來源：作家網 金蘭記

詩畫十佳 左起：琳子、花語、潘無依、海男、施施然、娜仁琪琪格、瀟瀟、布木布泰、童蔚 （程小蓓因故缺席）

詩畫十佳•女詩人藝術展盛大開幕

著名詩人、策展人、牧野宣布開幕

開幕式由歌手吳浩宇一曲《Because I love you》開頭

2020年11月26日，北京東城金寶街88號，感恩•2020北京•首屆詩畫十佳•女詩人藝術展盛大開幕，開幕式現場人聲鼎沸，本次活動的學術主持、著名詩人牧野宣布開幕，對大家的到來，表示熱烈歡迎和由衷感謝。

《詩刊》編輯、著名詩人藍野致辭，他對詩畫十佳的點評引發(fā)廣泛關注

《詩刊》編輯、著名詩人藍野致辭，他說：“我不懂畫，但非常喜歡看畫，所以感謝花語、牧野給我這個說話的機會，在這里向十位詩人畫家表示祝賀和致敬！大概是2010年吧，潘玉良畫展在首都博物館舉辦，我去看了，當時非常震撼，因為在東方世界，在我們的傳統(tǒng)文化中，男權敘事、男權抒情，是絕對的統(tǒng)治地位，絕對的主流，而上世界二、三十年代就有女畫家能用視覺藝術來說話，就那么生動那么富有個性，非常難得。她是劉海粟的弟子，海粟大師另一個非常具有叛逆精神的弟子陸小曼，畫的還是中國畫的工筆，更少了些現代意味。

這次看十位詩人畫家的作品，同樣給了我巨大的震撼。可以這樣說，這是對當下男權藝術話語的一次完勝，一次絕對性的出擊與勝利。我們不要以為新文化運動以來，男女就平等了，話語權和藝術表達就平等了。在詩歌這里，即使到了今天，男性權威和權力還是很強大。當下女詩人們敢于用畫筆表達，而這種表達完全跳出了男性話語籠罩下的藝術藩籬，是一大批女詩人女畫家的勝利。今天在這里展示的，正是這種潮流和這種勝利的代表。

這種勝利是集體的勝利，但在創(chuàng)作上，10位女畫家的個人風格鮮明。海男的畫和她的詩一樣，靜謐，幽深，大氣；瀟瀟、童蔚都有超現實主義的影子，但也都是個性鮮明。瀟瀟那幅天葬臺，好像有一雙上帝之眼、自然之眼在注視著世間的生死；潘無依的構圖如吳冠中，但色塊鮮艷奪目又非常養(yǎng)眼，有一種站在大師肩上的超越；施施然的畫優(yōu)雅，典雅，也符合自己的性情，盯著她的畫看久了，就覺得畫中人物有她的魂魄、精神；娜仁琪琪格，曾是我的同事，知道她畫畫后，我確實很驚訝，看到畫這么好，一直驚嘆不已。她心里的純潔、干凈、遼闊，來到了手上，來到了畫里。大概是北方草原養(yǎng)成的性格和創(chuàng)作風格，布木布泰的畫，意境和娜仁琪琪格接近，開闊，自然；琳子的畫，怎么說呢？我周圍有很多琳子的粉絲，被琳子詩與畫征服了，有人說琳子是樸素的大師，我覺得在琳子這里，僅用樸素來說還不夠，她的畫細膩、飽滿、絢爛，有一種春天的哺育期女人般豐滿和美好；小蓓姐本身就是優(yōu)秀的策展人，美術館創(chuàng)辦者，站得高看得遠，我家里最珍貴的詩集是小蓓姐那本自印詩集《一支偷來的筆》，她在詩歌中的智慧和性格，那種堅韌，堅定，率性，深邃，被轉移到了畫布上；花語做事熱情積極，詩歌坦蕩真誠，畫風卻豐富多樣，唯肖像獨具個人特色，這次是花語首次策展，能將大家湊起來不容易，策展人辛苦了！“

策展人花語與詩人畫家海男 在花語參展作品前留影

詩人畫家、策展人花語對本次活動的發(fā)起、策劃、組織、實施進行了說明，并對十佳作品進行了點評。她說“之所以挑選在感恩節(jié)這天舉辦這樣一個活動，就是要感念父母兄弟朋友之情，感謝那些曾經幫助過我們的人，以慈悲之心回報社會。

對于參展的詩畫十佳，花語有評：詩人海男的畫雖然抽象、但是色彩絢麗、線條明快、明暗對比虛實對比清晰，如她的詩作一般擁有奪人心魄的力量，海男是一個打太極的高手，她的畫看似簡單，卻蘊含哲思，傳遞著明快、憂思與溫情；詩人娜仁琪琪格的風景畫每一幅都秒殺現實中真正的風景，艷絕、唯美、立體、宏大、壯觀，仿佛一個永不凋殘的美人立在我們面前，這還不夠，讓人回味，咀嚼，不忍離去，其畫作之美是其心靈純凈之美的平移；詩人瀟瀟的畫仿佛一場宏大的敘事、以色彩傳遞俗世喜悲，她顯然受馬蒂斯影響，以并不立體的具像，在述說這個世界深陷的悲哀，我寧愿把瀟瀟說成是意象派高手，詩畫合一的瀟瀟，永遠的高跟鞋，是踏在塵世的另一只畫筆；詩人程小蓓是我在參加上苑藝術館的女詩人畫展時認識的，她說詩歌高于繪畫，在她的上苑藝術館，詩人擁有無尚的榮光，這位培養(yǎng)藝術家的牛人，詩歌擁有一針見血的張力、其詩果斷決絕與她人一樣直接，不客套，其畫詭異多變，線條如樹根延伸入心，據說因新冠被困歐洲，以賣畫為生，生意甚好，祝她在成為億萬富婆的路上，一路狂奔；仿佛仕女走下神壇，詩人施施然唯美的身材和少女氣質的五官，與她的國畫竟是如此對位，其畫帶著不染纖塵的仙氣，或百轉千回，或尋尋覓覓，紅的艷麗與粉的清淺，都彰顯的她良好的科班功底；花語自評：初畫于2017，很喜歡繪畫帶來的喜悅與安寧，直到今日，皆不知那諸多的畫筆所存何用，喜畫貓貓狗狗，天性單純，語速過快，人物肖像偶一為之，最好的畫作是教父栗憲庭、梅爾、北島，三幅皆畫于2018盛夏，技法欠缺的我能畫出這樣的佳作，完全是神的加持；詩人琳子的畫是對現實的再創(chuàng)造，各種具象的變形對接或騰挪展轉，或蜿蜒曲折，都是對現實的消解，替理想尋得安然的住處，是小女兒的閨房，是浪漫的神話，她是不可多得、當代最優(yōu)秀的鋼筆畫家之一，其人如詩一般拙樸，靈秀，真誠見底；詩人潘無依的點彩獨具個人特色，是對中國江南元素移花接木的結果，她畢業(yè)于美院油畫專業(yè)，這些年漂在美國，寫詩寫小說辦畫展，是一個敢愛敢愛、有點大條，能攪動江湖池水的人物。她骨子里流動的是血與酒，安靜時，是一個時尚前衛(wèi)的藝術家，醉酒后的潘無依，有點暴烈；詩人童蔚是九葉派代表人物鄭敏老先生的女兒，100歲健在的鄭敏老先生，得益于這些年她的照顧，童蔚年少即詩，參加過第8屆青春詩會，對畫的執(zhí)著與熱愛，大瓶的丙烯可以作證，她屬于技巧欠缺，偶有佳作的典型，展出的四幅，色彩明艷，令人愉悅，蒙太奇與唐吉訶德都嫁接了畢加索；詩人布木布泰是追求完美的典型，初出江湖，就把個畫框做的無比有重量，來自草原的她，把她的浪漫、固執(zhí)，草原的綠，藍，灰，都畫在了畫布上，一個善良又堅持的小女子，相信她能畫得更好。

藝術一旦進入流水線作業(yè)，就會在無限的復制中，消解藝術的詩性和張力，這是職業(yè)畫家的硬傷。近幾年詩人繪畫成了一種時尚，很多女詩人沒有讀過專業(yè)美院，沒進過培訓班，但是，正因為沒有條條框框的限制，這些不受章法禁錮的女詩人更敏感、更自由、對色彩的運用更大膽，對直覺的提煉更直接，他們用詩性的眼睛和畫筆，在捕捉這個世界更多不為人知的微妙。也許他們畫的只是感覺，體現的只是情緒，談不上技法和技巧，但是，正是諸多的個我，構成了繪畫世界的繽紛和多元，詩人繪畫，已由當下一種現象，上升為美談，他們是繪畫藝術生動有趣的一群，他們的存在賦予了色彩更多思想、詩性、詭異、不可言說。向世界集中展示她們，讓更多人看到他們詩意的斑斕之美，促成了我動手操作這次詩畫十佳女詩人藝術展。

要感謝詩人策展人牧野給了我第一次策展的機會，把寸土寸金的金寶街第一場女詩人畫展交給我，是對我的信任和鼓勵。他向我們免費提供展覽場所，從11月11日他向我拋出橄欖枝請我策展，到11月26日開幕，十五天，我馬不停蹄，確定選題、挑人、實施、點點滴滴，真是越策越傷心，瑣碎而繁雜的策展工作，累得我夠嗆。特別值得一說的是，所挑十人，有五人參加過青春詩會，而海男，程小蓓、童蔚三人在簡歷里，均沒有提及，我個人覺得他們詩畫俱佳，但其實，他們都是第八屆青春詩會的學員，是同班同學，另兩人是我和娜仁琪琪格，這種挑選，我不得不說，是上帝的加持，具有某種神性”

左起：娜仁琪琪格、童蔚、海男、施施然、花語、宋德麗布木布泰、琳子、潘無依

著名詩人王家新教授，人民大學著名學者、畫評家馬相武教授，著名詩人、畫家、中國藝術人才庫評委旺忘望，中詩網主編周占林，著名策展人畫家藍京華、何繼，詩人畫家李云楓，詩人畫家代表海男、娜仁琪琪格、琳子、施施然先后上臺發(fā)言，祝賀詩畫十佳女詩人藝術展開幕。

著名詩人王家新教授講話

人民大學著名學者、畫評家馬相武教授點評女詩人繪畫

策展人藍京華認為女詩人繪畫不受各種理念約束是最棒的

詩畫十佳女詩人藝術展將成為一個重要品牌

中詩網主編、詩人周占林對參展十佳表示祝福

畫家、策展人何繼認為女詩人繪畫是詩意在畫布上的延展

詩人花語的首次策展非常成功

開幕式現場

詩人海男的發(fā)言引來了熱拍

得過詩歌魯獎的詩人海男是中國最重要的先鋒詩人之一

主持人 著名詩人、畫家瀟瀟

詩畫十佳 左起：琳子、花語、潘無依、海男、施施然娜仁琪琪格、瀟瀟、布木布泰、童蔚

頒獎嘉賓與獲獎十佳 ：琳子、潘無依、何繼后排左起：周占林、王家新、童蔚、宋德麗、布木布泰、馬相武、瀟瀟、花語、施施然等

獲得首屆詩畫十佳•女詩人稱號的是：瀟瀟、程小蓓、海男、花語、琳子、娜仁琪琪格、潘無依、施施然、童蔚、布木布泰，參展畫家程小蓓因故未能出席。除了參展九佳麗，畫評家、人民大學教授馬相武，人民大學教授、詩人王家新，詩人藍野，中詩網主編、詩人周占林，中國藝術人才庫評委、詩人、畫家旺忘望，詩人導演老巢，中國作家網編輯超俠，詩人舒子原，李云楓，馬高明，王小笛，劉雅閣，李荼，紅色藥水，宋醉發(fā)，夜子，星漢、張后、布非步，郭文芳，郝艷麗，星芽；法國carré d’artistes 藝術家方塊畫廊-資深藝術推廣主管于敏；職業(yè)畫家策展人何繼、職業(yè)畫家策展人藍京華；職業(yè)畫家吳佳芮，云若；影視藝術研究者章萍女士等一行幾十人參加了開幕式。詩人是浪漫的，穿插整場活動的自由音樂人、歌手吳浩宇、向奕澎的吉它彈唱極具煽動力，他們激情的樂音將人群引爆，著名歌手張淺潛蒞臨，為女詩人畫展助力。

詩人瀟瀟主持了開幕式的上半場，下半場由詩人花語主持，參展詩人琳子用純樸的河南方言朗誦一首獻給母親的詩，中途她幾度哽咽，催人淚下，朗誦會在氤氳著茶香、紅酒和甜點水果的空間，混和著吉它聲，朗誦聲和笑聲，詩人們的朗誦安然有序，最后，在職業(yè)畫家策展人藍京華的帶領下，以他最著名的行為藝術“丹鳳眼”收尾，結束朗誦環(huán)節(jié)。慶祝晚宴在觥籌交錯中迎來夜晚的霓虹，晚宴白酒由《子聞詩刊》主編葉德慶提供贊助，在此表示感謝！

本次活動由北京金寶匯共享藝術空間、北京水江南藝術展覽有限公司主辦，詩畫藝術同盟承辦。詩畫藝術同盟成立于2019年元月，北京宋莊，由詩人花語發(fā)起、由詩人策展人楊衛(wèi)擔任藝術總監(jiān)，由詩人梅爾擔任名譽會長，詩人王長征擔任秘書長，詩人畫家花語擔任會長，自2019年元月成立以來，已成功主辦過多次詩歌朗誦會，詩畫寫生。

在穿梭的人流和喧囂的朗誦中，遠方的祝福為寒冷的冬季增加了幾分暖意！

一一剛剛從英國回到上海，仍在隔離期的詩人梅爾：

當我看著窗外遮蔽陽光和天空的大樹，我的心里想著你們，事實上上海一片灰蒙蒙，所以我更想念你們在畫中的色彩和色彩造型之外的表達，那才是你們想告訴我們的。雖然我盡可能多地在電腦上看了各位的畫和詩歌，但什么都比不了到現場看原作。我記得2014年我在巴西的一個博物館，站在梵高的畫前寫了一首詩，那幅畫讓我對梵高用筆的節(jié)奏與風格以及風黑月高的狂野與激情有了更深的理解。祝福各位詩人畫家展覽順利成功，感謝各位大咖的光臨，感謝牧野老師、花語等所有辛勤付出的幕后英雄！你們是我此刻的遠方！

一一作家網總編輯、北京微電影產業(yè)協(xié)會會長趙智：

詩讓情感的天空干凈而遼闊，畫讓心靈的視野寧靜而豐富。舉辦女詩人藝術展，無疑是一種開拓和創(chuàng)造。女性、詩歌、繪畫，這些詞匯的結合給人的感覺是美好的，她讓女性的學養(yǎng)有了最為恰當的表達。預祝“詩畫十佳”藝術展成功舉辦！

一一詩人、畫家、策展人楊衛(wèi):

詩文精妙詞深奧，工書能畫圖壯觀�！�—祝詩畫十佳*女詩人藝術展圓滿成功！

　　一一《綠風》主編彭驚宇：

十位女詩人在詩歌創(chuàng)作上才華出眾，是華夏詩壇的佼佼者。她們的繪畫作品也同樣出彩，得到普遍的稱贊。古代詩人講求藝術上全面發(fā)展，詩書畫一律，詩中有畫，畫中有詩。這一點上，參展的十位女詩人為我們作出了表率。向她們學習，向她們致敬，并祝展覽圓滿成功。

一一《北京文學》 師力斌:

中國文藝講究詩畫同源，此次詩畫十佳•女詩人藝術展，于大疫初定的京城閃亮登場，給初冬的藝苑帶來盎然春意。詩中有畫有花，花中有畫有詩，詩畫花交相輝映，潮得有范，美得驚艷，我在南國遙祝畫展成功！

一一中國詩歌網 孤城：

自古詩畫同源，十位優(yōu)秀的跨界女詩人，以詩歌與繪畫這一對靈性的翅膀，在藝術的殿堂，在紙上的花園，留下各自華麗的飛翔身影。可喜可賀！

預祝“詩畫十佳·女詩人藝術展”取得圓滿成功！

一一《詩林》 安海茵:

高情逸態(tài)入畫，美眷錦年成詩。恭祝詩畫十佳女詩人藝術展飛墨雋秀，點彩風流。

一一香港女作家協(xié)會主席何佳霖:

多才多藝的女詩人厚積薄發(fā)，她們就像深邃的天體，熠熠生輝，不斷地給這個世界帶來驚喜。祝賀詩畫十佳女詩人藝術展活動旗開得勝！圓滿成功！

一一原宋莊鎮(zhèn)黨委書記、

中國宋莊原創(chuàng)藝術區(qū)總規(guī)劃師和創(chuàng)建者、

宋莊當代藝術文獻館館長胡介報:

北京的現在雖然進入了寒冷的冬季，然而，女詩人藝術家們的創(chuàng)作卻像春天一樣揚溢著勃勃生機和活力！那一幅幅畫作似敘事、似抒情，似憂思、似花語⋯，送達給觀者的是濃濃詩情畫意！祝福十全十美的你們藝術之樹長青，藝術之花更美！

一一楊青松（字：毅達）宋莊藝術論壇創(chuàng)始人:

她們是藝術界的玫瑰，是人性的臘梅！用畫筆點亮世間繽紛的色彩，用鉛筆刺破人性的冷漠！哪怕是一秒，詩畫十佳女詩人也要給這冰冷的人性植入繽紛的色彩！

——《中國漢詩》王長征：

欣聞“2020北京詩畫十佳·北京女詩人藝術展”隆重舉辦，我謹代表《中國漢詩》編輯部表示熱烈的祝賀！ 文人畫歷史悠久，注重物象內在精神，重在喚醒心靈，凸顯著作者主觀情感之意蘊。此次女詩人畫展的舉辦，通過畫筆將詩歌語言苦苦追尋的高層次藝術展現出來，希望這樣的活動多辦。同時，祝愿有更多的詩人在涉身藝術跨界創(chuàng)作時也能夠堅持詩心，保持風骨，創(chuàng)作出令人民喜愛的作品來。

在文章的最后，要感謝助力評委：閻安、劉向東、藍野、劉川、安海茵、彭驚宇、李自國、師力斌、寶蘭、何佳霖、王長征、旺忘望、吳震寰、藍京華、暢泉、何繼、吳以強、許秋斌、朱學文等文學大咖、畫家、策展人對本次活動評選的大力支持，感恩助陣媒體的大力支持。新冠之年，愿平安吉祥與諸君相伴，愿藝術之花在溫室，也在無垠的曠野！

左起：琳子、潘無依、何繼后排左起：周占林、王家新、童蔚、宋德麗、布木布泰、馬相武、瀟瀟、花語、娜仁琪琪格、海男、施施然、

參 展 十 佳 創(chuàng) 作 感 言、 作 品 選

詩畫十佳•女詩人藝術展：海男

關于繪畫，海男說：當我在某個冬日寒冷中開始涂鴉時，我感受到了某種神性的召喚，在那段時間中，每晚閉上眼就是色澤，睜開眼都是色彩，我就是在這種命定的召喚中，開始了繪畫。盡管沒有學過專業(yè)技法，我相信，所有文化藝術都是通靈的。我們都堅持下來了，因為愛，唯有愛可以造夢，與萬物萬靈親密相融。感恩這次在北京的畫展，十個女詩人帶著內心的色域版塊，勇敢的帶來了自己的作品。我們的畫或許缺少技法，但我們就像創(chuàng)造一首詩一樣，在畫布上尋找著自己的靈魂。在地球越來越破碎時，我們的畫無疑會保存原生地球的某些色彩，自由的飛翔。感恩在這個冬天，我們的畫隨同疾馳的速度，來到了首都，懸掛在了帝都的墻壁上，感恩神性的召喚，感恩與女詩人們的詩畫歡宴，感恩所有的朋友們對女詩人跨界繪畫的支持和教勵，感恩女詩人花語的第一次跨界策展，感恩世間有詩有畫的無止境的藝術生涯。

海男 《盛放的寓意》 布面油畫 80x80cm

海男 《春天詠嘆調 》 布面油畫 80x80cm

海男 《朝圣的花朵》60x80cm 布面油畫

海男 《身體的喜悅》布面油畫 60x80cm

海男詩歌：

屋檐下的眾生在院子里曬著太陽手剝著葵花籽粒

屋檐下的眾生在院子里曬著太陽手剝著葵花籽粒

這場景使我們的心緒黯然是否會轉移

我看見了窗欞上古人雕出的一只蝙蝠已戰(zhàn)勝了

輪回中的好幾番邪惡，還看見了窗欞上古人雕出的

一朵朵梅花在輪回中又迎來了綻放

還看見了窗欞上古人雕出的燕子正在待飛

四合院就是眾生們所馳騁以后棲居的家園

多安靜啊，幾世紀前的一只蝙蝠仍在窗欞上驅除惡魔

多安靜啊，幾世紀前的一朵朵梅花仍彌漫著暗香

多安靜啊，幾世紀前的一只只燕子仍在等待著飛行

屋檐下的眾生在院子里曬著太陽手剝著葵花籽粒

我們的黯然心緒正在葵花籽粒剝離而下時悄然轉移

它將轉移到何處去?抬起頭來，那只窗欞上的黑蝙蝠

張開巨大的翅膀了嗎?想知道它會用翅膀

載我們去哪里嗎?一陣暗香從梅花的綻放中沁入了心脾

想知道那朵朵梅花是從哪一年的寒冬臘月初放的嗎

而那只燕子，啊，那只比我們的肉體輕盈自由的燕子

它仰起了頭，看見了比屋檐更高的天宇

想知道那只燕子是輪回了多少朝代的燕子嗎

屋檐下的眾生在院子里曬著太陽手剝著葵花籽粒

你們想知道明年的向日葵開花的時間嗎

想知道我們坐在四合院曬著太陽剝著葵花籽的心緒嗎

起風了

起風了，我們翻了個身，夢就醒來了

請不要僅僅去送走死者，當死者的骨血在塵埃下

變成灰以后�；钤谙胂笾械谋婌`

仿佛以從未有過的力量，從曬在竹籬笆中的種粒中

看見了自己的再生地。請不要以為過去的殖民地

拓展出了文明的根須，起風了

風聲足可以消耗盡桅桿、風帆以及一艘古船的航程

起風了，不要以為你的年輕才可以抵達神秘的港灣

你看見過彎下腰的一個勞動者嗎

看上去，他們似乎已經太老太老了

因為口腔中的牙齒掉光了，因為血肉中的精血快干枯了

而他們彎腰的姿勢，足可以趕得上一個嬰兒的誕生

足可以讓原野上縱橫的獸靈們回過頭來

起風了，面頰上的一層層皺褶突然變舒展了

暴力下的書籍，揭開了幼芽似的青綠色

河水的咆哮聲變得溫情脈脈，灰蒙色的冬天

將迎來春光。起風了，不要責斥你的舌頭

不要任憑你的悲傷，將一棵樹的成長宣判為死刑

起風了，從回憶中搜尋的一條路兩邊

將出現客棧、聚散地、夢中人的袍衣

起風了，我們終于死去又活過來了

那些布口袋中的琥珀色的玉米粒

那些為了生而顫抖、筋疲力盡的肉體

那些密集的教育，被巨煙熏痛過的良知

那些喘不過氣來的窒息,為了死亡的必然投擲的火焰

那些永遠從泥土中冒出來的幼芽

那些從陰郁中抵達的歸程，還有家具上的一層灰

半山腰的青澀中，突然出現的一個村姑

起風了，當脆弱者的脊背終于朝上開始挺立

我又開始萌生出了一句分行詩句

請不要弱化了你眼眶的荒野，當它們在風聲中

突然開始了旅行，就像天空上的云變幻出了雷霆

就像庭院中的四方桌迎來了酒宴

就像地毯般經緯分明中編織出的一場旅行

起風了，就像你意識到了自己的虛偽

草木意識到了它們的分娩期。起風了

瓜棚中的一張木床，藤條密集中穿梭而過的精靈

還有你我越來越卑微的品性。起風了

終于，起風了，再翻一個身，你窗外將是滿園桃花

海男：原名蘇麗華，出生于二十世紀六十年代，中國當代著名作家，中國女性先鋒作家代表人之一。曾獲1996年劉麗安詩歌獎；中國新時期十大女詩人殊榮獎；2005年《詩歌報》年度詩人獎；2008年《詩歌月刊》實力派詩人獎；2009年榮獲第三屆中國女性文學獎；2014年獲第六屆魯迅文學獎（詩歌獎）。海男的跨文本寫作《男人傳》、《女人傳》、《身體傳》、《愛情傳》等；長篇小說代表作《花紋》、《夜生活》、《馬幫城》、《私生活》；散文集《空中花園》、《屏風中的聲音》、《我的魔法之旅》、《請男人干杯》等；詩歌集《唇色》、《虛構的玫瑰》、《是什么在背后》等�，F為云南師范大學特聘教授。

詩人 畫家 海男

詩畫十佳•女詩人藝術展：瀟瀟

關于繪畫，瀟瀟說：我在視覺藝術中追求的是內心、靈魂的真相。我所有的色彩、線條、光影，視覺藝術的一切手段都是為這個真相鋪路的。當遇到我的技法不足時，最好的老師是自然，只要你低下人類傲慢的頭顱，你會在大自然中得到你所欠缺的。

我的詩與畫像靈魂的姊妹。每一幅畫都配有一首同題詩，漢語詩歌成為我畫面最獨特的一部分。所以在畫展時，也是我的漢語詩歌展。

我更愿意從宇宙意志的兩個不同的維度來看“詩畫同源”的關系。詩是真正活在第四維度里的，因為詩不受限時空，屬于非物質的，靈魂的，夢境的，在第四維度里想象，飛翔，穿越。

畫則是詩從第四維對第三維的投影，既物質的存在，又精神地飄浮。感謝花語、牧野勞神費力，在感恩節(jié)讓十個女詩人在這一天大放異彩！

2020年11月28日瀟瀟于北京

瀟瀟 《天葬臺的清晨》2017 布面油畫 150cmx100cm

瀟瀟 《靈魂樹下》2015 布面油畫 120cmx80cm

瀟瀟 《對靈魂說》2015 布面油畫 120cmx80cm

瀟瀟 《背叛》2015 布面油畫 120cmx80cm

瀟瀟詩歌：

天葬臺的清晨

一顆空蕩蕩的頭顱，一陣風

的遷徙，一群飛翔的白骨之灰

手牽著手，吹進了這個黎明

那些走向天邊的皮肉

使陽光伸出舌頭，急驟升起來

這個世界的最后一次歌唱

是鐵錘躍進肉體濺出的火星

她的速度

是手指解開衣裳的一瞬

是某個雨夜之人，萬念俱灰的清晨

1995年

癲狂的處方

——與馬教授談�？�

親愛的�？孪壬�

有人指出你才是真正的癲狂

和精神病人

你的文化哲學醫(yī)學歷史

都是一個人的片面史

你給人類開出的非處方用藥

癲狂與文明、臨床醫(yī)學的誕生

詞與物、知識考古學

規(guī)訓與懲罰、性史……

是變態(tài)病人給變態(tài)社會

開出的癲狂處方

比如，你是一個性的叛逆者

你揭露性科學，怪癖心理失常

病態(tài)的邪行生殺大權

冒險與危險行為

消耗與死亡

我知道，真實和哲理的雷區(qū)

與現實的鉤刺有多混亂

但詩人的通病是提純

而且是不治之癥

提純提純再提純，無一例外

我們視而不見地球的歷史

完全是一部碾壓和粉碎的歷史

包括癲狂

唯獨除了病毒

因為病毒來自史前的史前

甚至比地球還要久遠

不管施以物理還是化學的絞殺

病毒永遠不滅

詩人或癲狂病人，是否

會幡然醒悟呢？我看不會

我們一直決絕致命地，癡癡地

捕捉外星處方

卻不知道，外星帶來的

可能是毀滅地球，吞噬地表一切的

星際秩序的新規(guī)劃和藍圖

然而病毒依然不滅

就像�？虏豢赡苡篮�

地球上永恒的是：寄生的病毒

當地球也沒有了永恒

宇宙總歸是有永恒的

2020年10月29日初稿于北京

11月18日修改于成都

瀟瀟：中國當代著名詩人，畫家。出版的中外文版詩集主要有：《踮起腳尖的時間》《瀟瀟的詩》（中西班牙語對照，亞瑟夫譯）、《憂傷的速度》（韓語，樸宰雨譯）、《薏米的種子》（德語，顧彬譯）、《棲隱》（英語，歐陽昱譯）《水上的紫禁宮》（俄語，張冰、阿里克謝、吳萍譯）等。其作品還被翻譯成日、法、波斯、阿拉伯、孟加拉語等多國語言。長詩《另一個世界的悲歌》被評為中國90年代女性文學代表作之一，被譯成的英文（歐陽昱譯）于2018年在英國劍橋《長詩雜志》（Long Pome Magazine））頭條全文發(fā)表。多次被邀請參加中國文人書畫展。曾獲 “聞一多詩歌獎”、羅馬尼亞阿爾蓋齊國際文學獎、韓國2020昌原KC國際文學獎特別獎等多項中外詩歌大獎，并被授予羅馬尼亞榮譽市民。2020年，瀟瀟的詞條被收入歐洲最大的文學詞典：《外國當代文學批評詞典》（顧彬撰寫）。

詩人 畫家 瀟瀟

詩畫十佳.•女詩人藝術展：娜仁琪琪格

關于繪畫，娜仁琪琪格說：畫畫是對世界之美的另一種表達方式，當我覺得語言不夠用了，或者說再也無法用詩歌來表達自然的奇特的美與光影變化中的微妙感知時，我便想借助色彩來表達。畫畫是恣意的、瀟灑的，但它更是細微的、寧靜的。是的，它必是寧靜的，在某一刻，那個握著畫筆的手獲得了某種神秘的力量，在這一刻到來之前已聞到了氣息，感受到了鼓舞，一種牽引的力量的抵達。就是想淋漓盡致的表達，那些宏大的或幽微的，慢慢的世界紛雜都不存在了，只剩下了我坐在那里，揮舞著畫筆與色彩，將熱愛的山河、大地、天空、云朵亦或是草木、花朵搬運而來，在眼前的畫板上呈現一個美的世界。不，一定不是簡單的搬運，而是在那些自然山河中融匯了我的思想、我的洞見、我的愿望，那些期待或者是祝福。是的，那是美妙的、和諧的、天地降臨的福音。這就是在創(chuàng)作過程中與自然世界達成的某種默契，互相交換了彼此，獲得了一次又一次的神啟。

娜仁琪琪格 風云際會 布面油畫 80x60cm

風云際會

涌上堤岸的不是水流

而是 生命的燭火

將它們點燃

在晦暝不清的塵世 在獨行的黑夜

在冷漠的圍困 命運的淵藪

我舉起手 劃亮一根小小的火柴

跳動的光焰 就劃破了駭寂的暗夜

生命是一場又一場的

救度 擺渡的人不是別人

是我們自己

是的 只要你給自己希望

沒有誰可以成為 你的敵人

那一次又一次點燃的燭火

在生命的深處

匯聚成巨大的能量 洞徹了蒼茫

娜仁琪琪格 舞者 布面油畫 80x60cm

舞者

它出現的那一刻

已經在我的生命中，潛伏了很久

現在，天琴已彈起

長風吹拂，樂音在九天

飛翔 。紛飛若霞披

若落羽——

心弦顫動

潮水沖擊堤岸

陽光從沒辜負過陽光

流水從沒辜負過流水

娜仁琪琪格 云夢 布面油畫 80x60cm

云夢

我要告訴你

每朵云都有輕柔的羽毛

飛翔的翅膀

溫軟的心，盛裝雨水的慈悲

每一朵云上都住著

美好、溫婉的

女孩兒

懷抱花朵的夢，果實的芬芳

而閃電交織激烈的情感，劃破天宇

灑向大地，就成為滋生、撫育

萬物生長的甘霖

娜仁琪琪格油畫 云影 布面油畫 80x60cm

云影

宇宙是多維的

無論是風云際會，還是云淡風輕

都能感受到，萬千生靈的

存在，那氣息

我看到

天人在云上附形，亦或

隱藏在云的后面

飛鳥巨大的翅膀，尊貴的額頭

彎曲的頸項，尖銳的長喙

是誰的坐騎？不慎

現出了身影

娜仁琪琪格：蒙古族。國家一級作家，中國作家協(xié)會會員，大型女性詩歌叢書《詩歌風賞》主編。參加詩刊社第22屆“青春詩會”,著有詩集《在時光的鱗片上》《嵌入時光的褶皺》《風吹草低》。美術作品刊發(fā)于《詩歌月刊》《揚子江詩刊》《延河詩歌·特刊》《上海詩人》《西部》《文化吉林》《秦都》《遼寧作家》《鳳凰》等報刊。

2018年6月30日參加北京上苑當代美術館“她•藝術展”。2018年8月11日參加翰墨凝緣寄鄉(xiāng)愁——百年通遼書畫展。2018年8月25日參加北京上苑·2018女詩人藝術展。2019年11月12日參加北京苑上棲空間展。2019年11月16日參加首屆當代中國作家書畫（太倉）邀請展。

詩人畫家娜仁琪琪格

詩畫十佳.•女詩人藝術展：程小蓓

程小蓓 《你的抗爭》 油畫 77x53cm 2019

圖騰從文字中帶著血性沖出來，

似乎只有吶喊才可以讓世人聽到，

你的抗爭想要改變什么？

或許你付出的所有只是一場災難

程小蓓 《纏綿悱惻》 油畫 75x115cm 2019

哀怨來自纏綿的無度

悱惻持續(xù)到最后就得分手

無論如何都比生死離別好。

你說呢？何不讓光照亮自己

程小蓓 《或許是愛》 油畫 80x120cm 2018

紛擾與喧囂，頭疼嗎？

在煩雜的世界里沒有末日，

這就是我們能安慰別人的理由。

雖然是欺騙，或許這也是愛。

程小蓓 《等待無休止的美麗》 綜合材料 60x90cm 2018

你不需要驚訝

睜開眼睛看到的都是我們要承受的，

深淵里有生靈，它們在守候，

等待變成無休止的美麗

詩人畫家程小蓓

程小蓓：參加詩刊社第8屆青春詩會，畫畫、寫作、游玩，上苑藝術館創(chuàng)始人，“國際藝術駐留”項目執(zhí)行人。

詩畫十佳•女詩人藝術展：施施然

關于詩畫，施施然說：寫詩是我觀察世界的方式和生活的態(tài)度，是內心對于自由的需要。詩歌超越物質與意識形態(tài)，我們每個人的內心都保留著溫軟而極致的那部分，詩人將其呈現出來。寫詩不僅是語言的技藝，同時也喚起他者對等的心靈感受。而繪畫對于我，既有與詩相通的地方，也有異于詩歌之處，它們是兩種不同的思維方式。詩歌更多表達出痛感，甚至是一些激憤的東西，每一次寫作都如同逆鱗撫摸。因此，我的繪畫必須存有治愈的成分，我畫那些安靜而美好的事物，是美最終平衡了因寫詩而傾斜的心。我很慶幸我可以畫畫。最后，感謝諸位評委，及大家的到來，感謝策展人花語的邀約。

施施然 國畫《 魚玄機》（2017）70x50cm.

施施然《手捧百合的女子》(2017)紙本63x46cm（2017）

施施然 《室內之六》（2020）30.5x30.5cm_副本

施施然 《室內之五》（2020）30.5x30.5cm_副本

施施然詩歌：

唯有黑暗使靈魂溢出

我常常羞于說出一些事物，比如

一個神秘的夢境�；蚰硞�詞匯

當我看到一個鼠目寸光的人在大面積地

解構一個偉人的時候

我背負的羞愧，壓彎了我的腰身

因為疼痛，才感覺到生命的存在

而快樂是輕的，風一吹就散了

在我的時代，白晝有多少明亮與喧囂

它的尸體就有多少黑暗與寂靜

當白晝像巨大的追光顯露出萬千面具

唯有黑暗使肉體中的靈魂溢出

直到一切歸于平靜

我曾經對巨大的水域懷著尖銳的恐懼

大海掀起風暴。無邊的引力

仿如罪孽

但其實那只是原始的存在

它容納生。也容納死

而今眼見水分在我飽滿彈性的肌膚下

流失如我的父母兄長在生活中隱沒

已走過的日子

正在匯聚成一小片海

它敞向好的事物。也坦然敞向壞的

施施然：本名袁詩萍，詩人，畫家，主編《中國女詩人詩選》，中國作協(xié)會員，河北文學院簽約作家，著有詩集《唯有黑暗使靈魂溢出》《走在民國的街道上》等4部，曾獲中國十大女詩人獎、河北省文藝振興獎、《中國詩歌》十大網絡詩人獎、《現代青年》最受歡迎青年詩人獎、三月三詩歌獎、郭小川詩歌獎等，詩作被譯為英、法、阿拉伯、瑞典、羅馬尼亞等多國語言發(fā)表，河北省美協(xié)會員，國畫作品多次入選畫展并被收藏。

詩人 畫家 施施然

詩畫十佳•女詩人藝術展：花語

關于繪畫，花語說：我畫畫的動機不純，為了追一個一眼看上的男畫家開始畫畫。因為動機不純，所以，我的畫，一直沒有畫到最好。但上帝成全了我，讓我畫出了所有我想畫的人。我最初的目標就是想畫得像，但畫得像，并非繪畫藝術最終的追求。完全畫得不像，畫什么都不像什么，作為一個畫家，那又是可恥的。

練習寫實是必要的，是誕生一個巨匠的沃土。純粹寫實需要技巧，但純粹寫實如果沒有個人思考和創(chuàng)意上的革新突破與拍照無異。我一直在追求畫面的詩性，即：畫中有詩，詩中有畫；寫實中有抽象，抽象中有寫實，更能讓一幅畫在具象之外，引人遐思，并提供多重敘述的可能。

我沒有進過美院，也沒聽過任何一節(jié)關于美術的專業(yè)課，我繪畫完全憑的是興趣和個人感覺，但繪畫帶給我的歡樂無與倫比，我正一步步在學習用色技巧，相信有一天，隨著我寫實功底的提高，我的拉伸壓縮夸張變形能力將在抽象與寫實的變幻中，抵達一個新的高度。

花語 《教父：栗完庭》 布面丙烯 40x40cm 2018

花語 《肖像:梅爾》 布面丙烯 40x40cm 2018

花語 《肖像：北島》 布面丙烯 40x50cm 2018

花語 《歸來》布面丙烯 40x50cm 2020

花語詩歌：

立冬

它必預備肉質的糯心

和白菜幫子的祝福

它必在與鐵鍋沸水相約途中

獻出膚白的優(yōu)雅，和裙褶的腰身

一盤餃子露不露餡

祝福都是美的

祝福秋水長天的文成美麗安寧

祝福此去鵬程萬里，幸福永享

前世今生的孽障都要了去

最好不虧不欠，所欠不多

關于愛情

李健和譚詠麟在傳奇里的詮釋和演繹

值得收藏

“清泉石上流，葉菊迎風開”

是我昨日的一幅丙烯畫

此刻，微風吹藍了立冬日的穹天

梧桐葉打回原形

它枯葉蝶的翅膀準備飛翔

聽，初冬的螺旋槳已發(fā)動

餃子在去鐵鍋途中

送出吉祥

2020/11/07/10：51京東.首爾甜城

只有回到馬駒橋

只有回到馬駒橋

我才是那個死心踏地，愛你的人

只有回到馬駒橋

我才能騎上思想的白馬

催它過河，在冰凍的北京城東

吃隱忍的青草，流淚，痛哭

安靜地踩踏

把熱愛的胸針

別在難過的衣襟上

只有回到馬駒橋

我才能不受世事煩擾

守著你，油彩中的青燈

在離你最近的地方

涂抹這隔世情緣

抽打，愛的陀螺

2017／01／09／06：32馬駒橋

花語：詩人、畫家，《十二背后》執(zhí)行主編，參加詩刊社第27屆青春詩會，曾獲2020《女也文學》年度優(yōu)異獎、2019《漢詩》年度優(yōu)秀作品獎，2018華語詩歌春晚年度十佳優(yōu)秀詩人獎，2018《安徽詩人》年度優(yōu)秀詩人獎，2018第三屆中國（佛山）長詩獎，2017首屆海燕優(yōu)秀詩歌獎，2017第四屆海子詩歌獎.提名獎，2017《現代青年》十佳詩人獎，2016《山東詩人》年度優(yōu)秀詩人獎等多項詩歌獎，出有詩集三部。2017開始習畫，參加2018第三屆磨磚長城藝術展，2018首屆上苑女詩人藝術展，2018北京夏季聯(lián)展，2018北京抽象展，2018上上國際小微畫展，2018北京藝術博覽展，2019上海莫干山《缷妝時代》藝術展，2020國際女藝術家跨界旗袍展，2020藝術宋莊年度展。

詩人 畫家 花語

詩畫十佳•女詩人藝術展：琳子

關于詩畫，琳子說:魔法自然，靈性寫作，詩性空間的存在和互生，是我的針管筆畫的主題和靈魂。打破認知的界限，展示生命和生長、生存跡象，捕捉生命的符號和元素，歌頌母性和養(yǎng)育，歌頌慈悲和寬容，并把它們轉換為溫暖和愛，和感動，讓神奇的更加神奇，多彩的更加多彩。彩色針管筆開辟了我的針管筆畫作新天地，我和任何人都不一樣。我的畫大膽，野性，原生態(tài)，內容和技法都特立獨行，實為少數中的少數，另類中的另類。

考察我的針管筆畫，首先查看畫的色彩是不是多層滾動和覆蓋。我的彩色針管筆作品，需要細看，貼近看，放大看。是由細密的線條和圈點多層疊加，最多處可達3-4層，最終形成了油畫一般的濃度和厚度。再者，我的作品畫面一定布滿顆粒狀的基層組織，像鋪上一層細密且直立的細沙。部分畫作并呈現毛絨絨的絲絨質感，像金絲絨，像浮雕，也有棉麻和絲綢的褶皺和底紋。這是一種耐力和專心所致，十分奇特，可遇不可求。

琳子-《果園記事》-2019-彩色針管筆-53X76 (1)

琳子-《河流和花朵》-2019-彩色針管筆-53X76 (2)

琳子-《老屋》-2019-彩色針管筆-53X76 (3)

琳子-《土里長出我的祖母》-2019-彩色針管筆-53X76 (4)

琳子詩歌：

河流和花朵

——寫給父親

那個坐在黃河岸邊的父親，頭上正在長草

他土塊一樣的臉，滿是根須和泥巴

那個坐在黃河岸邊的父親，把腿插進河床

河水更加混濁，河床和河水一起上漲，并鼓動

那個坐在黃河岸邊的父親，坐著黃河

又面對著黃河，沒有人能看清他的臉

他把大平原帶進了黃河

他現在已變成成噸的日出和日落

土里正在長出我的祖母

——生日寫給母親

我是怎樣吸吮你又黑又小的乳頭，媽媽

我是怎樣從你的身體里

灰塵一樣掉下來

我是怎樣成為你的一塊沼澤

我是怎樣很快成為你身后的一座廟宇

我是怎樣用腳上的指甲

把你做的布鞋穿破

我是怎樣在爐膛刨出玉米和紅薯

當日頭出現在正午，我是怎樣寂寞的

等待你從大田回來。你光著腳，扛著鐵锨牽著老牛

我是怎樣在落滿棗花的門口

等待妹妹出生。我驕傲

媽媽，這個世界只有你才有生不完的孩子

你生過孩子之后

我又長高了一歲！

我知道一束白麻不是我的玩具

我知道我沒有糖果吃

我知道我必須勞動才能換取鉛筆和作業(yè)本。媽媽

在收割的早晨

我被你無數次從床上叫起來

我是快樂的在你身邊

我是健康的在你身邊

我在你身邊什么都好。即使病著

我一看到你我就

脫離了危險。媽媽

我成人后的困倦在你身上又算什么

我只生育了一次。我的貧窮是我沒有一丁點土地

我住在一塊煤上。媽媽

我的腳下有些空，已經空到了小腿

我用什么來掩埋我掉落的牙齒

媽媽，我在夜里經常醒來

聽到你搬動紡車的聲音

那是向陽的一個房間。石榴在窗戶外開花

墻壁上掛著曬干的向日葵

我們就這樣奔跑著回家

我是你肋骨下的一顆紐扣

我是你枕頭上的一次脫落

我是你圈養(yǎng)在碗底下的一塊燙傷

我是你面前越來越遠的一陣月光

我是你風化在村莊外的一座土窯，媽媽

琳子：出生河南滑縣。詩人，作家，獨立藝術家。河南省文學院簽約作家。北京上苑藝術館2018年駐留。出版詩集《最好的太陽》等文本多部。詩畫合集《花朵里開花》獲“2016年中國最美的書”，童話散文集自繪本《草手鐲》獲“河南省第六屆文學藝術優(yōu)秀成果獎”。2017年為《解放軍文藝》創(chuàng)作全年封面圖案，2019年和2020年為《詩歌月刊》創(chuàng)作全年封面圖案。畫作多用于期刊封面和詩人詩集插圖，多次參加全國畫展。在“鄭州大摩*紙的時代”書店和北京上苑藝術館舉辦過針管筆畫個展。

詩人 畫家 琳子

詩畫十佳•女詩人藝術展：潘無依

畫畫是我尋找光的過程 |潘無依

大學時代，我學的專業(yè)是油畫，還沒畢業(yè)便混成了小說家。后來也寫詩。在西班牙流浪了三年，每次去普拉多博物館就盯著委拉斯凱茲的《宮女》看，無數次在他的畫前停留驚嘆。我選擇在紐約生活，是因為大都會博物館。我經常去看畫，一看幾天停不下。我早期受印象派和野獸派影響很大。我特別喜歡點彩派修拉，西涅克等。寫詩使我憂郁，畫畫使我愉悅。畫畫是我尋找光的過程。我的畫激情強烈，用細點或馬賽克來表達我見到的光。色彩跳躍，就像詩歌的韻律，無形中靈魂掙脫束縛，得到自由。畫畫能治愈我因寫作帶來的抑郁和悲傷。后來，我習慣每天喝完咖啡的第一件事是畫畫。我畫得很開心，激動起來了，我再打開電腦寫作。畫畫成了我的習慣。它已經是我生活中不能缺少的部分。特此感謝策展人詩人花語，感恩有你的一路陪伴和支持。

潘無依《我的路》布面油畫 60X80cm

潘無依 《遺落的翅膀》 布面油畫 60X80cm

潘無依《月光》布面油畫 60X80cm

潘無依 《雪夜》 布面油畫 60X80cm

潘無依詩歌：

我相信孤獨

柿子結冰后更甜了

咬在嘴里多了些寒冷的滋味

相見也不要太近

野獸出沒時你不在身邊

宇宙里有些光具有毀滅性

比如愛，或者恨

植物大片死亡

躺在沙漠里你不在身邊

不是幻想和幻覺

蟲子爬出洞穴就死了

沒有生命在延續(xù)

只有饑餓的眼睛

人活著的時候并沒有人的知覺

說不愛你時也像謊言

女人把懷疑信奉為真理

我相信孤獨

孤獨能觸摸到靈魂的位置

不用再去詢問外科醫(yī)生

靈魂寄居在愛你的激情和沉默里

吻你時我從一條蛇變?yōu)榕��?/p>

我沒有了翅膀

12／8/2016

如果明天我不能來紐約

如果明天我不能來紐約

請不要嘲笑我的貧窮

我用新衣服換顏料

我在露臺支起畫架

像你支撐我時漆黑的眼

我找不到光

如果明天我不能來紐約

請不要嘲笑我的寧靜

我用瘋狂換威士忌

我在院子構建新的靈魂

像你塑造我時儒雅的距離

我找不到鹿（路）

如果明天我不能來紐約

請不要嘲笑我的執(zhí)著

我用愛情換取身體

我在藍天把玩未知

像你掠奪我時輕輕撩開衣襟

我便屈服于你

在那昏暗的洗衣房

幸福烘干我的淚水

5/25 ／2018

當愛情淪落為智慧

當愛情淪落為智慧

它便失去原有的奇特和微妙

野蠻，暴力，瘋狂，變得無知

失魂落魄，等待，抑郁，甚至饑渴

我被冷落時便苦苦哀求

想盡辦法要你來到床前

請把快樂和疼痛一起交給我

當愛情淪落為智慧

它變得庸俗不堪，極其物質

欲望，金錢，貪婪，變?yōu)槟康?/p>

絞盡腦汁，風騷，吸引，甚至霸占

我被寵幸時會無限要求

請把金錢和權力統(tǒng)統(tǒng)交給我

當愛情淪落為智慧

它變得現實乏味，枯燥無趣

糾纏，得失，陰謀，成為戰(zhàn)爭

朦朦朧朧，羞澀，緊張，喪失智慧

我給你獻詩送蠟筆畫

我想的只是第一次你看我時的眼

5/30/2018

山楂樹

去見你的夜晚

我羞怯地站在胡同口 形如枯葉

鮮嫩已不是我的時光

我知道我已兩鬢如云

去見你的夜晚

那被歲月摧殘的痕跡都在臉上

我已不再稚嫩

我想扭頭逃離 卻堅持盼望著

你從時間那頭走來 越來越近

你親吻我 摟著我走

打不開門

月光驚慌失措地爬過乳房

你來了，比以往的海更為兇猛

我的船 我碎裂了

肢體，神經，語言 隨光影流走

我哭了 心濕淋淋的

你問我究竟是誰？

我又哭喊起來

我喊著我的名字

醒來時，院子里兩棵樹交纏著

一棵掛著鳥籠

另一棵也掛著鳥籠

我問：無花果？

他說：是山楂！

9/3/2020

潘無依：1980年 生于中國湖州，自由作家，詩人，畫家，曾就讀于湖州師范學院藝術系，北京電影學院研究生系，馬德里康普頓斯大學，NYU等。自1999年起在《上海文學》、《收獲》，《詩歌選刊》，《中華小說選刊》，《江南》，《西湖》等雜志發(fā)表小說和詩歌。作品被翻譯為，英，阿，日，馬其頓，加泰羅尼亞語，意大利語等。曾應邀參加：意大利馬切拉達國際音樂節(jié)，馬其頓國際詩歌節(jié)，青海湖國際詩歌節(jié)，巴塞羅那國際詩歌節(jié)，紐約法拉盛國際詩歌節(jié)，聯(lián)合國第63屆世界婦女大會。2019年紐約布魯克林公園區(qū)圖書館舉辦個人畫展，Dyker 圖書館巡展。

詩人 畫家 潘無依

詩畫十佳•女詩人藝術展：童蔚

在談到詩歌語言與繪畫語言有什么默契與差異時，女詩人童蔚認為：

繪畫語言與詩歌語言之間較少完全對應也絕非徹底地割裂開。兩種藝術語言的對應，又非表層的，繪畫不是一首詩歌的插圖，而是用畫筆描繪詩人的內心世界，或對外在世界的感應。有時候，一幅畫本身如同一首“無字詩”，是用色塊、線條傳達詩意的境界而兩種藝術語言之間的默契則在于，有的繪畫，是無字的詩，有的詩歌強調層層遞進的畫面感，語言的色彩變幻與聲音節(jié)奏……詩人的繪畫特點往往是：首先你是一個詩人，你用詩意的眼睛與繪畫的眼睛相聚焦以創(chuàng)作一幅藝術作品，其次詩人的畫作，大多不是如同攝影一般地客觀寫實。

童蔚《用發(fā)絲走路》布面油畫 60x80cm

童蔚 《馬》布面油畫 60x80cm

童蔚《斗士與馬》布面油畫 60x80cm

童蔚《亂象》布面油畫 60x80cm

童蔚詩歌

我伸開手臂那些字從左手到右手心

神明都不敢下手

何況是你——

口罩捂住的心已完全敞開！

2020，02

我用發(fā)絲走路，以前沒有人走過

火，熊熊燃燒執(zhí)迷不悟

關緊氣流的閘門

愛，是那晦澀的窒息

既然有三個女人在天上

愛著你的未來，

你語言的群蜂還蟄地上的花唇么

我用發(fā)絲走路，以前沒人走過

以便讓夜晚的星光

閉合成冰花

在莖梗上聳立

2019，5

童蔚：生于北京，80年代起活躍在詩壇，參加第8屆青春詩會。著有個人詩集《馬回轉頭來》（1988年）《嗜夢者的制裁童蔚詩選》（2011年）《腦電波燈塔2011-2015 童蔚詩選》（2016年）。部分詩作發(fā)表于《詩刊》《十月》《當代》《山花》《詩潮》《翼女性詩歌》《今天》等文學雜志。1992年，參加第23屆荷蘭鹿特丹國際詩歌節(jié)。部分作品譯成英文發(fā)表于國外詩刊；詩作收入《最適合中學生閱讀詩歌年選》《后朦朧詩選》《當代先鋒詩30年譜系與典藏》《中國新詩百年大典》《中國新詩排行榜》等選本。曾長期任職不同類型的紙媒（副高職稱），期間主編女性散文集《我掙扎，我奮斗》。除詩歌創(chuàng)作外，寫作散文及小說。2013年開始繪畫。

詩人 畫家 童蔚

詩畫十佳•女詩人藝術展：布木布泰

布木布泰詩畫創(chuàng)作談：繪畫與詩歌，是我的血液和骨頭，對于我來說是一種非常美妙的享受，我無比熱愛這些有色彩的文字，以及這些詩意而靈動的色彩。

它們在我的身體里，不，是我的靈魂里，千萬次融合，渲染，流淌，凝結，升騰與墜落，交匯與抽離，是靈魂獲得重生的火焰與涅槃！澎湃的草原，追風的蒙古馬，寂寞的花朵，固日班花的狂草，暮色照臨的阿古拉……在我的黑夜里交出底色，也交出我對這塵世的依戀與熱愛。

我要感恩在科爾沁草原上生活的人們，是他們鼓動我將黑夜的碎片，涂上自己想要的色彩，并讓我學會熱愛。

布木布泰 《只能用一種語言回答秋天》布面油畫 60x80cm

布木布泰 《布木布泰的草原》布面油畫 60x80cm

布木布泰 《澎湃的草原 》布面油畫 60x80cm

布木布泰 《云朵屋》布面油畫 60x80cm

布木布泰詩歌：

至少有一個黑夜會交出底色

漫天的晚霞是一場蓄謀

等你我墜入它的蠱惑里，肆意燃燒

塵世最絢麗的瞬間，被兩只蝴蝶完美入侵

不是愛情，又是什么呢？

我們都不必去承認，或者不泄露天機

至少有一個黑夜會交出底色

黑夜，是愛的灰燼。

而我們的肉身，終有一天

會在這里，化為兩棵樹

一棵孤獨，另一棵

也孤獨。

暮色照臨的阿古拉

分明已經抵達

一片水域的中央，卻發(fā)現

它那么逼近

一個人的落寞與孤寂

想一個人的時候

把自己想成一對翅膀

任所有的光芒

被無邊的暮色替換，以及

這個叫阿古拉的地方

這山水環(huán)抱的暮色

再一次抱緊我，如同

被一雙有力的臂膀擎起

拋向鈷藍色的天空

而我，更渴望遠處

飛奔而來的白馬，將我

穩(wěn)穩(wěn)接住，連同沉墜的星子一起

收攏。一切恰到好處

布木布泰：本名張玉磬，出生于科爾沁草原，蒙古族血統(tǒng)。內蒙古作家協(xié)會、文藝評論家協(xié)會會員，“科爾沁詩人節(jié)”發(fā)起人兼總策劃，科爾沁青少年藝術社區(qū)、“科爾沁版畫”711迷你畫廊創(chuàng)始人，曾被中國詩歌春晚組委會授予“鳳凰年（2017）年度詩人”。作品散見于《詩刊》《星星詩刊》《散文詩》《詩歌風賞》《天津詩人》等各類詩刊、中國新詩排行榜及各種詩歌選本，著有詩集《經過一只魚的海……》《云朵屋》。并創(chuàng)作兒童音樂劇《藍星星的秘密》、電影劇本《勛章》等。

詩人 畫家 布木布泰

感恩•2020北京|詩畫十佳.•女詩人藝術展

學術支持：牧野、楊衛(wèi)

藝術總監(jiān)：梅爾

策展人：花語

執(zhí)行策展人：張剛、張雪迪

參展藝術家：（以字母排序）

布木布泰、程小蓓、海男、花語、琳子、娜仁琪琪格，潘無依、施施然、童蔚、瀟瀟

主辦：北京金寶匯共享藝術空間

北京水江南藝術展覽有限公司

承辦：詩畫藝術同盟

音樂支持：吳浩宇，小野，向奕澎

開幕酒會：11月26日下午15：00（周四，感恩節(jié)）

展覽地點：北京東城區(qū)金寶街88號金寶購物中心一樓

地鐵：五號線燈市口C出口300米即到

助力評委：

閻安、劉向東、藍野、劉川、安海茵、彭驚宇、師力斌、李自國、寶蘭、何佳霖、王長征、旺忘望、吳震寰、潘漠子、李云楓、藍京華、暢泉、何繼、吳以強、許秋斌、朱學文、李南（策展人）

媒體支持：作家網、中詩網、中國詩歌網、女也詩刊、中國漢詩、青年詩人、詩歌風賞、中國女詩人、中國詩歌在線、詩外灘、宋莊時代、大宋周刊、今日頭條、中國美術家網、中國畫廊網、中國當代藝術網、鳳凰網、中國拍賣網、中國藝術品理財網、中國財經網、中國書畫網、中國時尚網、環(huán)球文化藝術網、中華時訊網、中國品牌資訊網、中國財經網、雅昌藝術網、藝美視界、華夏藝術網、中國書法家網

作者：花語 海男

來源：詩外灘