丹青飛狐的日志

[藝術(shù)雜談] 馬培童，以入古出新的“雙焦皴”享譽(yù)中國畫壇

熱2 已有 2783 次閱讀 2017-10-16 14:34 標(biāo)簽: 焦墨畫馬培童解索皴牛毛皴雙焦皴

馬培童，以入古出新的“雙焦皴”享譽(yù)中國畫壇

作者丹青飛狐（著名藝術(shù)評論家）

在中國畫系列中，與人物畫、花鳥畫相比，山水畫以厚重的主題，深刻的寓意，磅礴的氣勢占據(jù)著中國畫最重要的位置。從古到今，懸掛在國家政府議政大廳等重要場所里的作品，首選必須是山水畫。

得天獨(dú)厚、千姿百態(tài)的自然美景，積淀深厚、人文薈萃的悠久文明，成就了中國歷代畫家獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的山水情懷。

當(dāng)?shù)で囡w狐第一次見到馬培童的繪畫時，立即被畫面上呈現(xiàn)出的渴墨繁彩的藝術(shù)效果所吸引。馬培童的作品，中鋒行筆，巧妙地運(yùn)用焦墨和焦彩，對傳統(tǒng)的解索皴和牛毛皴進(jìn)行了分解與演化，形成了自己的繪畫風(fēng)格，其獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴’,豐富了焦墨技法的兼容層面,賦予了傳統(tǒng)焦墨新的繪畫語境，是當(dāng)今中國山水畫入古出新令人稱道的創(chuàng)舉。

解索皴和牛毛皴，是中國元代著名山水畫家王蒙所創(chuàng)，其特點(diǎn)是反復(fù)運(yùn)用交叉的線條，行筆屈曲密集，用一團(tuán)解開的繩索，和發(fā)散直立的牛毛來表現(xiàn)山石的脈絡(luò)紋理，以及結(jié)構(gòu)繁復(fù)、綠蔭茂盛的群山密林。

馬培童的“雙焦皴’山水畫，對傳統(tǒng)焦墨畫進(jìn)行了創(chuàng)新與發(fā)展，打破了焦墨畫只有黑白兩色的固定模式。在純焦墨完成基本畫面后，依然中峰行筆，施以焦彩，使之墨彩交融，點(diǎn)線合一，寓剛于柔。在保持傳統(tǒng)焦墨畫純正的前提下，讓畫面多出了生動清朗的時尚氣息，讓古老的中國焦墨畫藝術(shù)迸發(fā)出新的活力。

（圖為著名畫家馬培童先生正在用他獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”創(chuàng)作巨幅山水畫作品）

馬培童，藝名馬雙焦，筆名守一，1956年生于江蘇徐州沛縣。是中華人民共和國國徽設(shè)計者、中央工藝美術(shù)學(xué)院院長、中國畫壇一代繪畫大師張仃的學(xué)生，中國國家畫院程大利導(dǎo)師山水畫工作室畫家，曾在中國美術(shù)學(xué)院攻讀山水畫專業(yè)，江蘇省美術(shù)家協(xié)會會員。

（圖為著名畫家馬培童先生）

焦墨是中國最古老的繪畫方式。五千年前，彩陶繪畫用的就是焦墨畫法，隋唐時期興盛起來的壁畫，基本上也沿用了焦墨技法。

焦墨畫，就是用枯筆蘸一種不加任何水份的極濃原墨汁作畫，畫面的虛實(shí)、濃淡、干濕的層次變化都要用純濃墨來實(shí)現(xiàn)。焦墨畫，中鋒用筆，以書法線條一筆一筆的隨意寫出，不得涂改與復(fù)加，以皴擦替代渲染，筆鋒含墨量的多少和下筆輕重緩疾，是掌握焦墨技法的訣竅，需要畫家具有嫻熟、深厚的筆墨功底。焦墨畫是筆法精純極致的表達(dá)，被歷代畫家視為畫道上的險絕。因此，焦墨技法在中國畫中曲高和寡，讓許多畫家望而生畏，能脫穎而出并獨(dú)樹一幟者，自古以來較為罕見。

傳統(tǒng)的純焦墨畫，因?yàn)樯{(diào)的單一性，即使技法高超也難免帶來視覺上的乏味與麻木。純焦墨畫從古到今雖然得到學(xué)術(shù)上的高度認(rèn)可，卻很難融入大眾的審美情趣，更難得到市場和藏家的青睞。

（圖為著名畫家馬培童先生獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”作品）

跟隨張仃學(xué)習(xí)焦墨多年的馬培童，常伴張仃游歷名山大川，耳濡目染，學(xué)有漸進(jìn)。張仃曾這樣評價自己的學(xué)生：“馬培童先生以焦墨表現(xiàn)的是乾坤萬象的精神氣概。穿插在群山眾水間的細(xì)小事物亦功力到位，未見茍且。習(xí)畫伊始即以大山大水為師，不斷磨練筆墨之法，從而成就滿紙波濤起伏真力彌漫，傳達(dá)著造化創(chuàng)生震天撼地的動力。他的畫扎實(shí)、充實(shí)，氣象渾厚又不乏靈趣，漸進(jìn)之功使然。”

對張仃的焦墨畫了然于胸的馬培童知道，要想從張仃的焦墨畫中走出來，形成自己的風(fēng)格，首先要解決傳統(tǒng)焦墨畫純焦墨線條給視覺造成的墨韻單調(diào)乏味的難度問題。如果在用焦墨勾勒山體輪廓時加水墨，或焦墨與水墨交替使用，畫面的感觀效果雖好，卻失去了焦墨山水畫的純正性和獨(dú)特性，也就失去了傳承焦墨山水畫的意義。

只有創(chuàng)新才是藝術(shù)發(fā)展的唯一出路。

（圖為著名畫家馬培童先生獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”作品）

從清晨5點(diǎn)起床，到夜深人靜，每天堅持十個小時作畫，有時一幅畫反反復(fù)復(fù)畫了一個多月還是不滿意地廢掉。經(jīng)過長期的創(chuàng)作實(shí)踐，馬培童探索岀的“雙焦皴”法，為中國畫技法的完善與發(fā)展，添上了濃墨重彩的一筆。這條理論到實(shí)踐的創(chuàng)新之路，馬培童整整走了二十年。

（圖為著名畫家馬培童先生獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”作品）

皴法是中國畫的主要表現(xiàn)技法。千百年來，皴法這個具有生命的藝術(shù)語言形式，以其獨(dú)立的審美價值，成為了中國山水畫逐漸走向成熟的時代標(biāo)志。

董其昌說過：“凡大家神品，必于皴法有奇�！�

馬培童獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”法，就是在傳統(tǒng)焦墨中點(diǎn)焦彩，使之相互交融，形成新的焦彩效果。在短促、干澀的點(diǎn)線組合中，焦墨與焦彩互相滲透與融合，使幾千年不變的中國焦墨畫從黑白變身為彩色，形成了以濃、重、墨、彩為主導(dǎo)的馬培童獨(dú)樹一幟的焦墨畫領(lǐng)域中的“雙焦皴”風(fēng)格。

馬培童“雙焦皴”焦墨山水畫，既有王蒙“密體山水”的繁線密點(diǎn)和清幽深遠(yuǎn)，也有張仃焦墨山水的風(fēng)華俊朗和忘情無俗。更賦予傳統(tǒng)焦墨畫具有了現(xiàn)代時尚的審美情趣和感染力豐富的視覺效果，開創(chuàng)出了傳統(tǒng)文化創(chuàng)新的一個新的藝術(shù)美學(xué)領(lǐng)域。

（圖為著名畫家馬培童先生獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”作品）

馬培童獨(dú)創(chuàng)的“雙焦皴”焦墨畫，骨法用筆，功力扎實(shí)。馬培童用豐富的繪畫語言，將乾坤萬象注入到大山大水的創(chuàng)作之中，渾厚而溫潤，恢宏而靈趣。既保持了中國傳統(tǒng)焦墨畫的純正性與獨(dú)特性，又突破了傳統(tǒng)焦墨畫色調(diào)單一的局限，千變?nèi)f化的筆墨間是咫尺天涯的壯闊，是虛無恬淡的修為，是澹然無極的氣度，是難能可貴的不刻意、不奉承、不媚俗。

當(dāng)代著名美術(shù)教育家、著名山水畫大家程大利先生評價馬培童：“我不由自主地為馬培童先生作品的藝術(shù)感染力所打動而嘆服。他沉潛了近十幾年，用富有詩性的眼光和胸懷反思社會、體味人生、觀照自然，營造出了一個寧靜、美好、光明的藝術(shù)新天地。這里充盈著一股人道的激情，溫暖著一縷人性的光輝，蘊(yùn)含著一層深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，還有一種兼收并蓄、入古求新的氣度和氣魄。”

（圖為著名畫家馬培童先生出版發(fā)行的“雙焦皴”焦墨畫技法解析著作和畫冊）

畫家把一幅畫畫的好看已經(jīng)很不容易，如果具有一些個人風(fēng)格就更不容易了，還能與時代接軌，在傳承經(jīng)典的古意中開拓出新的藝術(shù)亮點(diǎn)出來，真是難上加難。

焦墨焦彩完美和諧的相互依附、融會貫通，由此形成了一種獨(dú)具風(fēng)格的“雙焦皴”法，是馬培童對中國畫創(chuàng)新做出的重要貢獻(xiàn)，已引起了業(yè)界的廣泛關(guān)注，受到了市場和藏家的熱捧。作品被法國、英國、日本、馬來西亞等國內(nèi)外博物館、藝術(shù)館、圖書館等單位和個人收藏。