徐悲鴻將西方精湛的寫實技巧融入中國繪畫之中，為傳統(tǒng)藝術(shù)的革新與發(fā)展開拓了廣闊天地，被國際評論譽為“中國近代繪畫之父”。1917年5月他留學(xué)日本學(xué)習(xí)美術(shù)，年底回國后被聘為北京大學(xué)畫法研究會導(dǎo)師。1919年他留學(xué)法國，入巴黎國立美術(shù)學(xué)院，后轉(zhuǎn)往柏林、比利時研習(xí)素描和油畫。1927年春歸國后，他先后任教于上海南國藝術(shù)學(xué)院、中央大學(xué)藝術(shù)系、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、北平藝專等，積極投身于美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育之中，提倡“盡精微，至廣大”。他也被視為現(xiàn)實主義美學(xué)的引領(lǐng)者和倡導(dǎo)者，堅持“為生活而藝術(shù)”的美學(xué)風(fēng)格。

徐悲鴻在中華藝術(shù)大學(xué)的講演中提出，探求真理必須誠篤，下切實功夫，研究至絕對精確之地步，方能獲偉大之成功。以下是他的講演辭。

研究藝術(shù)，務(wù)須誠篤。吾輩之習(xí)繪畫，即研究如何表現(xiàn)種種之物象。表現(xiàn)之工具，為形象與顏色。形象與顏色即為吾輩之語言，非將此二物之表現(xiàn)，做到功夫美滿時，吾輩即失卻語言作用似矣。

故欲使吾輩善于語言，須于宇宙萬象有非常精確之研究與明晰之觀察，則“誠篤”尚矣。其次學(xué)問上有所謂力量者，即吾輩研究甚精確時之確切不移之焦點也。如顏色然，同一紅也，其程度總有些微之差異，吾人必須觀察精確，表現(xiàn)其恰當(dāng)之程度，此即所謂“力量”，力量即是絕對的精確，為吾輩研究繪畫之真精神。試觀西洋各藝術(shù)品，如全盛時代之希臘作品，及米開朗琪羅、達(dá)·芬奇、提香等諸人之作品，無一不具精確之精神，以成偉大者。

徐悲鴻畫贈云南省政府主席龍云的《奔馬圖》（保山市博物館供稿）

至如何涵養(yǎng)此種之力量，全恃吾人之功夫。研究繪畫者之第一步功夫即為素描，素描是吾人基本之學(xué)問，亦為繪畫表現(xiàn)唯一之法門。素描拙劣，則于一個物象，不能認(rèn)識清楚，以言顏色更不知所措，故素描功夫欠缺者，其所描顏色，縱如何美麗，實是放濫，幾與無顏色等。

歐洲繪畫界，自十九世紀(jì)以來，畫派漸變。其各派在藝術(shù)上之價值，并無何優(yōu)劣之點，此不過因歐洲繪畫之發(fā)達(dá)，若干畫家制作之手法稍有出入，詳為分列耳。如馬奈、塞尚、馬蒂斯諸人，各因其表現(xiàn)手法不同，列入各派，猶中國古詩中之瀟灑比李太白、雄厚比杜工部者也。

吾輩研究各派，須研究各派功夫之所在（如印象派不專究小輪廓，而重色影與氣韻，其功夫即在色彩上），否則便不能洞見其實際矣。其次有所謂“巧”字，是研究藝術(shù)者之大敵。因吾人研究之目標(biāo)，要求真理，唯誠篤，可以下切實功夫，研究至絕對精確之地步，方能獲偉大之成功。學(xué)“巧”便固步自封，不復(fù)有為，烏能至絕對精確，于是我人之個性亦不能造就十分強(qiáng)固矣。

雞足山廟宇庭院（油畫）徐悲鴻

二十歲至三十歲，為吾人憑全副精力觀察種種物象之期，三十以后，精力不甚健全，斯時之創(chuàng)作全恃經(jīng)驗記憶及一時之感覺，故須在三十以前養(yǎng)成一種至熟至精確之力量，而后制作可以自由。法國名畫家薄奈九十歲時之作品，手法一絲不茍，由是可想見其平日素描之根底。故吾人研究繪畫，當(dāng)在二三十歲時，刻苦用功，分析精密之物象，涵養(yǎng)素描功夫，將來方可成杰作也。

諸位，藝術(shù)家之功夫，即在于此。兄弟不信世界上有甚天才，是在吾輩切實研究耳。諸位目今方在二三十歲之際，正當(dāng)下工夫之時期，還望善自努力也。

【本文來源于人民出版社出版的《治學(xué)的方法與技巧》】