“濃麗肥美，有貴族氣”!

周昉筆下的仕女，以這樣一種華美豐腴的顯赫姿態(tài)，代言著大唐仕女的精神氣韻，被譽為“古今冠絕”，并以“圓潤勁健的線條和濃麗典雅的色彩”引領(lǐng)著“周家樣”從唐代畫家中脫穎而出，成為大唐人物畫的先鋒人物。

但他最習慣演繹的，不過是悲涼!

梧桐一葉落，天下盡知秋。

在他所存不多的畫作里，幾乎都在上演著大唐秋天的故事。

當《揮扇仕女圖》的畫卷徐徐鋪展，一幅唯美而靜謐的唐代貴族女子生活圖鑒便拉開帷幕，持扇、抱琴、理妝、刺繡、倚桐，也許畫中人正沉浸于慵懶、祥和的氛圍之中，但，這畢竟是個梧桐將落的秋天。

▲《揮扇仕女圖》

從卷首被長柄宮扇侍候的貴妃到卷尾獨倚秋桐的嬪娥，畫家并非簡單地用愁苦的面貌來表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，而是借舉止、道具、植物來渲染氛圍，傳達著深鎖宮苑的寂寞閑愁。這里的梧桐和扇子隱喻著她們也將同落葉一般，在無情歲月的摧殘下，韶華漸逝，最終會被秋風席卷而去。

朱紅、草綠、黑、青與神態(tài)呆滯的人物相對比，糾纏出一段盛世中的頹廢。

《調(diào)琴啜茗圖》以“調(diào)琴”“品茗”為畫面重點，看似一派悠閑安逸的基調(diào)，但桂花和梧桐才是其中的畫眼，不露聲色地輕彈著秋之蕭瑟�！梆埦龘鼙M相思調(diào)，待聽梧桐葉落聲�！碧K軾的這首鷓鴣天，剛好應(yīng)了此番光景。

▲《調(diào)琴啜茗圖》

封建宮廷的女子，即便過得富貴奢華，也終歸是權(quán)貴的依附者，取悅于君是她們畢生的事業(yè)，《簪花仕女圖》就是最好的見證。

▲《簪花仕女圖》

也許你看到的是：幾名優(yōu)雅時髦的麗人在后宮的花園中賞花嬉戲，顧盼生姿，但其實，這里正在舉行一場盛大的儀式。

在妃子眾多的后宮，選誰與皇帝共度春宵是件頗費腦筋的事兒，于是便有團隊策劃出一個“競美”的方案，讓后宮的嬪妃們盛裝打扮，拗出自我的風采，以吸引蝴蝶的降落，蝴蝶落身者，便是入選者。另外，畫中的辛夷花也暗喻著春宵短暫，稍縱即逝。整幅作品用色豐富，朱紅、金黃、黑、白、綠等對比色與類似色之間達到了對比與和諧的高度統(tǒng)一，構(gòu)成了典型的唐代繪畫的絢麗賦色。

宮廷貴婦們過著有閑又有錢的優(yōu)越生活，她們花很多時間去裝扮自己，然后在期盼中苦度時光，周昉的仕女畫如實記錄了這一階層婦女的生活常態(tài)。

舉止慵懶，悵然若失，總是沉湎在一種百無聊賴的迷茫之中，縱然裝飾得花團錦簇，也掩不住內(nèi)心的寂寞與悲涼。

至于為何多畫貴族女子，這是生活圈子和消費群體所決定。

周昉出身于豪門顯宦，自己也先后做過越州長史、宣州長史，對于貴族階層綺靡奢華的生活非常熟悉，請他作畫的也都是達官貴人。

但在他的作品中，偶爾也會有意無意地進行貧富階層的對比。

《內(nèi)人雙陸圖》雖被謝稚柳鑒定為北宋的摹本，也總能一窺周氏畫風的原貌。

▲《內(nèi)人雙陸圖》

首先，映入眼簾的是兩個“舉棋不定”的錦衣貴婦，桌旁一貴婦倚在侍女身上饒有興味地觀看，這個貴婦有點兒胖，侍女因為不堪負重而顯得心不在焉，一側(cè)是兩個未成年的丫鬟吃力地提著水甕，另一側(cè)還有兩個侍者在隨時聽命，畫面見證了封建社會剝削階層與勞動階層兩種不同身份的女子的命運，看似歲月靜好，又何嘗不含著悲涼。

以女性為題材在魏晉南北朝時期并不少見，如《女史箴圖》《烈女傳·仁智圖》等。但這些作品強調(diào)的是對女性道德的規(guī)勸，其中“善”的表現(xiàn)要高于“美”的體現(xiàn)，真正開始注意到女性的美是在唐代。

初唐時，以閻立本為代表的“中原畫風”和尉遲乙僧代表的“西域畫風”成為唐代人物繪畫的先驅(qū)。中唐時的四海升平和國富民強，使上流社會將欣賞女性美作為休閑的雅興之一，美人畫開始流行。

隨著安史之亂的爆發(fā)，晚朝社會的經(jīng)濟由強盛走向了衰敗，望著逐漸遠去的盛世景象，文人士大夫們的精神世界和審美情趣受到了很大影響，繪畫也從教化性轉(zhuǎn)為內(nèi)在的自我觀照以及怡情悅性功能。

周昉生活的正是這個年代，對日益尖銳的社會矛盾的切身體會，使他在追求畫面的真實感外，對宮中女子的空虛和宮廷生活的乏味都進行了入微的解讀與剖析。

中晚唐社會的動蕩不安并沒有影響到周昉的繪畫成就，上流社會不思進取、奢靡安逸的浮夸之風，反而成為他創(chuàng)作上的黃金時期。

周昉的仕女畫，不僅被統(tǒng)治階層所欣賞也深受市井階層的歡迎，常有外地富商不遠千里花重金購買他的畫，“周家樣”也影響了中、晚唐、五代、北宋及明代，甚至朝鮮和日本等東方國家。

而繁華中的悲涼，就只能盡在不言中了!