談到藝術(shù)，我們很容易就會(huì)想到文學(xué)和繪畫，因?yàn)檫@兩者是我們生活中最常見的藝術(shù)形式，其中能夠可以讓我們直觀感受到畫面色彩的則是繪畫作品。而國(guó)外繪畫藝術(shù)表現(xiàn)最為劇烈的是在中世紀(jì)時(shí)期，中世紀(jì)藝術(shù)，一般指的是公元五世紀(jì)到公元十五世紀(jì)這段時(shí)間的西方美術(shù)，其中繪畫藝術(shù)在這段時(shí)間得到了繁榮。

由于宗教的影響，繪畫藝術(shù)開始不注重對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)描寫，往往是以自己夸張的想象表現(xiàn)出來。所以中世紀(jì)的繪畫被長(zhǎng)期定義為宗教繪畫，它的表達(dá)形式與希臘羅馬以及文藝復(fù)興以后的繪畫截然不同。

一、中世紀(jì)繪畫藝術(shù)經(jīng)歷了哪些時(shí)期

在中世紀(jì)這一段歷史時(shí)期，西方的繪畫藝術(shù)大致經(jīng)歷了四個(gè)階段，這是由歷史規(guī)律所決定的。由于戰(zhàn)亂推動(dòng)的歷史進(jìn)程，也給文化藝術(shù)造成了不小的影響，因此中世紀(jì)就形成了拜占庭帝國(guó)藝術(shù)、蠻族入侵的部落藝術(shù)、繼承羅馬的后羅馬藝術(shù)和哥特王國(guó)的遺存藝術(shù)。

1、拜占庭帝國(guó)造就的特殊藝術(shù)

“拜占庭”，原名是君士坦丁堡，也是我們熟知東羅馬帝國(guó)的首都。這是一個(gè)歷經(jīng)十二個(gè)朝代，歐洲歷史上最悠久的君主制國(guó)家。這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)以“政教合一”為主流，主要是因?yàn)槟菚r(shí)候所信奉的宗教基督教。

因此，帝國(guó)的藝術(shù)占據(jù)著整個(gè)東羅馬帝國(guó)，它是根據(jù)皇權(quán)和教權(quán)展開的，它將以往的希臘藝術(shù)和羅馬藝術(shù)相結(jié)合，并加上了現(xiàn)行基督教的意識(shí)形態(tài)，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌。

在帝國(guó)早期統(tǒng)治者對(duì)于那些不服從安排的基教徒進(jìn)行殘忍壓制，因此在這個(gè)時(shí)候的宗教類的藝術(shù)在成就上并沒有多大建樹，而到了后期基督教開始盛行，信仰的教徒多了之后也就開始?xì)v史上的第一次大繁榮。

拜占庭藝術(shù)的一大特色就是對(duì)圣像的描繪，圣像的藝術(shù)是在伊拉克略和伊蘇里亞時(shí)代盛行，這個(gè)階段是拜占庭帝國(guó)抵御波斯和阿拉伯入侵的時(shí)代。

對(duì)于信奉基督教的國(guó)家來說，圣像的影響力到現(xiàn)如今也是影響深遠(yuǎn)。圣像藝術(shù)不僅是拜占庭藝術(shù)的重要組成部分，還是文藝復(fù)興及其后世的藝術(shù)題材上的重要借鑒之一。

圣像是一種小型的雕像，它可以鑲嵌在畫中，種類主要有壁畫，象牙雕塑等。圣像畫作的寫實(shí)風(fēng)格比較強(qiáng)，重點(diǎn)描繪人物的表情，我們可以通過人物的表情動(dòng)作來體會(huì)作者的內(nèi)心。畫作上技藝和皇權(quán)教權(quán)的結(jié)合讓拜占庭時(shí)期的藝術(shù)增添了一絲神秘氣息，這也是政教合一的產(chǎn)物。

2、蠻族入侵的部落藝術(shù)

在這個(gè)大量來自東方和北方的日耳曼人、汪達(dá)爾人等游牧民族遷徙到舊羅馬帝國(guó)地區(qū)的時(shí)代，因?yàn)樗麄兊穆浜笊�產(chǎn)技術(shù)所以被認(rèn)為是“蠻族”，其文化也被稱為蠻族文化。這些蠻族以自己的游牧文化，給古典文化注入了新生力量，為之后的文藝復(fù)興打下了基礎(chǔ)。

蠻族在遷徙的途中，漸漸演變成了入侵掠奪，在攻占了東羅馬帝國(guó)的腹地之后，各部落紛紛建立起了自己的國(guó)家。這些蠻族王國(guó)為后世的民族文化與繪畫技巧的融合提供了一個(gè)交流的平臺(tái)，也正是“蠻族”人不排斥羅馬人的文化藝術(shù)從而讓這一時(shí)期的繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)百花齊放的局面。

在蠻族的入侵的時(shí)代，一方面推動(dòng)了歷史的進(jìn)程，推翻了羅馬帝國(guó)的奴隸制度并建立了多個(gè)封建國(guó)家，確立了封建制度在歐洲的地位。另一方面在藝術(shù)文化上融入了自己特有的民族特色，比較明顯的就是手工藝品的制作和金屬工藝的發(fā)展。

金屬工藝使用的推動(dòng)，讓傳教士在手抄繪本上自然而然地運(yùn)用上了。同時(shí)期還有一種藝術(shù)特色就是手抄本的盛行，因?yàn)槟菚r(shí)候中國(guó)的印刷術(shù)還沒有傳入，手抄圣經(jīng)就成了當(dāng)時(shí)傳教的途徑之一。

手抄本上的繪畫插圖多為十字架拼接而成，裝飾品多為藝術(shù)化的鳥獸可見其受宗教的影響頗深。蠻族讓這段黑暗時(shí)期的繪畫藝術(shù)有了延續(xù)，為文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫技法起到了參照的作用，所以不可否認(rèn)它在時(shí)代的重要性。

3、繼承蠻族繪畫的后羅馬藝術(shù)

羅馬式藝術(shù)，一般指的是公元七、八世紀(jì)后，在西歐所興起的藝術(shù)，而在公元十二世紀(jì)達(dá)到了巔峰。在蠻族人馳騁西歐的時(shí)代，羅馬藝術(shù)并沒有因?yàn)閲?guó)家的滅亡而消散，后羅馬式的藝術(shù)繼承了前人的繪畫手法和創(chuàng)作意境并接受了蠻族繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)，從而將其表達(dá)在了手抄本繪畫上，這其中主要包含了抄本藝術(shù)、壁畫藝術(shù)和木版畫。

這個(gè)時(shí)期的繪畫藝術(shù)延續(xù)了蠻族繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)并將其發(fā)揚(yáng)光大，是蠻族繪畫藝術(shù)最為輝煌的時(shí)期。它融合了多種藝術(shù)形式，并且基于政教的特點(diǎn)，將繪畫作品展現(xiàn)出來，其中比較具有代表性的繪畫作品《該隱和亞伯的獻(xiàn)祭》。這也表明了在這段黑暗時(shí)期，繪畫藝術(shù)并不是毫無表達(dá)的。

羅馬式繪畫藝術(shù)是盎格魯、加洛林和奧托繪畫藝術(shù)的延續(xù)，在風(fēng)格上也大融合的表現(xiàn)，在這里我們可以看出蠻族繪畫藝術(shù)中有著拜占庭繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)。總的來說，這階段既是蠻族繪畫藝術(shù)的時(shí)期，也是羅馬繪畫藝術(shù)的傳承。羅馬式的繪畫藝術(shù)不僅是奧托繪畫藝術(shù)的延續(xù)，還是更為國(guó)際性的繪畫。

但無論是何種繪畫藝術(shù)，它都表明了在這幾百年間藝術(shù)不是停滯不前的，相反的是抄本藝術(shù)為繪畫藝術(shù)的發(fā)展做出了不可替代的貢獻(xiàn)。因此說它是撰寫的藝術(shù)也不為過分，手抄本藝術(shù)成就在這個(gè)時(shí)期是最高的，同時(shí)這一時(shí)期的藝術(shù)也是由教會(huì)所贊助的，所以是屬于手抄本的時(shí)代不足為奇。

4、哥特王國(guó)的遺存藝術(shù)

在中世紀(jì)的七、八世紀(jì)時(shí)期，不少城市逐漸發(fā)展了起來，人與人的交流也更加頻繁，對(duì)于世界的認(rèn)知也更加的理性。經(jīng)歷過多次瘟疫的人們對(duì)于基督教等宗教而言有了更加客觀的認(rèn)識(shí)，所以無論從哪個(gè)方面切入，這個(gè)時(shí)期繪畫藝術(shù)的宗教屬性明顯的削弱了，從而加強(qiáng)了它的世俗性。

這一時(shí)期比較明顯的特色就是哥特式的宮廷藝術(shù)，哥特繪畫藝術(shù)主要有手抄本、木版畫、彩色玻璃鑲嵌畫和掛毯畫，它延續(xù)了手抄本的繪畫風(fēng)格，又在法國(guó)藝術(shù)的影響下顯得更加現(xiàn)代化，所以其整體的畫風(fēng)較為優(yōu)美柔和。

哥特式的藝術(shù)早在東哥特王國(guó)的時(shí)候就已經(jīng)存在，只不過哥特王國(guó)在553年被東羅馬帝國(guó)也就是拜占庭帝國(guó)所消滅，不過在那時(shí)候哥特藝術(shù)就給拜占庭帝國(guó)留下了繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)，并且一直伴隨著拜占庭帝國(guó)的興盛衰亡。因此，不論政治階級(jí)怎么改變，它的文化底蘊(yùn)和內(nèi)涵是不會(huì)那么容易產(chǎn)生變化的。

在哥特宮廷藝術(shù)的影響下，騎士作為中世紀(jì)時(shí)期的貴族階層也會(huì)有所想法，因此通過自己的騎士文化以及騎士精神產(chǎn)生了屬于自己的騎士繪畫藝術(shù)。由騎士精神所產(chǎn)生的藝術(shù)風(fēng)格和基督教影響的藝術(shù)風(fēng)格有著極大的不同，兩者就是現(xiàn)實(shí)與理想的具象表現(xiàn)。

騎士精神的藝術(shù)是宮廷藝術(shù)的延續(xù)，對(duì)于后世也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。以伯爵騎士為代表的貴族藝術(shù)都給傳統(tǒng)的宗教藝術(shù)增添了許多的世俗色彩，它的世俗性并不代表著低俗，代表的是更加接近現(xiàn)實(shí)生活的場(chǎng)景繪畫。

哥特式的藝術(shù)是具有理性特點(diǎn)的，它的世俗色彩比之前更加的濃厚，同時(shí)它也有對(duì)現(xiàn)實(shí)生活理想化，這種理想化不僅體現(xiàn)在了宮廷藝術(shù)和騎士藝術(shù)上，同時(shí)也表現(xiàn)在了宗教藝術(shù)上。當(dāng)然理想化的哥特藝術(shù)并不是完全虛構(gòu)的，它的理想化可以稱為是詩(shī)意的繪畫表現(xiàn)。

這個(gè)時(shí)期的繪畫藝術(shù)，代表的是人們對(duì)于美好事物的向往，同時(shí)也給人帶來希望和心情愉悅的享受，富有生活氣息的畫作，可以讓人們?cè)谝郧氨蛔诮讨�配的陰影下得到了些許安慰。

二、中世紀(jì)繪畫藝術(shù)對(duì)后世有何影響

1、宗教讓繪畫藝術(shù)大放異彩

中世紀(jì)繪畫的宗教題材，在后世的各個(gè)歷史時(shí)期也同樣存在，比較著名的就是達(dá)芬奇的《最后的晚餐》。到了近現(xiàn)代，相機(jī)影片的出現(xiàn)讓繪畫藝術(shù)受到了沖擊，印象派藝術(shù)隨即在法國(guó)興起并影響到了整個(gè)歐洲。

這個(gè)時(shí)候的藝術(shù)家開始研究光影圖像，題材上也更趨向于個(gè)性化的純藝術(shù)表達(dá)，繪畫藝術(shù)上中世紀(jì)所遺留的宗教性也在這個(gè)時(shí)候被慢慢的消磨殆盡。即使現(xiàn)代藝術(shù)已經(jīng)沒了以往宗教性藝術(shù)的風(fēng)格，而是更注重個(gè)人情感的表達(dá)，但是在很多藝術(shù)領(lǐng)域方面也會(huì)選擇去訪古，從中世紀(jì)時(shí)期的繪畫中尋找答案。

雖然宗教題材在漸漸消逝，但是藝術(shù)家們對(duì)具有宗教性的畫面追求還是延續(xù)至今的。因此，宗教對(duì)于繪畫藝術(shù)成長(zhǎng)的作用是不可替代的，也讓中世紀(jì)時(shí)期的畫作大放異彩，并且在世界繪畫歷史上擁有著自己的一席之地。

2、繪畫是人的心靈之窗

中世紀(jì)時(shí)期的繪畫影響是歷久彌新的，它并不會(huì)因?yàn)闀r(shí)代的終結(jié)而讓繪畫藝術(shù)變得單一。它在框架上為后世奠定了基礎(chǔ)，之后繪畫作品上的表現(xiàn)形式多是繼承了這個(gè)時(shí)期的繪畫藝術(shù)，其表達(dá)的事物存在著宗教的一定影響。

中世紀(jì)的繪畫藝術(shù)留給后世最重要的是它的精神體現(xiàn)，它影響畫作是否成功的主要因素是在于蘊(yùn)含在畫作中的畫家情感。中世紀(jì)的畫作，帶著宗教給人們精神的寄托，讓人們能夠感受到它所描繪的世界是多么的理想，希望給人們的心靈帶來?yè)嵛俊?/p>

三、總結(jié)

中世紀(jì)是個(gè)獨(dú)特的時(shí)期，它彌漫著戰(zhàn)火紛飛的硝煙，也擁有著多災(zāi)多難的瘟疫時(shí)代。在此時(shí)便形成了獨(dú)特的繪畫藝術(shù)，那便是宗教繪畫，也可以說是基督教繪畫。人們?cè)趹?zhàn)亂和疾病的困擾下，依舊堅(jiān)持著創(chuàng)作，這是將自己美好的愿望向往寄托于作品之上。

同時(shí)作品中所展現(xiàn)的政教合一特色，給歐洲乃至世界的藝術(shù)家留下更多的啟發(fā)，對(duì)于藝術(shù)家情感的影響也是有作用的，這就是中世紀(jì)繪畫藝術(shù)的影響，它可以引起多數(shù)人的情感共鳴，給予大家心靈的一片凈土。

參考文獻(xiàn)：

《中世紀(jì)藝術(shù)》