今天是“世界讀書日”，

你讀書了么？

“讀萬卷書，行萬里路”，

人們對(duì)知識(shí)的汲取

和運(yùn)用永不止步。

在追求藝術(shù)的生涯中，

藝術(shù)家也一直在路上。

比如

“在長(zhǎng)安一一

陜西中國畫十二家

作品展”的參展家苗重安。

浪漫的現(xiàn)實(shí)主義繪畫

是他對(duì)藝術(shù)取向的基本判斷，

青山綠水的表現(xiàn)方式

成為他首選的繪畫語言，

已是耄耋之年的他

想要畫的題材、

想要寫的教材有很多，

“白發(fā)學(xué)童”成了

他不斷自勉的座右銘。

苗重安

1938年生，山西運(yùn)城人。1960年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院。曾任陜西國畫院院長(zhǎng)、陜西省文聯(lián)副主席、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事�，F(xiàn)為陜西國畫院名譽(yù)院長(zhǎng)，中國國家畫院院務(wù)委員、研究員，國家一級(jí)美術(shù)師，享受國務(wù)院特殊津貼專家。

作品《龍羊峽的黎明》《根深葉茂（黃陵古柏）》《一覽眾山小》分別入選文化部和中國美術(shù)家協(xié)會(huì)舉辦的第六屆、第七屆、第九屆全國美術(shù)作品展。1997年，作品《敦煌石窟》入選人民美術(shù)出版社出版的《中國現(xiàn)代美術(shù)全集中國畫卷》。2001年，作品《根深葉茂(黃陵古柏）》入選文化部、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國美術(shù)館、中國畫研究院舉辦的“百年中國畫展”及《百年中國畫集》。作品《根深葉茂（黃陵古柏）》《萬里黃河千古流》被中國美術(shù)館收藏。

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作品欣賞

苗重安 《敦煌石窟》 45cm×43cm 1978年

苗重安 《龍羊峽的黎明》180cm×95cm 1984年

苗重安 《根深葉茂》（黃陵古柏） 192cm×118cm 1986年

苗重安 《鐵壁懸古寺》124cm×124cm 1998年

苗重安 《萬里黃河千古流之一》122cm×244cm 1999年

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白發(fā)學(xué)童不止步

文/苗重安

高中時(shí)代（左一）

1999年我在中國美術(shù)館舉辦了“ 黃河頌”作品展，那次展覽集中展示了我多年來關(guān)于黃河題材的作品。 之所以以黃河主題的創(chuàng)作成為我關(guān)注的核心，是因?yàn)槠渲邪�含了我�?duì)黃河豐富內(nèi)涵的多重理解。

我從岀生到成長(zhǎng)乃至成為一個(gè)畫家就沒有離開過黃河流域水土的滋養(yǎng)，對(duì)我來說，黃河不是一個(gè)簡(jiǎn)單的文化符號(hào)，不簡(jiǎn)單是一個(gè)孕育新政權(quán)的符號(hào)，不簡(jiǎn)單是一個(gè)"長(zhǎng)安畫派"的符號(hào)，也不簡(jiǎn)單是故鄉(xiāng)的親情的符號(hào)，而是這所有內(nèi)涵交織出的豐富的語義，以及由此而生發(fā)岀的對(duì)繪畫的思考和認(rèn)識(shí)。 “ 為黃河立傳，寫華夏之魂 ”是我畫黃河的主旨。

初中時(shí)，我們的美術(shù)老師并沒有高深的專業(yè)素養(yǎng)，但他是一位好老師，他不斷向我們喜歡畫畫的孩子推薦蘇聯(lián)時(shí)期革命現(xiàn)實(shí)主義的畫家及作品，當(dāng)年《美術(shù)》雜志被大家爭(zhēng)相傳閱，由此美術(shù)的世界在我的心里綻放岀絢麗的色彩。而對(duì)素描的學(xué)習(xí)也就使我踏上美術(shù)道路的第一級(jí)臺(tái)階，同時(shí)，老師把梅蘭芳幼年學(xué)京劇唱腔的故事、齊白石“ 刻石成泥”的故事講給我們聽。

我生長(zhǎng)在一個(gè)貧困的普通農(nóng)家，幼小時(shí)經(jīng)歷了戰(zhàn)爭(zhēng)的顛沛流離與恐怖，新社會(huì)的勃勃生機(jī)讓我從小就享受到教育上的關(guān)懷和資助，可以說，對(duì)繪畫的認(rèn)識(shí)和對(duì)社會(huì)的認(rèn)識(shí)影響了我的繪畫觀和世界觀。

我把自己的學(xué)術(shù)背景分為三個(gè)階段：

一、大學(xué)期間，從中央美術(shù)學(xué)院來支援西北美術(shù)教育的羅銘先生成了我進(jìn)入山水畫領(lǐng)域的領(lǐng)路人。他的現(xiàn)實(shí)主義寫生手法讓我看到了中國畫的魅力， “外師造化，中得心源”“ 遷想妙得 ”的理念深深植根于我的腦海中，我也從此確定了中國畫的創(chuàng)作方向。剛剛留校任教，我就被西安美術(shù)學(xué)院派往1960年成立的上海中國畫院深造，師從山水畫大家賀天健先生，1963年完成學(xué)業(yè)，返回西安美術(shù)學(xué)院任教。

賀天健先生是上海知名的大家，他對(duì)傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)和深厚的修養(yǎng)讓我一生敬仰，羅銘先生就曾是他的學(xué)生。賀老師治學(xué)極為嚴(yán)謹(jǐn)，強(qiáng)調(diào)“苦不易得，得之便樂”，有明確的“結(jié)殼"與“破殼”論述和“取法于上”的要求，更重視綜合文化素養(yǎng)“ 畫外功”的培養(yǎng)，并告誡學(xué)生要有“家事、國事、天下事，事事關(guān)心"的社會(huì)擔(dān)當(dāng)意識(shí)。

二、 長(zhǎng)安畫派對(duì)我的影響也是至關(guān)重要的。從趙望云、石魯、何海霞到方濟(jì)眾都有所接觸，更是由于工作關(guān)系不僅多次聆聽前輩們的教誨，而且在日常工作生活之中頻繁交往，當(dāng)時(shí)的鮮活場(chǎng)景至今仍歷歷在目。 他們提出一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活，兩眼面向世界，突岀創(chuàng)新觀念的學(xué)術(shù)主張，貫穿了我的 整個(gè) 繪畫人生。特別是長(zhǎng)安文壇前輩柳青先生當(dāng)年帶病講話給我留下了深刻印象，他給女兒的信中有這樣的詩句：“襟懷納百川，志越萬仞山。目極干年事，心地一平原。”讓我銘記終生。

三、作為新舊社會(huì)變革的一個(gè)見證者，也作為改革開放的受益者，新的時(shí)代給了我前所未有的機(jī)遇，讓我有機(jī)會(huì)數(shù)度徜徉在圣彼得堡的國家美術(shù)館、特列季亞科夫美術(shù)館、巴黎的凡爾賽宮和奧賽美術(shù)館、倫敦大英美術(shù)館和荷蘭博物館等等�？梢哉f從亞洲到歐洲，再到美洲和非洲，我的足跡遍布世界各個(gè)地方，其間不僅僅是開闊眼界和體悟生命歷程，帶給我更多的是對(duì)中國畫一步步深入的思考。

我想以上這些就是鋪墊我繪畫方向的底色。憶當(dāng)年賀天健老師感慨“ 俯仰天地大，局促南北宗”，今天我們更應(yīng)該開闊視野，“ 俯仰天地大，局促東西中”。

說回到開篇提及的黃河主題。整個(gè)黃河流域孕育岀了華夏文明的曙光，而漢唐文化的璀璨正是在這片土地上演繹出了讓人蕩氣回腸的歷史篇章。幾乎所有的中國人都對(duì)那個(gè)開疆拓土的英雄時(shí)代引以為豪，從一個(gè)側(cè)面說明了華夏文明是一個(gè)不斷兼容并蓄的文化復(fù)合體。而先秦思想的諸多流派，后來又在不同地域、不同歷史階段、不同利益群體間轉(zhuǎn)換。甚至外來宗教融入華夏文明，也發(fā)生在這個(gè)流域。它們同在歷史的長(zhǎng)河中，糅雜成了華夏文明的核心凝聚力。這充分說明我們經(jīng)常掛在嘴邊的“ 傳統(tǒng)”不應(yīng)該是狹義的、具體的源流 關(guān)系，而應(yīng)該是與時(shí)俱進(jìn)的、開放的系統(tǒng)，這才是活的傳統(tǒng)、真的傳統(tǒng)。

黃河發(fā)源于青藏高原，半荒漠化的雪山與“ 風(fēng)吹草低見牛羊”的景象給我精神上的觸動(dòng)無法用那種“小橋流水人家 ”的婉約筆墨來表達(dá)；而這自然的生命里，透岀的是雄強(qiáng)與恬淡的合二為一，甚至還有鮮明的崇高感與神秘感。同樣的困難還有面對(duì)高天厚土、溝壑縱橫的黃土高原，面對(duì)黃河入�？谠谔祀H線上影影綽綽的海上鉆井平臺(tái)，更大范圍看，還有倔強(qiáng)的胡楊林，干年絲路古道上的悠悠駝鈴。 現(xiàn)實(shí)帶給我的不僅是創(chuàng)作的沖動(dòng)，還有對(duì)繪畫的思考。

浪漫的現(xiàn)實(shí)主義繪畫是我對(duì)自己藝術(shù)取向的基本判斷。青綠山水的表現(xiàn)方式成為我首選的繪畫語言。賀天健先生曾經(jīng)耳提面命地傳授他的繪畫經(jīng)驗(yàn)，傳統(tǒng)繪畫技藝?yán)锏慕?jīng)驗(yàn)真實(shí)地植根于它的材料特質(zhì)，比如，在色彩運(yùn)用當(dāng)中以極淡的"螺青法"反復(fù)烘染，會(huì)在同類色中呈現(xiàn)出極微妙的色差。在石青、石綠這些礦物質(zhì)顏色反復(fù)渲染之后，“ 以掌磨色”所呈現(xiàn)岀的溫潤而又絢麗的大氣象，都成了我創(chuàng)作過程中反復(fù)運(yùn)用的基本技法。以今天的繪畫發(fā)展來看，傳統(tǒng)青綠的表現(xiàn)方式存在過于裝飾化的傾向，我想這確實(shí)是其中的不足，但如果換一個(gè)角度看，卻可以說是智慧之處。正是受制于顏色多樣性的局限，過去的畫家們總結(jié)了一套相對(duì)完整的強(qiáng)調(diào)冷暖色對(duì)比關(guān)系的語言表達(dá)。

其實(shí)，世界上沒有任何一種藝術(shù)語言能夠承載人類的所有感受，因此，藝術(shù)與藝術(shù)、藝術(shù)與科學(xué)、藝術(shù)與社會(huì)就有了有機(jī)互動(dòng)的前提條件。藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程正印證了這個(gè)規(guī)律。

如今，繪畫材料已今非昔比，色彩的科學(xué)知識(shí)在進(jìn)入專業(yè)學(xué)校深造之前就得到了系統(tǒng)學(xué)習(xí)，所以每次看到西方畫家攝人心魄的作品，我常常被畫家們細(xì)膩的顏色把控力吸引。日本東山魁夷的《綠色回音》、俄羅斯庫因芝的《第聶伯河上的月夜》、法國莫奈的《睡蓮》等都深深印在我的腦海中。這些作品里不僅有色彩的韻律，也有筆觸的靈動(dòng)。這里的色彩也是畫家的主觀處理，它們甚至不符合物理規(guī)律，但毫無疑問它們符合繪畫規(guī)律。在這里，中西繪畫就有了相互對(duì)話和借鑒的可能，我想，這就是作為一個(gè)中國畫畫家也能被感動(dòng)的原因。所謂主觀處理，即繪畫意境的總體要求。這里談的都是我在色彩思考中的外在原因，我想最根本的還是來自現(xiàn)實(shí)生活給我的觸動(dòng)。

21世紀(jì)初，我將創(chuàng)作視野投向了古絲綢之路。中國古代的陸上絲綢之路主要指西北、西南與唐蕃古道， 在沒有開通海上絲路之前，這里就是中國人面向世界的前沿，所以這里的文化精神與河網(wǎng)密布的江南地區(qū)的文化有著鮮明的差別。即便是自然地貌，也與江南大相徑庭。就此， 我開始將不同畫種的顏料與中國傳統(tǒng)青綠山水手法相結(jié)合。因?yàn)�，只有如此，才能表達(dá)我對(duì)繪畫的渴求。我知道，這是一種嘗試，更知道，這是我畫面的實(shí)際需求。

20世紀(jì)90年代以后，我的大尺幅作品不少。大畫面里大色塊的安排至關(guān)重要，也更符合遠(yuǎn)距離的觀看方式，而細(xì)膩的筆墨經(jīng)營就難以在現(xiàn)代建筑廳堂的大空間里有所作為。所以，我的多幅作品布置在了一些國家級(jí)的重要場(chǎng)所。這不能完全說是某種任務(wù)安排，我想，還有普通觀眾對(duì)這種環(huán)境所寄予的精神追求。簡(jiǎn)明地說，這是和時(shí)代與大眾審美需求相一致的。

繪畫也是心靈的詩篇，而創(chuàng)作過程則帶著畫家濃濃的個(gè)人情感。從沖動(dòng)到漸次沉入其中，把內(nèi)心深處細(xì)微的感受通過材料、肌理和筆觸，慢慢呈現(xiàn)出來。

憶往昔，崢嶸歲月。我深深感恩祖國給一個(gè)貧病交加的家境中的孩子，由小學(xué)到大學(xué)直至大學(xué)后的深造，提供了學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)和條件。同時(shí)，又恰逢恩師們的引導(dǎo)，才有了我今天藝術(shù)上的進(jìn)步與收獲。

在從事山水畫創(chuàng)作的生涯中，我走過五湖四海。在神州大地上，我去得最少的省份是臺(tái)灣，但也去過四次。最使我醉心癡迷的，還是黃河流域和絲路古道。那里神奇、神秘、神圣的景觀是我取之不盡的藝術(shù)財(cái)富。我以傳統(tǒng)青綠山水畫法畫了不少受到公眾肯定和喜愛的作品，更增強(qiáng)了我對(duì)華夏傳統(tǒng)文化藝術(shù)的自信、自強(qiáng)意識(shí)。

當(dāng)代，黨和政府對(duì)生態(tài)文明、綠色發(fā)展與“人類命運(yùn)共同體 ”的認(rèn)識(shí)與重視，使我國在世界發(fā)展中起到了引領(lǐng)作用，給我們的未來展示岀“東方既白 ”的光明前景，實(shí)現(xiàn)"中國夢(mèng)”與華夏民族偉大復(fù)興富強(qiáng)指日可待。

耄耋之年的我，想要畫的題材、想要寫的教材很多，可是我自知自己畫中還有不少缺欠。李可染先生有一方圓章上刻著“ 白發(fā)學(xué)童”四個(gè)字，在繪畫的道路上，這四個(gè)字也是我不斷自勉的座右銘。

（節(jié)選苗重安所撰《白發(fā)學(xué)童不止步》）

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下期將為大家推介

參展藝術(shù)家 張振學(xué)

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編輯 / 何 香