我在美術(shù)界算是“野生動物”，我覺得在曠野里自由自在、挺好的。我站在門檻外觀察，也許旁觀者清。不論怎樣，我同美術(shù)界也有十多年的緣分，同老年、中年、青年、少年畫家都有所接觸。中國美術(shù)界目前號稱有上百萬人的隊伍就已經(jīng)說明了它的空前繁榮。然而，我很同意這種看法，中國封閉得太久了，舊習(xí)太多。沒有新的觀念、新的形式、新的途徑、新的一代藝術(shù)家，沒有一個活躍的多元化局面，要沖破沉悶的空氣，喚起中國畫壇的蓬勃生機是十分困難的。我對中國美術(shù)界的某些現(xiàn)狀感到深深擔(dān)憂。

“大師”帽子滿天飛　　

過去有一個專以歷史人物為題材的畫家，以大師自居，華君武先生畫了一幅諷刺畫，被畫界傳為笑談�，F(xiàn)在年齡大一點的畫家，不管藝術(shù)水平優(yōu)劣，幾乎都被稱作“大師”，新聞媒介也盲目跟著鼓噪�！　�

有幾位年紀不小、名氣也有一點，但平生只有平庸之作的畫家，新聞媒介在發(fā)表他去世的消息時，一律冠以“大師”頭銜，不知這個大師頭銜是按年紀大小授予、還是按藝術(shù)成就影響的大小授予？　　

青年畫家劉青告訴我，有一位專以畫貓出點小名的老者×××，在一次討論會上以貓王自居。這次會上有不少畫界德高望重或很有成就的畫家，他居然一個人帶了兩位小姐，讓這兩位如花似玉小姐站在兩邊給他搖扇子，他在中間旁若無人地大談“美論”。三個小時的討論會，他一個人就占去了一個多小時，而且口口聲聲自稱“我是畫貓大師”，引起了會上一位血氣方剛的青年畫家李學(xué)功的憤怒，他站起來連連責(zé)問，使得那位“畫貓大師”狼狽不堪，斯文掃地。事實上，這位“畫貓大師”筆下的那些貓，都是太太小姐被窩邊轉(zhuǎn)悠的小花貓，其藝術(shù)水平不會比北京潘家園花20元就可以買到的那種商品畫高多少�！　�

偉大的藝術(shù)家之所以偉大，是因為他們的藝術(shù)均是站在其民族的苦難之肩上聳立起來，他們帶著苦澀、憂郁乃至痛苦的藝術(shù)，促使他們在同時代、同種族高手如林的藝術(shù)家群中脫穎而出，成為其民族精神、時代精神的代言人和靈魂。這些人是謂“大師”可也，現(xiàn)代則有齊白石、黃賓虹、劉海粟、徐悲鴻、潘天壽、蔣兆和等等。　　

現(xiàn)在，中國美術(shù)界有點像太平天國后期的景象，“群王割據(jù)”，隨意“封王”，“大師”帽子滿天飛，什么葡萄王，梅花王，猴王，貓王，老虎王，牛馬王……被封的心安理得，沒有被封的干脆自封為王，已到了庸俗不堪的地步！ 是“前衛(wèi)藝術(shù)”，還是“惡臭藝術(shù)”？

有人稱：“前衛(wèi)”的藝術(shù)，由于“懷疑、挑戰(zhàn)、批判，背起歷史的重負，體驗生命的悲劇情境，凝聚成新的精英力量。精英藝術(shù)的復(fù)蘇與重建，勢在必行�！薄　�

在目前中國，有沒有真正的“前衛(wèi)”藝術(shù)，姑且不說，現(xiàn)在有一種現(xiàn)象，只要對某種新異的“前衛(wèi)”有疑問就顯得不開化與落后，就有悖于“創(chuàng)新”，有悖于“改革”，于是不少人以“前衛(wèi)”標榜。即使是那些“傳統(tǒng)”的堅定捍衛(wèi)者們，也表現(xiàn)出一種豁達容忍的氣度，而那些多少沾點“前衛(wèi)”邊的畫家們，更是顯示出“文化先鋒”的樣子，拼命搖旗吶喊。　　

不少人對“前衛(wèi)”實際上有所誤讀與誤解。好像只有“新”才是創(chuàng)造，只有“異”才是先鋒，只有“破壞”才是最終目的。借藝術(shù)之名，行破壞之實；忽視對時下文化課題的切入和對自身存在狀態(tài)的思考，無的放矢、無病呻吟，作品既無現(xiàn)實意義，又無文化取向。大量的作品只是表現(xiàn)個人的哀愁、冷漠、頹廢、悲觀、厭世情緒，沒有感染力，專門玩弄離奇古怪的形式花樣，以致成為令人看不懂的作品。從事這些創(chuàng)作的“藝術(shù)家”大多是脫離生活、脫離人民而一味片面地追求自我表現(xiàn)，而且是一味尾隨在別人后面亦步亦趨�！　�

有個別“新潮”、“前衛(wèi)”美術(shù)家，甚至將女人的三角褲掛在枯枝上，將避孕套充氣后懸掛在天棚上，當(dāng)作藝術(shù)品來陳列展覽，有的坐在草地上孵小雞，將康德的《純粹理性批判》一書用洗衣機攪亂后展覽。凡此種種，都是對真正的“新潮”、“前衛(wèi)”美術(shù)的一種嘲弄、諷刺�！　�

實際上，有些“新潮”、“前衛(wèi)”藝術(shù)家們正是懶得下苦功夫研究和掌握藝術(shù)語言，才極其樂于照搬西方現(xiàn)代派中的某些流派。他們常常以荒誕作嚴肅，以無聊為正經(jīng)，用胡鬧當(dāng)創(chuàng)造，將放任代個性，把非藝術(shù)品拿來展出，……表達的正是沖擊中國優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng)和進步價值觀念的所謂“現(xiàn)代意識”。有一位“新潮”的“藝術(shù)家”甚至直言不諱：“好了，現(xiàn)在用不著什么基本功了，只要翻翻外國畫冊，想出一些稀奇古怪的點子，畫筆刷刷，顏色拓拓，作品就一幅一幅地出來了，既不花力氣，又不費功夫，還可以出出‘創(chuàng)新’的風(fēng)頭，這種便宜事，我們何樂而不為？”　　

青年畫家李學(xué)功尖銳指出：不少新潮或前衛(wèi)的所謂藝術(shù)家們，他們共同的毛病是淺薄且惟我獨尊。他們企圖不通過自己艱苦的勞動一鳴驚人，憑標榜以射名獲利�！　�

請聽一位澳籍來華人士布朗·華萊士的一次評論，“在歐美及澳洲人的眼中，中國的畫家比較愛趕時髦，無論在技法、內(nèi)容及形式上都缺乏創(chuàng)新意識，亦步亦趨地追隨外國。其實許多東西在國外早就已經(jīng)過時和落伍，如波普藝術(shù)在當(dāng)今中國可說是紅極一時，特別是一些較年輕的畫家趨之若鶩……”所以布朗先生說：“一言以蔽之，中國美術(shù)界亂七八糟！”　　

布朗先生在這里講的波普藝術(shù)是抽象藝術(shù)的對立面，它的特點是原原本本地把具體的、日常使用的物品陳列出來。他們宣布，肥皂盒、可口可樂瓶、床具以及抽水馬桶，還有從垃圾堆里撿來的罐頭盒、鐵絲等等，都是藝術(shù)品，越陳舊、越普遍、越常見的東西越被“波普藝術(shù)家”們視為珍寶，發(fā)展到后來，就出現(xiàn)了“惡臭藝術(shù)”�！　�

布朗先生的意見十分中肯，也切中要害�！　�

不少年輕書畫家，羨慕小歌星式的一曲一夜出大名的紅運。令我哭笑不得的是，有一次我同一位中國書法家協(xié)會的會員和一位中國美術(shù)家協(xié)會的會員外出參加筆會。那位“書法家”十分認真地問我：“某老師，中國古代有唐宋元明清，那么諸葛亮算什么朝代？王羲之算什么朝代？唐宋元明清里面都沒有，真奇怪！”我對他的文化素養(yǎng)真的吃了一驚。沒有想到另一位美術(shù)家協(xié)會的會員接著問我，秦始皇算是哪一個朝代的人？如果有哪一位上完六年小學(xué)的小朋友在旁邊，一定會哈哈大笑。

是藝術(shù)交易，還是銅臭惡炒？

幾年來，中國畫走向低谷，在國際上信譽很低。假冒偽劣之風(fēng)不僅刮遍中國大陸，而且刮到海外，弄得拍賣市場甚至不敢上中國畫�！　�

一些畫家，一味迎合所謂“市場需要”，作品粗制濫造，內(nèi)容空虛，質(zhì)量低劣，復(fù)印機式的“創(chuàng)作”，有人卻美其名曰“市場競爭”，將“炒商品”的作法，帶進中國畫的創(chuàng)作中來�！　�

有一位幾乎做到家喻戶曉的“大畫家”，幾十年來的作品千人一面，花大價錢一本接著一本出版自己的畫冊，卻很難找出畫面有多少差別，反正他有的是錢！另一位頗有名氣的畫家，自稱其作品在國外每幅賣××××萬日元，某畫店以×××元賣了他一幅古代人物畫以后，他接著送去第二幅第三幅古代名人圖，竟與賣掉的那幅一模一樣�！　�

一些書畫家，知道包裝自己的重要性。只要有知名度，不愁自己的書畫作品賣不出去，知名度就是錢，而錢的重要性現(xiàn)在連書呆子氣十足的藝術(shù)家也開始懂得了。有些赴港臺或出國的畫展明明是失敗的，并且影響也不好，然而我們的某些新聞媒體，卻為他們涂脂抹粉，胡捧亂吹�！　�

號稱真理的喉舌和以清廉自居的某大電視臺底下的某些部門，有的人四處聯(lián)系包攬一些書畫家的專題節(jié)目，動輒收取上萬元的費用，據(jù)說大都進入了包攬者的腰包。不知此電視臺的領(lǐng)導(dǎo)知道不知道底下人干的事情？不知此電視臺內(nèi)部對這類節(jié)目收取費用有何規(guī)定？　　

這種事情不光此一個電視臺底下有人這么干，這似乎是個比較普遍的現(xiàn)象。而書畫家對上電視節(jié)目情有獨鐘，因為一旦上了電視，立馬身價百倍，多賣出一兩張作品，就什么都收回來了。　　

不少美術(shù)專業(yè)雜志報紙，也有如法炮制之勢。不管作品水平如何，只要書畫家肯掏錢，就給版面。某些黨的宣傳報刊居然也這樣做，如首都很有聲望的一家報紙，讀者面比較廣，有關(guān)編輯聲稱，上二三千字的文章就要收取3000元的費用。當(dāng)然這些做法，也許只是個別編輯的個人行為。但是如果不聞不問，長此以往，發(fā)展下去將會怎樣？　　

影響更為惡劣的是，目前，報刊不少編輯、記者對書畫藝術(shù)根本不懂，要鑒別書畫家的水平高低更無從談起，于是只要給錢就上版面。不明真相的老百姓一看上了版面、上了電視，誤以為準是了不起的書畫家，反正大多數(shù)人也不懂藝術(shù)欣賞�！　�

中國藝術(shù)市場有一個普遍的現(xiàn)象，買畫的人不懂畫，懂畫的人不買畫；不懂畫的人可能有錢，而懂畫的人大都沒有錢。于是造成了市場價格的顛倒。一些劣質(zhì)作品可能賣大價錢，一些真正的優(yōu)秀藝術(shù)作品反而價錢甚低。于是，一種以作品標價和售價高低作為衡量藝術(shù)品質(zhì)量高低標準的看法，在社會上公然流行，認為“賣得起大價錢”的畫才是“好畫”�！　�

于是有人專在“托”上做文章。某人的作品品位不高，可卻有報道說其作品以000多萬港幣賣出，結(jié)果稅收人員聞風(fēng)找上門去。那人回答：“我實際上沒有拿到錢�！痹瓉硭�謂售出價多多少少只是一種宣傳上的需要，至于真正的內(nèi)幕就難以知曉了�！　�

有幾位名畫家，與某大款相互之間達成默契，對外宣稱以多少錢賣出，而實際價格只是公開數(shù)字的百分之幾。有一位十分著名的畫家親口告訴我，他在某展銷會開幕時，將三分之二的作品貼上“已出售”標簽，實際上根本沒有這么回事，藝術(shù)市場的消費者就這樣被“藝術(shù)奸商”肆意愚弄！　　

可悲的是，中國的藝術(shù)批評家?guī)в刑�多的主觀色彩，過于客氣、講究情面，甚至逢人便胡亂吹捧，缺乏對藝術(shù)本體的學(xué)術(shù)性批評與討論。藝術(shù)批評家們的誤導(dǎo)，更增加了中國書畫市場的混亂。藝術(shù)市場上流行一句話：“這個書畫家名氣大不大？”一說名氣大，不管他的作品好壞，就有人肯掏錢。苦了老老實實、腳踏實地的那些藝術(shù)家�！　�

實際上，獲利甚豐，銷售價格高的作品不一定是藝術(shù)品味高的杰作。那些售價很低，不能銷售的藝術(shù)品也不一定都是低劣作品。有人隨心所欲地灑幾滴墨滴、描了幾條線，自稱是宇宙混沌，開價便是20萬，終究經(jīng)不起藝術(shù)和歷史的推敲。而像四川的陳子莊（即石壺），一輩子窮途潦倒，一張畫還換不了一壺酒，可是他死后被美術(shù)界公認為藝術(shù)大師。梵高生前，連一張畫也沒有真正賣出去，死后卻賣出五六千萬美元的天價，我們并不希望藝術(shù)家都像陳子莊、梵高生前那樣窮途潦倒，這只是說明，一時賣不出去的也許是超越時空的劃時代的好作品。

為名為利，美術(shù)界斯文掃地　　

有一位領(lǐng)導(dǎo)，算是能寫一手毛筆字，但離書法藝術(shù)似乎還有一段距離，可是居然開了一次規(guī)模不算小的書法藝術(shù)討論會，重要的新聞媒體還作了報道，而討論會自然成了吹捧會、表揚會，這位領(lǐng)導(dǎo)在會上聽得美滋滋，可是他也許沒有想到，他成了書畫界的笑談。聽說，該領(lǐng)導(dǎo)即將退居二線，書畫界成了他優(yōu)先考慮的“養(yǎng)老”之地。由權(quán)到名，此公可謂實現(xiàn)了理想的角色轉(zhuǎn)換�！　�

的確，在當(dāng)今中國美術(shù)界，權(quán)力可以出名，進而可以撈錢。　　

不少地方的所謂美術(shù)家協(xié)會、書法家協(xié)會……對書畫藝術(shù)至今還不甚入門的人當(dāng)協(xié)會主席、副主席的并不少見。甚至只要有關(guān)系、肯掏錢就可以進協(xié)會，無錢無勢莫進來的也決不是個別現(xiàn)象，誰都對這些現(xiàn)象熟視無睹！既然有錢有勢可以買官做，有錢有勢可以使鬼推磨，那么有錢有勢買個會員當(dāng)當(dāng)又有何不可？但他們卻要將不少真正優(yōu)秀的書畫家拒之門外！后者雖然什么協(xié)會也沒有參加，但群眾稱他們是藝術(shù)家，而有的雖然是什么會員、理事、主席、副主席，但群眾卻不承認他們是藝術(shù)家。實際上，有些地方的美術(shù)家協(xié)會、書法家協(xié)會已經(jīng)斯文掃地。本來多種多樣的協(xié)會，應(yīng)該是非官方性的，而我們的不少協(xié)會，卻非要擺出一副官辦的樣子�！　�

真正的藝術(shù)家不是靠參加什么協(xié)會得來的。真正的藝術(shù)大師也不是靠授予、更不是靠自封得來的！　　

真正的優(yōu)秀作品是靠藝術(shù)家的天才、堅韌不拔的毅力、艱巨的勞動創(chuàng)造出來的。