梅，高潔傲岸;蘭，幽雅空靈;竹，虛心有節(jié);菊，冷艷清貞，梅蘭竹菊，正是因為有這樣清雅淡泊的品質(zhì)，所以為世人所鐘愛，被人們稱之為“四君子”，成為一種人格品性的文化象征，這雖然是自身的本性使然，但亦與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關(guān)系。

石開傳統(tǒng)國畫四君子圖《梅蘭竹菊》

要知道，中國的文人墨客在一花一草、一石一木中負(fù)載了自己的一片真情，使花木草石脫離或拓展了原有的意義，從而成為感物喻志的象征，也是詠物詩和花鳥畫中最常見的題材，這正是根源于對這種審美人格境界的神往。

究其原因，不僅是由于“四君子”本身的自然屬性而呈現(xiàn)出的一種自然美，更重要的是古人把一種人格力量，一種道德的情操和文化的內(nèi)涵注入到“四君子”之中，通過“四君子”寄托理想，實現(xiàn)自我價值觀念和人格追求。

石開六尺君子梅花圖《冬梅》

石開國畫紅梅圖《喜上梅梢》

“四君子”之一的梅花，素有傲雪欺霜之譽(yù)，由古至今，文人墨客贊譽(yù)其凌寒獨(dú)自開，面對天寒地凍，不露絲毫畏懼之色，由此漸漸被賦予君子威武不屈的特性。梅，迎寒而開，美麗絕俗，是堅韌不拔的人格的象征。人們畫梅，主要是表現(xiàn)它那種不畏嚴(yán)寒、經(jīng)霜傲雪的獨(dú)特個性。

石開國畫蘭花圖《勤耕墨池》

“四君子”之一的蘭花，是以香著稱的花卉，具高潔、清雅的特點(diǎn)�！疤m”生幽谷，淑慧而雅淡，它不爭于世，孤芳自賞，玉骨冰姿，人見猶憐。詩人畫家愛蘭詠蘭畫蘭，是透過蘭花來展現(xiàn)自己的人格襟抱，在蘭花孤芳自賞的貞潔幽美之中，認(rèn)同自己的一份精神品性。

石開國畫綠竹圖《碧水流花徑 清風(fēng)滿竹林》

石開國畫紅竹畫佳作《菩薩蠻·大柏地》

“四君子”之一的竹子，具有崇高堅勁之節(jié)，有虛懷若谷之心。清雅拔俗，有如逸士;有歲寒之心，風(fēng)欺雪壓，尤見精神。愛竹成癡蘇軾的名句：“寧可食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫(yī)。”樸實直白的語言，顯示出竹悠久的文化精神已深入士人骨髓。

石開國畫菊花圖《秋霜造就菊城花,不盡風(fēng)流寫晚霞》

“四君子”之一的菊花，素有“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風(fēng)中”這樣的美譽(yù)，菊花的傲，除了獨(dú)立寒風(fēng)外便是即便凋零也決不愿沒入塵埃，這便是“抱香死”的由來，意謂菊在枝頭懷抱清香凋謝。菊，也是花中隱逸者，令人忘慮消愁，怡然自得。

梅蘭竹菊四君子題材�？梢娪诠磐�今來的眾多文人、書畫家的詩詞歌賦、藝術(shù)字畫中，她們占盡春夏秋冬，正表現(xiàn)了文人對時間秩序和生命意義的感悟。

擅畫梅蘭竹菊的畫家—石開

當(dāng)代杰出的書畫家、古稀高齡畫家石開的“四君子”國畫是一絕。

石開，本名張佩華，字石開，號五蓮居士、墨香山人。長于寫意花鳥，兼習(xí)山水、書畫，書畫俱佳。所繪花鳥多從牡丹、荷花、梅、蘭、竹、菊與雀、鶴、鷺、雞、鷹等傳統(tǒng)題材中取材，作品水墨淋漓蒼潤，色彩艷而不俗，既有傳統(tǒng)筆墨底蘊(yùn)，又能大膽創(chuàng)新，符合現(xiàn)代人的審美理念，具有鮮明的個人藝術(shù)風(fēng)格。

石開老先生繪畫，既能巧妙的將四君子繪于一幅畫圖中，以四條屏的藝術(shù)形式展現(xiàn)給大家，又能將其一一單獨(dú)拿出來創(chuàng)作。用筆靈動，色墨相宜，把四君子的風(fēng)骨展現(xiàn)得妙趣橫生，淋漓盡致。作品技法嫻熟，筆力精湛，充滿意境，唯美的畫面中蘊(yùn)涵著傳統(tǒng)文化的底蘊(yùn)，讓觀賞者體味到無窮的藝術(shù)韻味。

古人云：琴棋書畫養(yǎng)心，梅蘭竹菊寄情。每一個中國人都或多或少有一種“隱士情懷”，試問誰不想做一個志行高尚、風(fēng)格儒雅的人呢?倘若您向往文人雅士的生活，追求一種修身養(yǎng)性的生活境界，不妨就在家里懸掛一幅備受世人所鐘愛的梅蘭竹菊四君子國畫吧。