關(guān)山月簡(jiǎn)介三

略述關(guān)山月先生藝術(shù)創(chuàng)

林玉山（臺(tái)灣

關(guān)山月先生與我未曾見面，但他的創(chuàng)作經(jīng)由輾轉(zhuǎn)傳入臺(tái)灣的畫冊(cè)，早已讀過幾次矣。大陸地區(qū)的畫家真多，近年開放探親，不但畫冊(cè)資料急速增多，且不時(shí)還看到真跡。常見者大多是上海、南京、杭州、廣州、北京、西安等地的畫家作品。在這麼多的資料中，關(guān)先生的作品給我非常深刻的印象，近聞應(yīng)臺(tái)灣省立美術(shù)館的邀請(qǐng)，他將提供40餘件書畫展出，因此撰寫數(shù)語(yǔ)，陳述對(duì)其作品的印象與感受。

關(guān)先生籍貫廣東，屬嶺南派畫家，嶺南畫派在臺(tái)灣並不陌生。因?yàn)楣鈴?fù)後，陸續(xù)有趙少昂、歐豪年、黃磊生、楊善深諸先生來臺(tái)，藝壇風(fēng)從者不少，尤以趙少昂一系畫風(fēng)最盛。同屬嶺南畫派，關(guān)先生之作與在臺(tái)習(xí)見之嶺南畫風(fēng)卻相異其趣，實(shí)是引起我特別關(guān)注的緣由。

少年時(shí)，我就接觸到嶺南畫派，當(dāng)時(shí)雖然是在日本的統(tǒng)治下，但1927年“臺(tái)展”開辦前，臺(tái)灣民間欣賞繪畫的觀念依舊沒多大的改變，因此仍不斷從大陸買入書畫，也有書畫家戴筆遊臺(tái)。當(dāng)年家裏經(jīng)營(yíng)風(fēng)雅軒裝池，常和上海審美書館通信，郵購(gòu)該書館發(fā)行之劍父畫集、奇峰畫集或中國(guó)名畫集等。又有高氏昆仲之名畫複製品，印成大中堂或大掛屏等形式，其中精印之複製畫件亦相當(dāng)精良，與真跡頗為近似，不但可作為裱畫商品出售，也是自己欣賞研究之參考資料。20年代，西洋繪畫經(jīng)由日本人傳入臺(tái)灣，對(duì)中小學(xué)美術(shù)教育已產(chǎn)生極大的影響，同時(shí)還傳入一些新風(fēng)格的日本繪畫，受此新潮流的衝擊，我也對(duì)舊傳統(tǒng)繪畫提出疑問與反省。高氏昆仲作品的出現(xiàn),引起我相當(dāng)?shù)呐d趣，因?yàn)閹X南作品頗能折衷運(yùn)用東、西繪畫的特點(diǎn)，形成一種新風(fēng)貌。

1926年至東京川端畫學(xué)校習(xí)畫以後，我對(duì)日本畫壇有實(shí)際的觀察與瞭解，同時(shí)也關(guān)心到大陸畫家在日本的活動(dòng)。曾聞孫中山先生奔走革命時(shí)，數(shù)次到日本，而高氏昆仲及陳樹人亦曾同行渡日，三人寄足京都時(shí)，傳雲(yún)受過名家竹內(nèi)棲鳳之薰陶。日本在明治維新後，受到西洋化文化強(qiáng)勢(shì)的引導(dǎo)，畫壇亦發(fā)展出打破舊日傳統(tǒng)形式，結(jié)合西洋繪畫，形成新的風(fēng)格與思想。東京與京都為日本藝壇二大重鎮(zhèn)，京都派推棲鳳為第一人。高劍父曾習(xí)古畫，並受教于居廉，本具傳統(tǒng)國(guó)畫根基，留日接觸到西洋及日本繪畫後，欲以中西畫學(xué)兼融，發(fā)展其理想的新中國(guó)畫。在他嘗試、研究之過程中，有不少習(xí)日人或仿日人之畫作，筆墨中偶見日本繪畫之影響。但嶺南派在中國(guó)本土數(shù)十年孕育發(fā)展，已臻成熟階段，全然擺脫日人的形影。但卻有些此派畫家無(wú)法擺脫固定形式的習(xí)氣，忘記高劍父原來面對(duì)自然，反映生活的精神。

關(guān)山月先生則是少數(shù)幾位能把握嶺南精神的畫家，不受嶺南形式的束縛。展讀關(guān)先生畫冊(cè)資料，始知他於抗戰(zhàn)初期，流落澳門，曾描繪飽受戰(zhàn)火蹂躪的百姓，控拆日軍的侵略暴行，可惜這些烽火流民之作卻未曾得見。後及旅遊西北、西南等邊疆地區(qū)，如1944年《塞外駝鈴》、1963年《祁連放牧》，畫遼闊大漠，景色單純，筆墨亦簡(jiǎn)，但富韻味，一種塞北民族的豪情浮現(xiàn)畫面上。另有1948年《印度姑娘》，乃異國(guó)風(fēng)情之作。這些皆非古人舊作或師長(zhǎng)畫稿所見的景境，需自己摸索實(shí)驗(yàn)，才能真正表達(dá)自己的感受。由此可以看出，他不囿於傳統(tǒng)繪畫偏重自然雅逸景境的追求，在自然的寫生與社會(huì)的寫實(shí)中，謀取一種適中的調(diào)和。

綜觀關(guān)先生的繪畫，不限於山水、人物、花木，但似以山水居多。他的山水不似文人歸隱之仙境，而似追尋人間樂土。由於有反映真實(shí)生活的體會(huì)與表現(xiàn)，其作品不是單純的山石、流水、樹木、房舍等問題，在畫面上重新排列組合，而能表現(xiàn)出各種自然地域，與不同人物的生活環(huán)境。他的點(diǎn)景人物如牧童、農(nóng)夫、漁人、學(xué)生、村姑，或其他人物，都有與景相融的適切變化，豈是每畫山水，必安一曳杖的高士，這應(yīng)是很自勤於觀察，精於速寫之心得。1989年6月畫了約 10 公尺長(zhǎng)的《榕萌曲》，追懷童年的感受，因“意有未盡”，同年8月再作相似長(zhǎng)度的巨作《鄉(xiāng)土情》，兩畫內(nèi)容多屬童年田園感受回憶，均以水墨寫成，因筆墨情懷相似，堪稱姐妹篇。雖雲(yún)姐妹篇，細(xì)讀之下兩作景境之起全然不同，各有變化，沒有走向“定型”的死胡同。

在關(guān)山月先生的畫裏，看不到滾瓜爛熟的筆墨，反而有“生”的意趣，因?yàn)樗�不斷拓展視野，產(chǎn)生新的作品。關(guān)先生曾雲(yún)：“不動(dòng)，便沒有畫。不受大地刺激，便沒有畫�！蔽液苄蕾p他行萬(wàn)裏路，篤實(shí)誠(chéng)懇的精神，關(guān)先生的作品將隨著他腳步的移動(dòng)，展現(xiàn)出新的一頁(yè)�！�

本文原為《關(guān)山月八十回顧展》畫集序，1991，臺(tái)灣省立美術(shù)館出版，

摘自《關(guān)山月研究》，1997年6月海天出版社）