在我們從事中國畫教學的人當中，總是有一些人在有關的繪畫技法上對學習者高談闊論，將技法神秘化到了高不可攀的地步，總是讓學習的人聽不懂，摸不著，起不到教書育人的目的。

而我們的先人卻不同，他們寫的技法簡單明了，稍有文化的人都可能從中了解到一些東西。如芥子園，高松竹譜，近人胡佩衡的山水入門等等都成為學畫者的老師。為什么現(xiàn)在的人反倒講得神乎其神，我總覺得是故弄玄虛，為的是顯示自己有多大學問，不如此不能唬人。因此我認為，教學生應讓學生聽懂，而不能把學生搞蒙。

對于初學花鳥畫的學生，我會不厭其詳?shù)亟趟麄�，一遍不行，再教一遍，兩遍不行，再教幾遍，直到教會為止。每期學生都送給他們畫稿、范畫，以備他們?nèi)蘸缶毊嬛�用。但對那些功成名就的老學生們，意思就不同了。我鼓勵他們的努力，但對他們的缺點和創(chuàng)作不足，也直言不諱，但說過三次仍不改正者，就不好再說什么了。所謂“師傅領進門，修行在個人。”

學習方法是一個非常重要的問題，值得重視和研究。一旦確定了學習目標，方法就成為成敗的重要因素。孫(其峰)老師總結出的：“傷其十指，不如斷其一指。集中優(yōu)勢兵力打殲滅戰(zhàn)”的方法是非常科學的。我也常給學生講“要搶占制高點”。藝術技巧是觸類旁通的。你在一個點上把它弄精了，就達到了一個高度�？梢詭�動其它的點，而后就是整個面的提高。這樣學習起來效率才會高。學習周期才會縮短。

你拜過許多高師，這很好。我認為一位畫家的成功之路，除自己勤奮外，還必須轉(zhuǎn)益多師。拜師學藝是中國傳統(tǒng)的學習方法，前人講究“師傅帶徒弟，把手教習，口耳相授”，所謂“登堂入室，因材施教”，這樣教出來的“入室弟子”大多得到真?zhèn)鲗嵔�，是謂“嫡傳門人”。教育效果雖佳，可惜人數(shù)太少，甚至是“一門單傳”。稍有保守，即成絕學。

民國后的學堂教育，一位先生教幾十人的大課，人數(shù)多了，但容易只講些常識性的東西，先生嘰里呱啦地講了一大套，沒講多少真格的東西，學生聽得云山霧罩，卻不知入門蹊徑，實在受益無多。因此，我主張學堂要上，高師要拜。

當代名家要學，高師要拜。古代名家名作更要認真學習。一個朝代幾百年，就傳下十幾位或幾十位名家，個個都不簡單，幅幅名作都有非凡之處，千萬不要看輕。畫花鳥畫，尤其需要常年不倦地學習古代名家，常學常新，一邊學習，一邊創(chuàng)作。

寫意花鳥畫的學習，最好途徑是臨摹，可十遍或幾十遍的臨，以臨像或亂真為準，其目的是提高畫面水平。

畫畫好紙次紙都要用，不能擇紙，不能總像有人對著燈光或陽光檢查紙的品質(zhì)。王雪濤先生說過：筆單來了，人家送一卷紙給你，紙不好就不畫了？各種紙都要適應�！栋⒎省肺揖褪怯脧V西產(chǎn)的一種沙皮紙畫的，那種紙原本是用來包裝東西的，居然能出不錯的作品。

學習寫意花鳥畫最好從寫意入手，不要從工筆入手。其中間可以插學工筆畫，其目的是了解自然結構，以解決寫意的“所以然”。田世光就很高明，他叫田鏞先和王雪濤先生學習寫意花鳥畫，而后再從事工筆畫事業(yè)。

經(jīng)常有學生問我，“我什么時候才算畫出來呢？”我說：“只要會苔點了，你就算畫出來了”，這畫中的苔點別看簡單，應用起來的確很難。因為它是東西，又不是東西，點在畫里是別有意味的。點得好，可以使你的畫意境深遠。點得不好，它什么也不是，還會使你的畫崴泥呢。

有學生問我：“畫畫時應怎樣握筆？是站著畫好，還是坐著畫好？應該先畫哪些，后畫哪些？”我認為只要把筆握住了，別脫手就可以了。畫畫時，你自己覺得什么姿勢舒服，就是什么姿勢好。你覺得什么最好畫，就先畫什么。