典雅、清新雋永。他的畫風(fēng)，筆墨古拙，穩(wěn)健中彰顯出更強的功力，細微處更加精準到位，潑墨如云霞曼舞，走筆如神龍信游，健筆凌云，意向縱橫，達到“人藝俱老”新境界。在劍走偏鋒時代，他秉持中國畫寫意精神，信馬由韁于中國畫壇，步入了中國美術(shù)家協(xié)會會員行列，不可謂不是一個奇跡。

在百年不遇的變局中，以中西文化藝術(shù)為主流的多元化沖突必然長期存在，這為藝術(shù)發(fā)展提供了新的機遇，如何守正與創(chuàng)新是當前中國繪畫藝術(shù)的一個時代命題。相信，中國繪畫藝術(shù)，必將隨著中華民族的偉大復(fù)興而換發(fā)出新的生機，成為世界藝術(shù)殿堂最光輝奪目的一朵奇葩。在這樣的歷史大潮中，我們期待張家會先生的藝術(shù)之路越走越寬，繪畫藝術(shù)之樹長青。(作者：劉慶祥)

張 家 會 簡 歷

張家會，1963年生，山東惠民人。工作于濱州市文聯(lián)。

中國美術(shù)家協(xié)會會員、山東省美術(shù)家協(xié)會理事、國家一級美術(shù)師、山東省花鳥畫藝委會副秘書長、山東省國畫院院委、副秘書長,山東省書法家協(xié)會會員，濱州市職工美術(shù)專業(yè)委員會會長，黃河三角洲書畫院副院長，濱州市美術(shù)家協(xié)會副主席兼秘書長(駐會)，濱州美協(xié)花鳥畫藝委會主任， 濱州市書法家協(xié)會主席團委員，第十二屆山東省泰山文藝獎獲得者，入選山東籍中國畫一百家年度人物提名榜，山東畫院高級畫師。

進修于中國美協(xié)第二屆中國畫創(chuàng)作高研班、中央美術(shù)學(xué)院張立辰大寫意花鳥畫高研班、中央民族大學(xué)崔如琢花鳥畫高研班。

作品參加中國美協(xié)展覽情況:

作品《版納倩影》入選中國美術(shù)家協(xié)會第二屆中國畫創(chuàng)作高研班結(jié)業(yè)作品展

作品《肈于自然》入選“美麗中國—紀念改革開放40周年全國中國畫作品展”

作品《花開運河》入選第三屆“郵驛路運河情”全國美術(shù)作品展

作品《荷風(fēng)墨韻》入選第二屆“香凝如故”全國美術(shù)作品展

作品《荷塘月色》入選第五屆“八荒通神”—哈爾濱美術(shù)雙年展

作品《秋塘戀歌》入選悲鴻精神—第四屆全國中國畫作品展

作品《歲月如歌》首屆“時代中國”全國美術(shù)作品展獲入會資格

作品《芳卉春華》入圍第二屆“鄉(xiāng)風(fēng)墨韻”全國中國畫作品展

作品《白山黑水花葉茂》入圍第三屆“白山黑水 美麗四平”全國中國畫作品展

作品《大漠之靈》入圍運河畫脈 南田風(fēng)骨—2020惲南田藝術(shù)雙年展。