八大山人畫荷，純以筆墨取勝，其筆墨和形式簡練的背后，給人留下了無窮的審美空間。在八大之前，沒有八大，八大之后，無數(shù)人學(xué)八大。于是有了聞名世界的大千荷，那瀟灑淋漓的荷干和潑墨荷葉。

也許，你還會想起朱自清先生的散文名篇《荷塘月色》所營造的月光中的荷塘意境：寧靜如夢幻。在這樣的荷塘里“你什么都可以想，什么都可以不想，便覺是個自由的人”外無世界，內(nèi)我自我，完全沉醉在一個時(shí)光凝固的荷香世界中，輕松、寧靜。

前人所云“惜墨如金”，

又說“以少少許勝多多許”，

或許只有八大山人才真正做到了這點(diǎn)。

八大的畫作，

撲面而來的是銅駝之悲、憤世之慨。

他畫山水，常常殘山剩水、天寒地荒；

他畫樹木，往往枝枯干禿，東歪西斜。

他畫魚鳥，那些魚長著人眼，眼珠上翻，

一副“白眼向天、冷眼觀世”的神情；

而他筆下的荷，離根飄零，身世孤凄。

荷花是八大山人最得意的畫題，他愛荷、夢荷、吟荷、寫荷、畫荷，荷花是他藝術(shù)生命中的重要組成部分。八大山人的墨荷藝術(shù)獨(dú)步古今，純以筆墨取勝，罕見用色，其筆墨和形式簡練的背后，給人留下了無窮的審美空間。

讀山人的荷花作品，如同品一杯西湖龍井，初次品嘗，淡乎寡味，不知好在何處。時(shí)光荏苒，待你嘗遍了世上所有的甜飲和濃茶烈酒，厭倦了聲色名利，再次定下心，慢慢消受一杯那淡淡的茶香，你便會對這種淡淡的味道別有一番體會。

八大山人筆下的荷葉最具如是的特色。

荷葉形象單純之極，簡練之極，或點(diǎn)厾、或潑寫，絕少畫葉脈，也沒有復(fù)雜的空間變化，只是一筆筆寫去，萬豪齊發(fā)，干濕濃淡一任自然。這樣的線條似不著力，但中側(cè)鋒之間變化自如，彈性十足，墨色變化自然而細(xì)微。

八大筆下的荷花均為雙鉤，用筆若緊若松，筆筆中鋒，花瓣皆不圈死，氣口充盈，完美寫出了荷花高雅絕俗的逸氣、清氣和神仙氣，仿佛隱身荷葉叢中的一個個荷花仙子，半遮半顯，巧笑倩兮，美目盼兮。

八大山人是一個巧于布置畫面空間的畫家。

山人荷畫中的物象，往往占據(jù)畫面邊角位置、或?qū)�角空間，其間以修長的荷柄承接，此外別無一物，大片虛白，干凈之極。這些空白給人以亦天亦水亦霧嵐的朦朧感，也給人以閑適的寧靜感，似乎時(shí)間已然凝固，荷塘中另有一個不受世事驚擾的彼岸世界。

八大的荷花

不是春色嬌艷、欣欣向榮的鮮花，

而是“濺淚”之墨花，是殘葉敗荷，

一如他一向的畫風(fēng)，

凄涼寂寞，冷意逼人。

畫面?zhèn)鬟_(dá)出一股荒涼、寂寞而又傷感的意境，

這是八大山人

凄涼身世、冷落情懷的恰當(dāng)表現(xiàn)。

“眼高百代古無比，書法畫法前人前”

是石濤對八大的贊譽(yù)。

或許在一般人看來，

八大這種奇異的藝術(shù)形象，

不免顯得過分，

甚至有些脫離了生活的真實(shí)。

但他所顯示的形象不是出于虛妄，

而是通過對事物的深刻感受積累而成，

是其藝術(shù)思想與生活深刻體驗(yàn)相結(jié)合的產(chǎn)物，

是一種藝術(shù)幻化，

才形成了這種簡落、奇特的藝術(shù)形式。