人類的思維方式已進(jìn)入了非線性階段。人類文化史已進(jìn)入了多元化時代。繪畫史上那種彼此趕超的前衛(wèi)運(yùn)動，那種付予藝術(shù)以“烏托邦”精神的潮流已成過去、語言純化已走到了盡頭。藝術(shù)作品文化精神內(nèi)涵的深刻、不同凡響與形式外延的視覺沖擊力，乃至于對感官的審美愉悅均被視為不可或缺。抽象與具象、理念與直覺、再現(xiàn)與表現(xiàn)、主體與客觀、現(xiàn)代與傳統(tǒng)、概念與圖像、精神內(nèi)涵與物質(zhì)載體、語言與意義……這些曾被視為對立的東西已走向統(tǒng)一，藝術(shù)史上一切閃光的東西統(tǒng)統(tǒng)符合現(xiàn)代人的審美價值取向。當(dāng)代藝術(shù)正在走向多元并存，走向達(dá)觀睿智。繪畫需要植根于社會生活的土壤，需要時代大文化的滋奍。中國當(dāng)代繪畫應(yīng)該置身于東方和西方、歷史和現(xiàn)實交叉的大文化背景中，回歸藝術(shù)本體,生根本土，建立自我機(jī)制，自我更新，這樣的藝術(shù)就會有生命力。中國社會正在經(jīng)歷巨大的變革.在拜金拜物成為時尚的當(dāng)今,難道不需要呼喚一下人文精神,增長一些人文熱情嗎?

　　(該段文字著名理論家范迪安1994年曾作“此文甚好”批語) 　　當(dāng)中國邁向現(xiàn)代里程之時，西方藝術(shù)史上的古典主義直至現(xiàn)代主義的一頁頁都已掀了過去，無論簡單地追隨哪種主義，都會陷入尷尬。歷史使中國當(dāng)代藝術(shù)面臨共同時性多元化的選擇。

　　二十世紀(jì)是個瘋狂的世紀(jì)，又是個光輝的世紀(jì)。一方面是科技突飛猛進(jìn)，經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展，和平民主在呼喚 ; 一方面是戰(zhàn)爭、污染、生態(tài)失衡。一方面是信仰危機(jī)、人性異化、人格分裂、心靈扭曲、價值失落、迷茫困惑的煙霧彌漫 ; 一方面是人性的復(fù)歸，終極關(guān)懷、反樸歸直、尋找精神家園、實現(xiàn)自我價值，這將成為新世紀(jì)的曙光。二十世紀(jì)藝術(shù)正是這種怪異多面的復(fù)合體。社會物質(zhì)文明常常以精神文明的毀滅為代價，有頭腦的藝術(shù)家都會對此予以深切關(guān)注、憂慮、思索，通過藝術(shù)去凈化人的心靈，復(fù)歸人性。

　　精神的指向性——是我創(chuàng)作的主旨。寫實的指向不在于藝術(shù)形象的物理性，而在于其心理性。盡可能地舍棄表面細(xì)節(jié)的矯飾與過分逼真刻劃，將繪畫的技巧盡可能地隱含在形象之中或背后，而將形象的心靈因素和精神價值凸現(xiàn)出來。強(qiáng)化作品總體的精神張力，通過“形而下”的具象表現(xiàn)，達(dá)到“形而上”的精神升華，尋回商品社會中失落的精神品格，針對人格的異化，呼喚人性的回歸，促進(jìn)人類大我與個體小我意志的和諧。

　　精英文化與大眾文化匯流，這是一種新的文化傾向和學(xué)術(shù)精神。中國當(dāng)代繪畫需要精英性與大眾性相結(jié)合，要化解某些精英藝術(shù)的孤傲情結(jié)，也需要提升通俗藝術(shù)的品位，深化其精神內(nèi)涵。人文深層推進(jìn)與啟蒙——這是中國文化當(dāng)今的雙重使命，我正以此為基石建構(gòu)我的藝術(shù)。

　　意象性——東方藝術(shù)體系的美學(xué)精神，二十一世紀(jì)的東、西方藝術(shù)將在新的起點發(fā)揚(yáng)它。中國自古缺少西方式的實證哲學(xué)、實證科學(xué)以及以此為基石的藝術(shù)形式及其文化內(nèi)涵，因此西方古典主義的寫實精神及及藝術(shù)實踐在中國畫壇上需有長足的發(fā)展。大民族、大文化應(yīng)具有深廣的包容性，世界各大民族文化藝術(shù)的歷史推進(jìn)都驗證了這一點。 　　二十一世紀(jì)將是藝術(shù)領(lǐng)銜的時代，藝術(shù)將全方位復(fù)興。十六世紀(jì)西方文藝復(fù)興是對中世紀(jì)蔑視人性的反叛，是對人性的確立，是人類感性意識的復(fù)蘇。二十一世紀(jì)全球范圍的文藝再次復(fù)興，則是人性異化后的重新復(fù)歸，是新理性與感性的重新平衡，是人類理性意識的升華�？缡兰o(jì)的優(yōu)秀藝術(shù)應(yīng)是新理性精神與健康意識的全面顯現(xiàn)。 　　語言形式與精神內(nèi)涵往往具有內(nèi)在的一致性，所以我以文藝復(fù)興時期繪畫語言為切入點，再逐步去尋找、形成自我的風(fēng)貌。文藝復(fù)興在于反叛神性張揚(yáng)人性,所以強(qiáng)調(diào)肉體的表現(xiàn)。我的初衷在于重新呼喚人的精神價值，因此重心在心靈的塑造和精神性元素的開掘，弱化肉體、服飾、環(huán)境等物質(zhì)性元素。 　　在當(dāng)今，如果將心理現(xiàn)象、精神活動都看作是特殊的物質(zhì)現(xiàn)象活動的話，那么從語義學(xué)的角度來講，所謂再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)的區(qū)分已無絕對意義。沒有沒有主體精神投射的藝術(shù)。從這個意義上講，優(yōu)秀的“再現(xiàn)”藝術(shù)無不具有表現(xiàn)性。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動無需面對以往舊有概念去削足適履。批評則應(yīng)面對現(xiàn)實去發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造新的概念。 　　藝術(shù)家進(jìn)入創(chuàng)作活動的心態(tài)是“是無滯”（佛家語）的。一旦進(jìn)入這種心靈態(tài)，什么理念邏輯便統(tǒng)統(tǒng)逃逸，而僅僅在遠(yuǎn)處的空中飄來閃去，成了你的一種文化素養(yǎng)上的背景，僅僅產(chǎn)生出一種“場”的模糊作用。只有在這種狀況下，你才能創(chuàng)造出生動的藝術(shù)形象（無論是具象或非具象）來。

 　　文章來源：（選自劉文進(jìn)1992-1994年藝術(shù)筆記）