南宋 梁楷《潑墨仙人圖》

“畫家”滿街走，“大師”漫天飛。這是當今一個很有意思的現象！今天我們來看看“大師、畫家、畫匠、畫痞、藝術流氓”的區(qū)別在哪里？

南宋 梁楷《布袋和尚圖》

畫家不但能夠全面地掌握繪畫技術，而且在其藝術表現中有著十分鮮明獨特的藝術風格。

明末清初 石濤《蘭竹當風》

畫匠雖然也掌握了熟練的繪畫技法，但是他們的作品多以摹仿前人的粉本，抑或重復前人或今人的技法，很難看到自己獨特的藝術風格。

明末清初 石濤《對牛彈琴圖》

在繪畫藝術領域里成為一個一流的畫匠很容易，成為一個真正的畫家就不那么簡單了。

明末清初 石濤《黃山圖》

繪畫對一個畫匠而言是一門專業(yè)技能；繪畫對畫家而言是一門學問。

明末清初 八大山人《荷鳥圖》

畫家建立自己的藝術風格，靠的是自己的藝術才華與對藝術的獨到見解。

明末清初 八大山人《荷鳥圖》

若稱之為大師僅有獨特的藝術風格還不夠，還要具備深厚淵博的學識以及在此基礎上形成的獨立藝術理論與藝術體系，這樣才有可能登上大師的臺階。

明末清初 八大山人《石魚圖》

一個畫者掌握了繪畫的能力，這對建立自己的藝術風格只走完了一半的路途。

張大千《森森煙嵐》

具體講：掌握了繪畫能力只是對“術”有了一些認識，藝術風格的建立取決畫者對“理”的認識，“理”不通，又怎能建立有理論根據的藝術風格。

張大千《溪山覓句》

藝術風格猶如是畫家的一面鏡子，它不但可以反映出一個畫者的藝術才華，而且也能夠反映出畫者的藝術修養(yǎng)。

傅抱石《萬竿煙雨》

“術”只是一種方法，一旦被人所掌握即無秘密可言，然而作為繪畫藝術，真正難以摹仿的是畫家的藝術思維及作品的內涵。

傅抱石《天池飛瀑》

畫家建立自己的藝術風格，這就如同一個產品，必須要樹立自己的品牌一樣重要。一個在其作品中體現不出具有獨到藝術風格的畫者，很難成為一位優(yōu)秀的畫家。

傅抱石《不辨泉聲抑雨聲》

世界上任何一位杰出的大師靠的都是真才實學，而不是依靠投機取巧或故弄玄虛。

陸儼少《江濤萬古峽》

毫無原則的糊涂亂抹、嘩眾取寵，美其名曰創(chuàng)新，但不可能產生什么真正的風格，只能說這完全是一種畫痞作風，甚或說是藝術流氓！