“峰無坦途”展覽

展覽前言

“峰無坦途”，取自李可染行書條幅“真知困而得，峰高無坦途”。意為真才實(shí)學(xué)在陷入艱難險(xiǎn)阻以后才能得到，山峰高處沒有平坦的路途。更早可以引申自王安石《游褒禪山記》中的“而世之奇?zhèn)�、瑰怪、非常之觀，常在于險(xiǎn)遠(yuǎn)，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也�！�

困抽象，峰形象，對(duì)于中國畫而言，東晉顧愷之在《摹拓妙法》中提出“以形寫神”的觀點(diǎn)，指明畫家在反映客觀現(xiàn)實(shí)時(shí)，不僅應(yīng)追求外在形象的逼真，還應(yīng)追求內(nèi)在的精神本質(zhì)的酷似。對(duì)畫家來說，“峰”是一種具體形象的載體，既可是山水畫的正山碧水，亦可是花鳥畫的花草蟲魚、亦可是人物畫的男女老少……皆是畫家心靈和情懷的寄托之處。

有鑒于此，此次展覽以“峰無坦途”為題，以在畫風(fēng)獨(dú)樹一幟、深具收藏潛力為遴選標(biāo)準(zhǔn)，匯集了眾多在當(dāng)今中國畫壇和藝術(shù)市場(chǎng)中享有盛譽(yù)的畫家們的作品。畫家們以形寫神，展現(xiàn)了一幅幅主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲而成就的的山水畫、花鳥畫、人物畫畫卷。畫家們以各自獨(dú)特的審美感受和表現(xiàn)形式，將傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代筆墨融會(huì)貫通，墨隨筆至，天趣自來，更是表達(dá)了內(nèi)心不畏艱難險(xiǎn)阻，勇攀高峰的心靈追求。給人以視覺的享受與精神的共鳴。峰高無坦途，風(fēng)景卻無限。

本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)，參與展覽刊登發(fā)布的有今日頭條、手機(jī)百度、搜狐新聞、鳳凰新聞、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站。永久在線展示。

曾圣

曾圣,1970年生，河北美術(shù)學(xué)院教授、陶瓷研究所所長(zhǎng)、國家藝術(shù)基金陶瓷繪畫人才培養(yǎng)項(xiàng)目專家組專家，文化和旅游部非遺傳承人陶瓷燒制培訓(xùn)項(xiàng)目專家組專家，東江畫派創(chuàng)始人。

曾圣師從萬兆元，主攻大寫意花鳥。他聰明直率，作畫隨意流暢。膽子大，手筆大。他的《落地生根》、《風(fēng)軟鳥聲碎》、《枯藤通篆意》等作品，既發(fā)揮了他構(gòu)筑大氣勢(shì)，形式感的長(zhǎng)處，又避免了過于隨意的草率的弊病，既符合花鳥的物理，又符合寫意的意理。

——王鏞

審美決定于對(duì)象的修養(yǎng)與層次，高人涉獵深邃，罕有人至的地方，喜歡雄渾大氣，古拙出奇，飄逸冷峻，寧靜而凄美。文人宅士喜歡儒雅文靜而又溫潤(rùn)散淡，中庸唯美。俗人喜歡畫像且甜媚，妖艷常伴有低俗故事，敘述簡(jiǎn)單而淺��！在這復(fù)雜多變的社會(huì)里就看畫家的定力往哪條路走了，去尋找大師的蹤跡氣息，做一般畫家做不了的事。若是一味爭(zhēng)名奪利，少了匠氣匠心，多了功利俗套，則違背了畫畫的初衷！

——曾圣

曾圣的畫注重書寫性，寫意是中國畫本質(zhì)，中國畫的寫意其實(shí)寫的是生命、生氣、生機(jī)，一種活潑靈動(dòng)的東西與西方的光線、寫實(shí)、實(shí)踐性的寫生是不同的。曾圣的畫受傳統(tǒng)經(jīng)典的一些影響但又在學(xué)習(xí)和吸取中擁有自己的個(gè)性的創(chuàng)造，很浪漫。

——梁江

龍川曾圣，來自廣東，擅作大幅，嶺南雄風(fēng)，真氣彌漫，一氣呵成，可貴者膽，所要者魂。

——?jiǎng)�龍�?/p>

曾圣畫大寫意，膽很大、用筆簡(jiǎn)潔，很難得。對(duì)生活敏感，抓住生活的典型的東西；提煉出自己的筆墨、造型和形式。

——張立辰

重視傳統(tǒng)，尤其重視傳統(tǒng)文化精神的繼承和發(fā)揚(yáng)，但不為傳統(tǒng)的技巧所束縛，強(qiáng)調(diào)在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新；重視研究自然和寫生，但絕不拘泥于客觀自然物像的描繪，要求在觀察、體驗(yàn)的基礎(chǔ)上做富有個(gè)性的提煉和創(chuàng)造。注意在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，在遵循法則的基礎(chǔ)上發(fā)揮個(gè)性，而且嘗試用不同的風(fēng)格和手法從事創(chuàng)造表現(xiàn)出一種銳氣和進(jìn)取精神。

——邵大箴

取法乎上，重視學(xué)習(xí)傳統(tǒng)經(jīng)典，提高眼界與鑒賞力：強(qiáng)調(diào)筆墨基本功；重視寫生，強(qiáng)調(diào)從自然中獲得新感受。重視創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)功底與時(shí)代精神的統(tǒng)一。

——郎紹君

曾圣的作品擅用線，在線的或垂直或交錯(cuò)的節(jié)奏中抒發(fā)情感。

——李一

曾圣的畫得益于書法的練習(xí)，堅(jiān)持把書法作為國畫的一門基本功訓(xùn)練這是難得的。

——程大利

曾圣的“玩線條”給我的映象很深，線條既有書法的蒼辣韻味又有概括現(xiàn)實(shí)意象的內(nèi)涵意義。

——梅墨生

《芳翠玉韻》—曾圣·大埔陶瓷創(chuàng)作成果展：

說到陶瓷繪畫，不得不提及一位來自河源客家的國家級(jí)中國非遺傳承培訓(xùn)計(jì)劃專家組專家曾圣教授，曾教授出于對(duì)陶瓷繪畫的喜愛，近十年來一直在從事中國當(dāng)代陶瓷繪畫的探索研究，用他的作品展現(xiàn)了泥與火的力量，也詮釋了中國青花瓷之鄉(xiāng)—大埔的人情風(fēng)物。

曾教授目前任河北美術(shù)學(xué)院教授、陶瓷研究所所長(zhǎng)、東江畫派創(chuàng)始人、客家中國畫院院長(zhǎng)、國家藝術(shù)基金陶瓷繪畫專家組專家。他行走千山萬水，四處寫生，將“歲月蹉跎風(fēng)雨過，天涯浪跡苦行僧”當(dāng)座右銘，在研究李苦禪、齊白石、八大山人筆墨軌跡的基礎(chǔ)上，又吸收了國內(nèi)優(yōu)秀國畫大師、書法家的藝術(shù)精髓，苦練了10多年，國畫技法取得了很大進(jìn)步，而就在大家以為他會(huì)在這條路上一直走下去的時(shí)候，他又迷上了陶瓷繪畫。

瓷畫是中國陶瓷文化發(fā)展到二十世紀(jì)后出現(xiàn)的一種藝術(shù)潮流，了解陶瓷的人都知道，要在陶瓷的生胚上作畫，特別是寫意畫非常困難。曾圣從各種原材料、顏料乃至陶瓷的制作工藝上反復(fù)研究、實(shí)驗(yàn)，在傳承先人工藝的基礎(chǔ)上也不斷去突破。功夫不負(fù)有心人，曾圣終于解決了傳統(tǒng)釉上彩容易投射，容易氧化，容易脫落的難題。陶瓷畫的工藝有了突破以后，曾圣就開始了他的創(chuàng)作。

其極具中國畫內(nèi)涵韻味和辨識(shí)度的用筆和線條、明亮飽滿的色彩及獨(dú)樹一幟的高溫釉上繪畫手法，與大埔成熟的制瓷工藝和白如紙、溫潤(rùn)如玉的獨(dú)特器皿造型相結(jié)合，誕生了一批驚艷的藝術(shù)陶瓷作品。值得慶幸的是近兩年他受梅州市委市政府和大埔縣委縣政府的力邀來到中國青花瓷之鄉(xiāng)—大埔指導(dǎo)和創(chuàng)作。

曾圣老師對(duì)大埔陶瓷藝術(shù)的詮釋涵蓋了中國陶瓷的前世今生。從遠(yuǎn)古的彩陶系列《當(dāng)代古韻》，精美系列《芳翠玉韻》、瓷器與繪畫完美結(jié)合的《落梅無痕》系列瓷板畫，以及以時(shí)尚青花家居用品為主題的《藍(lán)調(diào)物語》。這批東西可以說是曾老師的激情井噴之作，除了情感的揚(yáng)越動(dòng)人之外，還透漏著一種專注縝密的創(chuàng)作狀態(tài)，他通過作品來獲得自己對(duì)藝術(shù)生命靈感的啟示。

這次曾老師在中國青花瓷之鄉(xiāng)大埔針對(duì)瓷區(qū)的特色和融合幾家優(yōu)秀工廠所長(zhǎng)，創(chuàng)作出四個(gè)風(fēng)格各異的優(yōu)秀系列作品。第一個(gè)系列是以溪山陶瓷為創(chuàng)作基地創(chuàng)作出的彩陶瓷系列之《當(dāng)代古韻》，這些作品都是以意寫形，不是單純地模擬自然形象，而是經(jīng)過深思熟慮的構(gòu)想和設(shè)計(jì)意圖，來表現(xiàn)蘊(yùn)含大志、獵奇、甚至童真、浪漫、質(zhì)樸的韻味以及大河灣、仰韶文化的高古、漢唐的大氣，既有中國傳統(tǒng)陶瓷文化屬性，又有世界的當(dāng)代前瞻性。他也是有良心的藝術(shù)家，想表達(dá)、想超越、想每件有新意、想每件被＂代表我的心＂的使命感驅(qū)動(dòng)。第二個(gè)系列是以昌隆陶瓷為基地創(chuàng)作出的精美系列《芳翠玉韻》。

《芳翠玉韻》的每一件作品繼承和發(fā)展了中國青花瓶之鄉(xiāng)大埔獨(dú)特的釉下五彩繪瓷傳統(tǒng)工藝，并獨(dú)辟蹊徑，大膽創(chuàng)新，不愧為當(dāng)代中國中青年陶瓷藝術(shù)家實(shí)力派中的佼佼者。每件作品皆做到意境深邃，格調(diào)高雅，設(shè)色典雅而高貴，此外曾老師的陶瓷藝術(shù)風(fēng)格也豐富多元，具有非常豐富的表現(xiàn)形式和藝術(shù)底蘊(yùn)。

第三個(gè)系列是瓷器與繪畫完美結(jié)合的《落梅無痕》系列。瓷板畫是以溪山陶瓷為基地，曾老師在溪山創(chuàng)作的瓷板畫入目三分地表現(xiàn)國畫的神韻和意味，其構(gòu)圖、運(yùn)筆、點(diǎn)線、意境均吸收了傳統(tǒng)國畫的畫風(fēng)，又烙上現(xiàn)代山水畫的印記，同時(shí)曾老師的瓷板畫還汲取中國傳統(tǒng)繪畫的精髓，表達(dá)東方審美理念迎合現(xiàn)代人時(shí)尚大氣的審美需求。

第四個(gè)系列是涵蓋自由、時(shí)尚、藝術(shù)、活力及國際范的時(shí)尚青花系列《藍(lán)調(diào)物語》，《藍(lán)調(diào)物語》系列創(chuàng)作于大埔時(shí)尚家居陶瓷領(lǐng)軍主力廣東吉玉陶瓷股份有限公司，為何取名藍(lán)調(diào)呢，首先青花的基調(diào)就是藍(lán)色，其次藍(lán)調(diào)在西方文化可引申為自由，無約束的精神層次，它是追求流行時(shí)尚中最精華的部分，并將其引進(jìn)生活，而后構(gòu)建一種全新的生活概念并引領(lǐng)其成為新的時(shí)尚。

藍(lán)調(diào)粉絲們是一群追求潮流而后又引導(dǎo)潮流的人�！端{(lán)調(diào)物語》的作品集時(shí)尚、飄逸、靈動(dòng)、跳躍、其抽像之圖案細(xì)看像飄逸的雪花、像翱翔的小鳥、像跳動(dòng)的音符，想什么像什么，即使是普通的靜物看起來都有跌宕起伏之震撼之覺。

《藍(lán)調(diào)物語》把具有千年歷史的中國傳統(tǒng)青花延伸到國際時(shí)尚的青花，是中國青花瓷的一種升華和蠶變。有了這些作品作鋪墊我相信我們的生活會(huì)更加藝術(shù)化，高雅藝術(shù)氣氛也將滲透到我們?nèi)粘Ｉ�活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。結(jié)束語借用深圳畫院院長(zhǎng)對(duì)曾老師的寄語：陶瓷行業(yè)這方面曾圣老師一定會(huì)大放異彩，走出了屬于自己的一條成功路子，我為你的探索精神感動(dòng)。

——馮新益

曾圣筆法的偏于冷峻，偏于靈動(dòng)，但皆不失厚重樸實(shí)：墨色某些處看是單純卻求有變化，簡(jiǎn)約中寓豐富皆由潛心修煉而得。

——趙立忠

曾圣的畫通過裝飾性的線條來把握畫面，有一種生動(dòng)、新穎的感覺。把傳統(tǒng)的處理方法融入到自己的繪畫里頭，這是他在繪畫創(chuàng)作上顯示了他個(gè)人的探索。他的畫比較獨(dú)特，《枯藤通篆意》、《農(nóng)家碩實(shí)圖》這種畫駕馭的很好，感覺得心應(yīng)手。他的這幅《秋韻無語》畫的蠻好，他把傳統(tǒng)的一些章法和現(xiàn)在一種寫生式的筆法融入到里頭，表現(xiàn)出一種整體格局。

——呂品田

曾圣的《枯藤通篆意》這幅八尺的畫線條好，很大氣有大氣象。

——馮遠(yuǎn)

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