中國(guó)畫從題材上細(xì)分起來(lái)有幾十種之多！平時(shí)簡(jiǎn)稱國(guó)畫的中國(guó)畫，用毛筆、墨和中國(guó)畫顏料，在宣紙上作畫，是中國(guó)人的特產(chǎn)，在世界美術(shù)領(lǐng)域自成體系。

文人畫

文人畫是中國(guó)繪畫史上的一個(gè)專稱，也稱“士大夫甲意畫”。用書卷氣作為一個(gè)評(píng)畫的標(biāo)準(zhǔn)，意公子給跪了，這看不見(jiàn)摸不著的氣質(zhì)，卻是能被感知的。這些作品大都取材于山水、古木、竹石、花鳥等。炫技的手法以水墨或談設(shè)色寫意寫為多。不過(guò)意公子知道，文人畫的代表人物有唐代王維、元倪云林、明董其昌，清八大山人、石濤、吳昌碩等。王維大家都知道的，王維為代表的畫大多追求，“畫中有詩(shī)，詩(shī)中有畫”。意公子總結(jié)起來(lái)就是，“詩(shī)情畫意”。

宗教畫

顧名思義，肯定是取材于宗教的教義、故事和傳說(shuō)且服務(wù)于宗教宣傳的繪畫。比如道教中表現(xiàn)神仙的畫像，佛教中表現(xiàn)佛本生故事的繪畫，中國(guó)道教題材的繪畫早在魏晉時(shí)代就有專門關(guān)于神仙和傳說(shuō)中故事場(chǎng)面及神仙形象的繪畫。佛教繪畫興盛于中古時(shí)代的印度，后流傳入中國(guó)(隨佛教流傳)后，逐漸被中國(guó)古代畫家用中國(guó)繪畫的形式描繪而形成了中國(guó)特色佛教繪畫。

院體畫

簡(jiǎn)單說(shuō)就相當(dāng)于現(xiàn)在的中國(guó)畫院之類的機(jī)構(gòu)成員畫出的畫。唐代已設(shè)徐詔、供奉等，五代時(shí)，西蜀、南唐設(shè)置畫院。宋代設(shè)翰林圖畫院，選優(yōu)秀畫家，為皇室宮廷服務(wù)。歷代畫院里所畫的山水、花鳥、人物等，大都是要求用筆沒(méi)色，整細(xì)致、富麗堂皇，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，色彩燦爛，有的有較強(qiáng)的裝飾性，稱之為院體畫。

民間畫

民間畫在中國(guó)畫中指除專業(yè)畫家、文人畫家等之外的專以繪畫為生存手段而迎合一般市井習(xí)俗而從事繪畫的街頭藝人所作的種種畫作。你家小時(shí)候墻上的貼著的抱魚的娃娃之類，都是這種。作品傾向艷麗甜俗細(xì)膩，不同于專業(yè)畫家、文人畫家，所作的畫作較為講究詩(shī)意，畫境等文化內(nèi)涵。而為一般文化層次的平民喜愛(ài)。

動(dòng)物畫

中國(guó)畫是以動(dòng)物形象作為藝術(shù)語(yǔ)言，以表達(dá)人的希望，幻想和各種感情的一種繪畫，描繪的題材很廣泛，凡動(dòng)物均可入畫，但主要對(duì)象為人們常見(jiàn)的家禽，家畜和動(dòng)物園中的各種動(dòng)物。動(dòng)物畫不要求維妙維肖，允許夸張與變形，但要有個(gè)性，要能引起觀眾的共鳴和生活美的聯(lián)想。

扇面畫

在中國(guó)畫門類中，歷代書畫家都喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達(dá)意，或?yàn)樗�人收藏或�?zèng)友人以詩(shī)留念。存字和畫的扇子，保持原樣的叫成扇，為便于收藏而裝裱成冊(cè)頁(yè)的習(xí)稱扇面。從形制上分，又有圓形叫團(tuán)扇和折疊式的叫折扇。

淺絳山水畫

中國(guó)山水畫中的一種沒(méi)色技巧。即凡以淡紅青色彩渲染為主山水畫，統(tǒng)稱淺絳山水。其方法是先用濃淡，干溫變化之墨線勾勒輪廓結(jié)構(gòu)變化之后，再施以淡的赭石，(或摻少稍失砂類)染山石，樹木結(jié)構(gòu)處。最后用淡花青類色渲染即成。

青綠山水畫(兼金碧山水)

中國(guó)畫中用濃重的礦物顏料的石青和石綠顏料為主。主要用來(lái)表現(xiàn)山石樹木的蒼翠而得名。也有在青綠山石的輪廓上勾以金石，這樣的山水畫又稱金碧山水。青綠山水始創(chuàng)于唐代的李思訓(xùn)，北宋的王希孟所畫的《千里江山圖》也是青綠山水的代表之一。

沒(méi)骨(法)畫

中國(guó)畫傳統(tǒng)花卉(花鳥)畫的一種畫法。直接用顏色或墨色繪成花葉，而沒(méi)有“筆骨”——即用墨線勾勒的輪廓，這即“沒(méi)骨畫法�！�

工筆畫

中國(guó)畫傳統(tǒng)花卉(花鳥)畫的一種畫法。直接用顏色或墨色繪成花葉，而沒(méi)有“筆骨”——即用墨線勾勒的輪廓，這即“沒(méi)骨畫法�！�

工筆畫

中國(guó)畫傳統(tǒng)的畫法之一，相對(duì)“工筆畫”而言，用豪放、簡(jiǎn)練、灑落的筆墨描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。寫意畫在表現(xiàn)對(duì)象上是運(yùn)用概括、夸張的手法，豐富的聯(lián)想，用筆雖簡(jiǎn)但意境繁邃，具有一定的表現(xiàn)力。

界畫

中國(guó)繪畫很特色的一個(gè)門類。在作畫時(shí)使用界尺引線，故名：界畫。起源很早，晉代已有�，F(xiàn)存的唐懿德太子李重潤(rùn)墓道西壁的《闕樓圖》是目前我國(guó)最早一幅大型界畫，宋代的著名界畫有《黃鶴樓》、《滕王閣圖》等

指畫

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的一種特殊的畫法。即以畫家的手指代替?zhèn)鹘y(tǒng)工具中的毛筆蘸墨作畫，別有一種特殊趣味和技巧。故被稱為指畫。歷史上清高其佩、近人潘天濤，洪世清所作指畫作畫作品其影響較大。

山水畫

中國(guó)畫特有的畫種之一。山水畫，是感受自然的精華，天地的秀氣，用陰陽(yáng)、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜來(lái)展現(xiàn)無(wú)窮的妙趣。在魏晉南北朝時(shí)已逐漸從人物畫中分離出來(lái)，形成獨(dú)立的畫料，到唐代已完全成熟。到了宋代、范寬、李成三家鼎立，前無(wú)古人。山水畫法達(dá)到了幾乎完美的境界。

花鳥畫(花卉畫)

花鳥畫是中國(guó)繪畫門類中特有的一種繪畫畫種。以描繪花卉、竹石、鳥蟲等為作畫主體。在我國(guó)四五千年以前的陶器上就出現(xiàn)了簡(jiǎn)單的鳥魚圖案，可以作為我國(guó)最早的花鳥畫。徐青藤的花卉，超然畦逕，經(jīng)清石濤到“楊州八怪”的花卉，完善地形成了詩(shī)、書、畫三絕。

小品畫

中國(guó)畫畫家比較自由抒情作品，隨意之作，往往在藝術(shù)水平達(dá)到較高境界。其原因大概是出于在思想上沒(méi)有過(guò)多的拘束，絕屬隨意發(fā)揮所致。

水墨畫

在中國(guó)畫中，以中國(guó)畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡(黑、白、灰)層次。別有一番韻味稱為“墨韻”。而形成水墨為主的一種繪畫形式。

彩墨畫

在中國(guó)畫里，以“水墨畫”為基底，在其上敷色、點(diǎn)彩，使畫面較之水墨畫在色彩上較為豐富、明快、鮮亮。

白描畫

在中國(guó)畫里，純以筆勾勒線條而不設(shè)色�；蜾秩舅�墨來(lái)描繪景物或形象的一種繪畫形式。也是中國(guó)畫的基礎(chǔ)訓(xùn)練形式之一。對(duì)于訓(xùn)練中國(guó)畫家的造型能力是必不可少的。

仕女畫

仕女，古代宮女。仕女畫：是指以美女為主要描繪題材的人物畫。最早始于戰(zhàn)國(guó)。在古代畫跡中，象唐周曠《秋風(fēng)紈扇圖軸》、《宮裝仕女圖》清改奇《百美圖》等作品，均屬仕女畫珍品。仕女畫的特點(diǎn)，大都以工筆重彩為主要表現(xiàn)形式，并富于濃烈的裝飾。

禪宗畫

“禪”字的含義是沉思瞑想，從而得到精神上自發(fā)性的領(lǐng)悟。禪畫風(fēng)格，分兩類，一為即興性的，即和禪宗悟道的狀態(tài)相接近;一為兼工帶寫的風(fēng)格，技法上寫宋院體畫相類似又不盡相同甘共苦，以尖而破的中鋒枯筆干擦，筆致松秀、蒼郁，沉著自然，細(xì)節(jié)刻劃入微。

靜物畫

用相對(duì)靜止的物體為主要描繪題材的繪畫。這種畫要求你對(duì)要畫的物有特別的感情，才能。傳達(dá)出物象內(nèi)在的情感，和畫者想表達(dá)的深刻意義。