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薩金特

約翰・辛格・薩金特以其無比華麗的筆法及不同尋常的旅居經(jīng)歷，一生中創(chuàng)作了千余幅作品，他的肖像作品在20世紀(jì)初的大西洋兩岸幾乎無人能及，并以其獨(dú)特的撲捉光影的技巧創(chuàng)作了大量傳世經(jīng)典。薩金特的生命無時(shí)無刻都在投入他熱愛的繪畫中，他的勤奮使他獲得了極高的贊譽(yù)，也譜寫了傳奇的藝術(shù)人生；如果說他的前半生是一名不折不扣的貴族，游走于各種名流與聚會(huì)之間；那么他的后半生卻是一名淡泊名利的旅者，只為在行走中發(fā)現(xiàn)令他動(dòng)容的美。

大師作品及細(xì)節(jié)欣賞

上流社會(huì)的肖像畫家

薩金特1856年出生在意大利的一個(gè)美國家庭，他的父親是美國費(fèi)城的著名醫(yī)生，母親是費(fèi)城一家富有的皮革商的女兒，也是一位水彩畫家，正是因?yàn)檫@樣，他的母親給這個(gè)家庭注入了自由和藝術(shù)的氣息，他們選擇放棄美國的事業(yè)來到歐洲，并過著悠然自得的旅居生活。薩金特正是在這個(gè)家庭旅居意大利時(shí)誕生的；更得益于母親的熏陶，薩金特自幼喜愛繪畫，14歲時(shí)便進(jìn)入了佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。4年后（1874年），父母為了鼓勵(lì)他從事繪畫，便舉家遷至巴黎。

之后薩金特跟隨巴黎美術(shù)學(xué)院著名人像畫家卡羅勒斯・杜蘭（Carolus-Duran）學(xué)習(xí)肖像畫。這位導(dǎo)師崇尚對(duì)人物真實(shí)理性的寫實(shí)。1876年薩金特在印象派畫展上第一次看到莫奈的光色表現(xiàn)時(shí)，頓時(shí)被深深地吸引，他決定將這些外光派繪畫大師的表現(xiàn)手法，吸收到自己的繪畫創(chuàng)作中來，盡管這時(shí)他的肖像畫在法國藝術(shù)界已經(jīng)小有名氣。1877年，他第一次參加巴黎沙龍展便受到了極大的肯定與贊譽(yù)，杜蘭于是破例答應(yīng)薩金特為他畫一幅肖像。參加沙龍展之后使薩金特受到了更多的關(guān)注，并逐漸成名；1881年他榮獲了沙龍銀獎(jiǎng)。隨后他游學(xué)西班牙、荷蘭，專心研究委拉斯開茲和弗蘭斯・哈爾斯的繪畫，企圖尋找更多繪畫大師的技法。

1883年已經(jīng)聲名鵲起的他因?yàn)橐环�在沙龍展出的《高特魯夫人》畫像，遭致了法國保守派沙龍成員的不滿而離開法國巴黎移居英國倫敦，1884-1897年期間他相繼在英國、美國創(chuàng)造了他在繪畫領(lǐng)域的輝煌成就，不但在美國與英國成功地舉辦了個(gè)展，而且獲得了無數(shù)的榮譽(yù)，更為他贏得了大量肖像畫的訂單，這一時(shí)期他成了大西洋兩側(cè)上流社會(huì)最炙手可熱的肖像畫家之一，他筆下的《哈瑪斯麗夫人》，《阿格紐夫人》都是這個(gè)時(shí)期的經(jīng)典代表作。這時(shí)的薩金特已經(jīng)從大量的肖像訂單中練就了一手取用印象派外光技法的本領(lǐng)。他以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)去描繪肖像的全貌，再通過灑脫的筆觸與簡(jiǎn)練的色塊創(chuàng)作肖像畫上的衣裙及那種英國式的高雅，使畫面看起來張弛有度，華麗但極具節(jié)奏感；這種高雅的形象正是薩金特的肖像人物作品所特有的藝術(shù)趣味。在當(dāng)時(shí)的藝術(shù)界和上流社會(huì)極受迎。

1907年就在薩金特已不再具有有力的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手時(shí)，他卻漸漸對(duì)肖像畫感到厭倦，因?yàn)樗�覺得在這些肖像中自己除了炫技與重復(fù)，不再存在能吸引他的魅力，接訂單的方式讓他毫無激情地工作，找不到樂趣，這時(shí)他萌生了休筆不再接訂單的想法；于是他覺得應(yīng)該開始一次旅行，讓自己遠(yuǎn)離自己所熟識(shí)的上流社會(huì)，而去開始一次陌生的探尋，開始一次發(fā)現(xiàn)未知世界的冒險(xiǎn)。

行走中的藝術(shù)家

薩金特其實(shí)原本就是一個(gè)根深蒂固的“國際人”：意大利出生的美國人，在巴黎學(xué)習(xí)繪畫，定居在倫敦。那次偶然的機(jī)會(huì)他在巴黎“印象派”的展覽上看到了莫奈的畫，便已為他在1897年之后的歐洲旅居繪畫生活產(chǎn)生了決定性的影響。20世紀(jì)初期，他幾乎不再愿意待在自己的工作室中創(chuàng)作，而是選擇不斷地在歐洲各國旅行，他讓自己投入到各種各樣的風(fēng)景中去，在海邊充滿激情地作畫，在有陽光的地方休息，與當(dāng)?shù)氐木用窳奶�。在他的風(fēng)景畫里，充滿著不同國度的景致：意大利、丹吉爾（摩洛哥）、阿爾及爾、巴勒斯坦、埃及、法國、西班牙、葡萄牙、英格蘭、蘇格蘭和挪威等，在他開始在歐洲旅行的幾年里，他游走各國，企圖用旅行的方式來觀察他所生活的社會(huì)和人們，這給了他非常豐富的素材和創(chuàng)作欲望。他曾坦言：“在旅行中，我又一次獲得了作為藝術(shù)家的命運(yùn)。”

在薩金特50歲后，他索性關(guān)掉了自己的工作室，將所有的精力都專注于旅行，這讓他總是有所收獲，當(dāng)他“在路上”的時(shí)候。他說：“畫面上講述的所有東西，都在旅行中，在國外，當(dāng)我看到陽光，就是我要看到的一切�！彼_金特在波士頓的家中設(shè)立一個(gè)展示空間，這個(gè)空間被布置得充滿異國情調(diào)，于是他在這里展示了旅行之后的水彩作品，這時(shí)他驚訝地發(fā)現(xiàn)，這些畫能為他熱愛的旅行籌到足夠的資金，而不僅僅只有畫肖像畫才能做到。在之后的幾年里，薩金特嘗試著不斷在技法上有所創(chuàng)新，他創(chuàng)作了大量實(shí)踐性的水彩作品，為了能讓自己以最快的速度捕捉到陽光下令他激動(dòng)的瞬間，他便嘗試背著水彩盒和顏料管快速地在戶外工作。薩金特在創(chuàng)作《卡拉拉山消防員》（Carrara Lizzatori）時(shí)可以看出，頂部和山石勾勒了充滿激情的筆觸，他將水彩錫盒打開成為一個(gè)調(diào)色板并放置在一個(gè)便攜式三腳架上進(jìn)行創(chuàng)作，為了抓住消防員們的登山動(dòng)態(tài)，他大量使用了畫棒涂抹，將消防員們抓住纖細(xì)繩索正爬向煙霧上升的山頂?shù)臓顟B(tài)生動(dòng)地描繪了出來。

捕捉靈動(dòng)的光影

在薩金特眾多的作品中，女性無疑是本次展覽的明星，她們存在于薩金特的每一幅畫面里，巨型蒼白的鐘塔上屹立著精美絕倫的女神俯瞰高山景觀，亮麗的遮陽傘，迷人的襯裙和羊毛圍巾，這些都是薩金特“堅(jiān)定的單身主義”的原因；他筆下的她們并不性感，但擁有美麗優(yōu)雅的身姿，女性是他人生旅途中的美好伴侶，畫面中的她們也是上流社會(huì)的縮影；薩金特將她們的身影留在過嘆息橋，也曾將她們刻畫成圣經(jīng)中的人物，或是在陽光下消磨午后時(shí)光的貴婦人；這次展覽中的水彩作品，畫面所捕捉到的，幾乎也都來自于他旅行中的經(jīng)歷，而他的風(fēng)景作品中多少總會(huì)出現(xiàn)人物肖像畫的技法，華麗卻不失自然，有光影的迷人疊加和他特有的情調(diào)，這恰好也是薩金特繪畫的特點(diǎn)。 薩金特大量使用了不透明與半透明的顏色相結(jié)合的技法，在個(gè)別局部，用濕的油性顏料刷在不透明和半透明水彩間洗滌使其混合的技法，都使畫面獲得了不尋常的效果，既有像珍珠般的亮點(diǎn)，也有如油畫般的視覺效果。今天我們拿薩金特與其他同時(shí)代的畫家的水彩畫做對(duì)比，他的畫面是如此的厚實(shí)，有時(shí)竟然會(huì)裂開，有專家認(rèn)為這是蠟與石墨在空氣和濕度不同的地區(qū)，又因其鋪墊于水彩和油彩下面收縮變化而成的。而另一方面，薩金特的作品又很輕，幾乎沒有什么重量，所以，看似簡(jiǎn)單的一份水彩畫，他卻賦予了它們復(fù)雜而多樣的技術(shù)，有時(shí)它們是在白色的紙張上用快速留白的方式裸露亮點(diǎn)來創(chuàng)作；有時(shí)是白色紙張上用不透明的水彩制造筆觸來表現(xiàn)。

雖然薩金特可以以一種完美的方式捕獲他所要的基調(diào)和情緒，但他卻不是一個(gè)出色的調(diào)色師。美國的研究機(jī)構(gòu)通過一些化學(xué)技術(shù)來分析他的水彩畫面，竟然得出了一個(gè)令人驚訝的結(jié)論，他所有使用的顏色，幾乎都是從顏料管直接擠出來放到畫面上的，他的天空――鈷藍(lán)；他的水――維利迪安綠……沒有調(diào)和也沒有比對(duì)，這些完美的顏色全都來自于他的直覺。

在一幅名為《白船》（1908）的畫作里，薩金特刻畫了一艘正待揚(yáng)帆起航的船只，在風(fēng)中膨脹和運(yùn)動(dòng)布帆，映在蔚藍(lán)色的天空中，非常干凈，白色船身是白紙本身的顏色，而本應(yīng)該不透明的錨卻被畫成了半透明，他運(yùn)用了少量的粉紅色和綠色體現(xiàn)在白色船體的位置，卻給了這只白船足夠的亮度；對(duì)船身勾勒仿佛使它擁有了伊麗莎白佩頓那樣漂亮的外殼和曲線。為突出白船他減弱了其它的顏色，而是呈現(xiàn)了一個(gè)貝殼一般亮麗完美的船。這一時(shí)期薩金特畫的技巧吸收了當(dāng)時(shí)印象派的“印象化”，不再是他肖像畫時(shí)期的那種細(xì)致完整的刻畫。因此他的筆觸就“放松”了許多，而這種松弛的筆觸給人非�；顫婌`動(dòng)的瀟灑感。而他又不象印象派那樣走得太遠(yuǎn)：讓形體的邊線完全松弛，甚至被光分解，虛化。而是恰到好處地控制了畫面。

在他晚年的作品中，他早已解決了調(diào)色的難題，可以將復(fù)雜的變?yōu)楹?jiǎn)單，可以將任何外光下的景色都畫得具有薩金特獨(dú)有的浪漫與華麗。他既能在簡(jiǎn)單中塑造出繁華，也能將繁華歸于簡(jiǎn)單。