明凈高遠(yuǎn)的秋日，淝水之濱的古城，溫暖如春�？諝庵�，彌漫著些許花香果味。和同事正行進(jìn)在水天一色的湖畔，畫家陳廷友先生打來電話，約寫一篇小稿，以為補白。有些惶恐。

　　和陳先生相識，緣于一本洋溢著時尚情調(diào)而又有一些文化色彩的刊物。上面�？�載有他的畫作，也有我寫收藏和藝術(shù)品的零星文字。紙上多次相逢，卻未曾謀面，直到一位友人邀約，共赴飯局間，不期然握手相談。

　　知其為國畫大師亞明先生弟子，自然好奇當(dāng)年拜師學(xué)藝往事。陳廷友幼喜繪畫，少年即在畫界嶄露頭角，于上世紀(jì)八十年代末，拜新金陵畫派創(chuàng)始人、山水人物畫大家亞明為師，而后主攻水墨山水，兼繪花鳥。其間，耳濡目染宋文治、許麟廬、唐云、蕭龍士等大家的唱和、交游、論議及寫生、創(chuàng)作等。1992年，陳廷友伴隨亞明先生行走黃山、太湖諸地一月有余，寫景寫情寫心，汲取名師筆墨精髓，受益良多。此后，陳廷友不下二十余次登臨“徽之黃山”，創(chuàng)作了大量黃山題材的水墨畫，如《漫將一硯梨花雨，潑濕黃山幾段云》、《美哉黃山》、《云漫黃山》、《黃山奇觀》等，體現(xiàn)了新時代一位墨客的孜孜不倦精神。翻看其作品集，個人比較喜歡其一些帶有探索性的大尺幅水墨畫作，以及形制如條屏、扇面的精品，筆墨傳統(tǒng)又精道耐品，韻味充足。

　　筆墨是中國畫的“語言”，水墨畫創(chuàng)作者尤其要在水與墨的“調(diào)和”上費氣力。觀陳廷友先生畫作，無論是大山堂堂，抑或野水孤舟，其用筆精微，刻畫、點染尤為細(xì)致，山水多全景式結(jié)構(gòu)，寬遠(yuǎn)和諧，較少不拘，呈現(xiàn)一派恬淡清雅、平淡中和的意境。

　　墨有形跡，筆傳心聲。陳廷友身上有謙和之風(fēng)、靜逸之氣。改革開放伊始，中國水墨畫曾出現(xiàn)了否定傳統(tǒng)、否定筆墨的潮流。盡管人界、畫界多浮躁喧囂，陳廷友卻多年如一，篤守筆墨傳統(tǒng)。其一些山水畫，面貌看似稀松平常，卻不動聲色地夯實了筆墨功夫，塑造了個人風(fēng)格，表現(xiàn)了徽派特色，以及中國畫永恒的旨趣、意境和韻味，實屬不易。從有限中見無限，從無限處回歸有限，情趣非一去不返，而是回旋往復(fù)。觀陳廷友水墨山水，可證王維之“行到水窮處，坐看云起時”，杜甫之“水流心不競，云在意俱遲”等詩句寫照。澄懷觀道，光明瑩潔，萬物猶如鏡中花、水中月，卻又呈現(xiàn)著充實、光輝、自由的生命氣象。誠如美術(shù)評論家劉繼潮所言，陳廷友“敏于對墨性的細(xì)微體味，又擅于對墨韻的整體把握……筆墨隨意生發(fā)氤氳空靈，意境深遠(yuǎn)，回環(huán)而無盡”。

　　從源流和終極意義上來考量，繪畫、書法、雕塑、舞蹈等藝術(shù)諸種，精神是相通的，均為人格與生命情懷的異形展現(xiàn)。如畫，即使雪泥鴻爪，空無一人，人卻潛藏俯仰。陳廷友水墨山水表現(xiàn)的精神趣味，是深沉靜默的，是與藝術(shù)家追求的虛空境界相融的，淡泊寧靜間氣脈流貫，蒼潤明麗而清雅文秀。亞明曾這樣評價弟子陳廷友，“能見傳統(tǒng)風(fēng)范，又注入現(xiàn)代美術(shù)意識”。傅抱石曾說，筆墨見高低，但他又強調(diào)，筆墨當(dāng)隨時代。也誠摯希冀青年畫家陳廷友先生在承襲民族傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，在未來藝術(shù)探索之路上大膽變法，注入更多的現(xiàn)代美學(xué)意識，契合開放的當(dāng)代中國文化語境，或可開創(chuàng)出別具一格的藝術(shù)新格局。