（From：小象愛設(shè)計(jì) ID：xiaoxiangaisheji）

一、什么是顏彩

顏彩本身是由礦物顏料、植物顏料、化工顏料等組合加工而成的，具有水彩畫、中國國畫、日本膠彩畫等顏料的特點(diǎn)；

顏彩中的傳統(tǒng)色系，如藤黃、胭脂、朱砂、青綠、蛤粉等，運(yùn)用工筆畫法進(jìn)行多層罩染，可以畫出很古典的感覺。

二、顏彩與其他畫種的區(qū)別

1. 與水彩的區(qū)別

顏彩的顏料質(zhì)地比水彩厚重，因此在混色方面的表現(xiàn)力較弱，調(diào)和的顏色過多的話，容易使顏料越調(diào)越灰，畫面容易顯得暗淡；而水彩顏料的質(zhì)地輕薄，使用多種顏色進(jìn)行混色、疊色，可以仍舊保持色彩的透亮。

相比于水彩的薄涂，顏彩還可以厚涂，不同的技法交替是顏彩的常見表現(xiàn)手法。

2. 與國畫的區(qū)別

國畫是以水為媒介，運(yùn)用毛筆、墨和礦物顏料、植物顏料，在宣紙或絹上作畫的一種繪畫形式，其色彩不復(fù)雜，主要運(yùn)用線條和墨色的變化來描繪物像；作品富有象征意味和意境美；

顏彩也是以水為媒介，運(yùn)用色調(diào)古樸且具半透明性的顏料在水彩紙上作畫，它注重氛圍的渲染，畫面有很強(qiáng)的故事性和敘事性。

3. 與巖彩的區(qū)別

顏彩是日本的傳統(tǒng)國畫顏料，它采用研磨加膠的工藝制作而成，其配色保留了東方質(zhì)樸的風(fēng)格，以物象的名稱來進(jìn)行命名，因?yàn)槎嗍堑V物質(zhì)顏料，所以顆粒感較強(qiáng)、顏色沉穩(wěn)。

而巖彩的主要成分是礦物質(zhì)顏料和粉質(zhì)顏料，作畫時(shí)多以宣紙、絹及棉、板、木、壁等為依托物，將天然礦物石色及金銀等金屬色，以動(dòng)物膠為粘接劑，定著到畫面上去。

巖彩畫在中國也有著很悠久的歷史，像敦煌壁畫、北京法海寺的壁畫等就屬于巖彩畫，它們雖然飽受千年的風(fēng)霜，可現(xiàn)在依然光彩奪目。

三、顏彩畫的準(zhǔn)備和學(xué)習(xí)

1.準(zhǔn)備

✨ 裝飾顏料

金粉

金粉屬于特殊性繪畫顏料，一般多用于裝飾性較強(qiáng)的畫面中。

銀粉

當(dāng)作品全部繪制完成后，可以將銀粉調(diào)和進(jìn)其他顏料中或直接點(diǎn)綴在畫面需要的位置，以表現(xiàn)物體的質(zhì)感。

鈦白

在顏彩中，白色被稱為“胡粉”，是很專業(yè)的名詞。圖中所使用的則是鈦白，可用于繪制動(dòng)物羽毛或衣服領(lǐng)口、袖口、土群等處的圖案，以及和其他顏料混合出的膚色等。

✨ 特殊顏料

顏彩里的特殊顏料有常用的肉色，這種顏色在吉祥顏彩中是沒有的，算作一種補(bǔ)充顏色；還有就是一些珠光色和金屬色了，常用作用來點(diǎn)綴人物的飾品，以添加畫面的趣味性。

2.顏彩的學(xué)習(xí)思路

✨ 借鑒古畫學(xué)習(xí)山水走形

在繪制國風(fēng)山水時(shí)，可以借鑒國畫中的山水畫來確定山水的走勢(shì)，下面介紹幾種典型的山水畫構(gòu)圖形式。

自由式構(gòu)圖

自由式構(gòu)圖法自由、靈活，豐富且有變化。

S 形構(gòu)圖

又稱“之”字形構(gòu)圖，是一種常用的構(gòu)圖形式。這種形式既體現(xiàn)了中國畫傳統(tǒng)的左旋右轉(zhuǎn)的構(gòu)圖思想，又生動(dòng)地表現(xiàn)了起、承、轉(zhuǎn)、合的布勢(shì)手法。

對(duì)角式構(gòu)圖

對(duì)角式構(gòu)圖，把主要的物象安排在畫面的兩個(gè)對(duì)角，但注意兩個(gè)對(duì)角的面積大小不要相等，這樣才會(huì)顯得有變化。

TIPS:山的構(gòu)圖技巧借鑒

畫面構(gòu)圖，要根據(jù)主題思想的要求，把主體景物布置在適當(dāng)位置，即擺好主賓揖讓的關(guān)系。在繪畫構(gòu)圖時(shí)，要力求賓主鮮明，疏密錯(cuò)落，前后貫穿，變化掩映；還要注意全局的嚴(yán)整、疏朗、新穎、活氣，要極力避免充塞、繁瑣、板實(shí)、重疊、對(duì)稱、均勻、松散、空薄等。

✨ 從古畫中學(xué)習(xí)圖案紋樣的設(shè)計(jì)

古畫中人物衣服上的花紋各式各樣，這些元素圖案融入了古人的思想，使它們的形式更加豐富，寓意也更加深遠(yuǎn)。舉個(gè)例子：

敦煌壁畫上的人物服飾花紋多為繁復(fù)的花紋，我們卻可以在其基礎(chǔ)上進(jìn)行變形，得到新的圖案紋樣。

將古代波浪紋進(jìn)行簡(jiǎn)化，提取一些紋理元素運(yùn)用到自己的作品中。

運(yùn)用展示

✨ 從日本畫中學(xué)習(xí)氣氛渲染

日本傳統(tǒng)繪畫統(tǒng)稱為“日本畫”，和中國的山水畫類似，它具有細(xì)膩的情感和靜雅的氛圍。學(xué)習(xí)日本畫，要將古典浪漫主義和西方裝飾風(fēng)格繪畫以及日本傳統(tǒng)工藝有機(jī)地結(jié)合起來，形成一種獨(dú)特的繪畫形式和氛圍。

東山魁夷作品

這是一幅靜美而精致的畫面，月圓之夜，櫻花綻放，格調(diào)高雅蘊(yùn)藉。在裝飾性比較強(qiáng)的畫面中抒情寓意，充透著淡淡的傷感。

掛滿霧凇的樹伸向天空，樹枝的交錯(cuò)編織出夢(mèng)幻的韻律與冬天的寂靜。昏黃的滿月，暖暖的輝光，青藍(lán)色的櫻樹赤裸著、呼喚著。經(jīng)典的縱向中軸對(duì)稱構(gòu)圖，突顯出日式審美情趣。

西田俊英作品

作品以藍(lán)色的叢林為布景，與月光下的落櫻和白馬形成了錯(cuò)降的層次，孤立的空間，一副天然之好。林間白馬，若隱若現(xiàn)，為大自然的風(fēng)光增加了無窮動(dòng)感，林之靜，馬之動(dòng)，令人浮想聯(lián)翩，使得寂靜的畫面里飽含著細(xì)膩的靈動(dòng)感。

當(dāng)然，除了學(xué)習(xí)古人和大家的作品外，還可以不斷積累更多與國風(fēng)相關(guān)的繪畫資料，使自己的基礎(chǔ)越來越扎實(shí)，不斷向著完美進(jìn)發(fā)。

✨ 借鑒古畫與名家畫作

當(dāng)我們剛開始畫國風(fēng)顏彩畫時(shí)，通常不知道如何去調(diào)配一種或多種顏色，這時(shí)可以多欣賞名家作品，從他們的作品中學(xué)習(xí)色彩關(guān)系的表達(dá)。

敦煌壁畫

敦煌壁畫所用的顏色體系豐富而整體，體現(xiàn)了中國繪畫藝術(shù)的博大精深，它主要是用巖彩來表達(dá)物象的。那個(gè)時(shí)期的繪畫多以墻為載體，所用的顏料均為礦物質(zhì)顏料，繪制出來的畫面很有層次感，整體顯得古樸、沉著、大氣。

王希孟《千里江山圖》

畫中山石先以墨色勾皴，后施青綠重彩，用石青、石綠烘染山巒頂部，表現(xiàn)青山疊翠、延綿不絕的意境。整體畫面既壯闊雄渾而又細(xì)膩精到，是青綠山水畫配色的經(jīng)典畫作。

✨ 理解顏彩調(diào)色，走出調(diào)色第一步

顏彩調(diào)色與水彩調(diào)色有很多共通之處，它們都以水為媒介，通過水與顏料的共同作用來表現(xiàn)出千變?nèi)f化的效果，營(yíng)造出畫師理想的畫面意境。顏彩的覆蓋力較強(qiáng)，不透明度較高，相對(duì)于水彩來說，顏彩加水調(diào)和后不通透，顯色沉穩(wěn)厚重，適合用來表現(xiàn)古拙氣息濃厚的畫面。

如圖所示，樹及樹葉固有色的顏色較深，這時(shí)顏料中水的比例應(yīng)該小一些，而湖水、天空顏色較淺，相應(yīng)地，顏料中水的比例應(yīng)該大一些。

✨ 疊色方法與基本步驟

疊色是指將兩種顏色上下相互重疊，使顏色產(chǎn)生層次變化的一種上色方法。根據(jù)上色時(shí)控水方式的不同，可以將疊色分為干疊、濕疊和滲疊三種。

干疊

干疊是指待底層顏料完全干透后，再在上面疊加其他顏色，邊緣則用水暈開。干疊通常用于畫物象陰影的部位。

濕疊

與干疊不同的是，使用濕疊法時(shí)必須等底層顏料干后先刷一遍水，再點(diǎn)染上顏料，這時(shí)顏色會(huì)產(chǎn)生濃淡、虛實(shí)變化，沉穩(wěn)中見飄逸，極富感染力。

滲疊

使用滲疊法時(shí)，不能等底層的顏料干后再疊色，而是趁底層顏料濕潤(rùn)時(shí)，馬上疊加第二種顏色，上面的顏色會(huì)滲到下面的顏色中，產(chǎn)生豐富的變化。此法可以用在畫葉子底層的時(shí)候局部點(diǎn)染黃色等其他顏色，使葉子底色更加鮮活多變。