從齊白石藝術(shù)看中國畫的繼承和創(chuàng)新(二)

                                     

 

 

   從以上對花鳥畫發(fā)展歷史的簡略回顧來看，齊白石的花鳥畫藝術(shù)是深深地根植于民族優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上的。他對傳統(tǒng)的繼承，不是簡單地學(xué)某家某派，更不是僅從作品上去模仿，而是從根本上繼承了民族繪畫的精神，并在實(shí)踐中加以發(fā)展。他對傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展，我以為可以歸納為以下幾個方面：

　　一

　　寫實(shí)與裝飾相結(jié)合。這也是我國繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)之一。齊白石不僅從歷代花鳥畫的裝飾風(fēng)格得到啟發(fā)，也從中國民間美術(shù)的裝飾風(fēng)格中受到影響。他的花鳥畫雖屬寫意，但絕不同于純粹的文人畫，由于思想感情的相異，僅僅以文人畫的手法和風(fēng)格已不能書寫他的情懷和表現(xiàn)他的氣質(zhì)，因而民間美術(shù)和唐宋以前至先秦的繪畫裝飾風(fēng)格都成為了他汲取的養(yǎng)料。無論是造型、構(gòu)圖和色彩，齊白石的花鳥畫都具有一定的裝飾趣味。以濃重的顏色（為石青、石綠、朱砂、洋紅、石黃等）與深黑的墨色形成強(qiáng)烈對比，以水墨寫意的粗放筆法與極其細(xì)致的工筆畫法形成鮮明對照，以及在造型上的夸張、變形，都在一定程度上顯現(xiàn)了裝飾的意味。

　　二

　　寫意與寫生相結(jié)合。齊白石既繼承了元、明、清以來的寫意傳統(tǒng)，又繼承了唐、宋的寫生的傳統(tǒng)，把寫生的深入觀察、研究與寫意的高度概括結(jié)合起來，既寫形又寫神，形神兼?zhèn)�。他說：“善寫意者專言其神，工寫生者只重其形，要寫生而后寫意，寫意而后寫生，自能形神俱見，非偶然可得也”。把各持己見的雙方的優(yōu)點(diǎn)集于一身，這正是齊白石的高明之處。

　　齊白石有兩段畫論，反映了他不同時期的不同側(cè)重，其一是：“作畫貴寫其生，能得形神俱似即為好矣！”另一是：“余畫猶過于形似，無超然之趣，決心從今大變�！边@是認(rèn)識上的一個飛躍，為他衰年變法奠定了思想認(rèn)識的基礎(chǔ)。齊白石題畫詩：“塘里無魚蝦自奇，也從荷葉戲東西；寫生我懶求形似，不厭聲名到老低�！痹妼懙煤苡哪�，表明他看中的不是形似，而是意境，是“超然之趣”。

　　齊白石高超的寫意技巧，來自于他對生活，對花鳥魚蟲細(xì)致入微地長久地觀察。在他的題畫中有不少記述，如他把各種蟋蟀的情態(tài)描寫得十分具體而生動，最后寫道：“此大略也，若整述，非丈二之紙不能畢�！彼�還寫道：“凡大家作畫，要胸中先有所見之物，然后下筆有神。故與可（文同）以燭光取竹影，大滌子嘗居清湘，方可空絕千古�！边@些，無疑也都是從宋代畫家趙昌、易元吉、曾云巢等一脈相承而來。

　　三

　　師傳統(tǒng)與師造化相結(jié)合。齊白石說：“見古今人之所長，摹而肖之能不夸，師法有所短，舍之而不誹，然后再觀天地之造化，如此腕底自有鬼神�！庇终f：“畫家先閱古人真跡甚多，然后脫盡前人習(xí)氣，別創(chuàng)畫格，為前人所不為者。”又在詩中寫道：“山外樓臺云外峰，匠家千古此雷同；卅年刪盡臨摹手，贏得同儕罵此翁�！薄胺耆藧u聽說荊關(guān)，宗派夸能卻汗顏，自有心胸甲天下，老夫看慣桂林山。”

　　齊白石重視向古人和前人學(xué)習(xí)，對古今畫家有所選擇地學(xué)習(xí)，對好的方面能臨摹得可以亂真，但卻絕不以此為滿足和自夸；對不好的方面可以舍棄不學(xué)，但卻不加以誹謗和誣蔑，最重視的是向大自然學(xué)習(xí)。齊白石主張既要向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)又要向生活學(xué)習(xí)，最重要的是向生活學(xué)習(xí)的觀點(diǎn)，與毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》中關(guān)于“流”與“源”的論述是完全一致的。毛澤東同志在強(qiáng)調(diào)人民生活“是一切文學(xué)的取之不盡，用之不竭的唯一源泉”的同時，還強(qiáng)調(diào)“我們絕不可拒絕繼承和借鑒古人和外國人，哪怕是封建階級和資產(chǎn)階級的東西�！薄坝羞@個借鑒和沒有這個借鑒是不同的，這里有文野之分，粗細(xì)之分，高低之分，快慢之分”，盡管“過去的文藝作品不是源而是流”。

　　四

　　詩、書、畫、印的結(jié)合。齊白石具有很高的文學(xué)、詩詞修養(yǎng)，在書法、篆刻上也有很高的造詣，他集詩人、書法家、畫家、篆刻家于一身，這在歷代畫家中是很少見的。由于詩、書、畫、印的互相滲透、促進(jìn)，使得他在各個領(lǐng)域都能超出一般的單一的詩人、書法家、畫家、篆刻家，而具有自己作為詩人、書法家、畫家、篆刻家的獨(dú)具的綜合的優(yōu)長。比如作為畫家的齊白石，由于詩人的氣質(zhì)和情操、書法家的筆墨工夫、篆刻家的構(gòu)圖能力和對“金石味”的體會，這就使他的畫具有更多的魅力，更高的藝術(shù)品位，更深刻的內(nèi)涵和更加鮮明的藝術(shù)特色。這無疑是對歷代多才多藝的畫家如王維、蘇軾、石濤、鄭板橋、吳昌碩等的繼承和發(fā)展。

　　齊白石畫上的題詩、印章，更直接地成了構(gòu)圖的不可分割的組成部分，相得益彰，相映成趣。有時在畫上的短短題字，也能達(dá)到很深刻的寓意和雋永的情趣，表現(xiàn)出對生活的熱愛，對大自然的熱愛，對勞動的熱愛和歌頌，表現(xiàn)出健康向上的思想情調(diào)，樂觀、質(zhì)樸、純真的情懷，有時又帶有一些幽默和諷刺的意味。如他畫的一幅小品：兩只小雞爭食一條蚯蚓，互不相讓，題目是《他日相呼》，讓人立刻聯(lián)想到人世的情態(tài)；畫外之音，令人久久玩味，過目不忘。他畫的《不倒翁》和題詩，就更為世人所熟知了。

　　五

　　繼承與創(chuàng)新相結(jié)合。齊白石說：“小技拾人者則易，創(chuàng)造者則難，欲自立成家，至少辛苦半世，拾者至多半年，可得皮毛也。”探索、創(chuàng)新的艱苦，在齊白石的論畫和詩中還有很多，如“干裂秋風(fēng)畫之難，潤含春雨亦非易，白石用水五十年，未能得其妙”。又說：“余之畫蝦，已經(jīng)數(shù)變，初只略似，一變逼真，再變色分深淡�！碑嬑r本來就是他的創(chuàng)造，可是他仍不滿意，創(chuàng)新再創(chuàng)新。這種精神是十分可貴的。他甚至說：“余作畫數(shù)十年，未稱己意，從此決定大變，不欲人知，即餓死京華，公等勿憐，乃余或可自問快心時也�！焙喼笔且晃粦�(zhàn)士臨陣前的誓詞，可見他對創(chuàng)新的重現(xiàn)和決心之大。