我自幼喜畫,并以此為樂.到如今,若幾日不拿筆,就會覺得無味、無聊,思想空蕩蕩的.曾幾何時,畫畫已成為我生命的全部,成為我快樂的源泉與自信的基石。

回溯中國工筆畫的發(fā)展歷史,不難看出,歷代的畫家們也都是承載著繼承與發(fā)展、創(chuàng)新的重任,一路走來的.他們除了人個的不懈努力外,這種繼承與發(fā)展與當時的社會進步和發(fā)展是密不可分的.我們生活在這個年代,是一個大變革大發(fā)展的年代.這種變革和發(fā)展,使得藝術家獲得了前所未有的思想解放和創(chuàng)作的自由空間.一批有志于探索的工筆畫家們也在繼承傳統(tǒng)的基礎上力求獲得突破與創(chuàng)新。

《輕聲細語》 113×81cm

雖然自己從事藝術的道路時間不算太長,但在繪畫方面也有了自己的思路和感悟.繪畫是需要創(chuàng)作動機的,沒有創(chuàng)作激情,不可能創(chuàng)作出好的作品.畫的內(nèi)容要表現(xiàn)你最熱愛的、最熟悉并深刻了解的真實生活.大多數(shù)情況下, 都是生活中的經(jīng)歷給了我最多的感動,讓我非常熱切地想要表現(xiàn)她們.只有被感動了,才能創(chuàng)作出動人的作品.許多前輩的佳作也給了我很大的啟發(fā)與震憾,無論是水墨寫意畫中豐富的韻味,還是工筆畫中現(xiàn)實與浪漫、寫實與寫意嚴謹與松動的精妙的處理,都會通過眼睛傳達到心跡.每位畫家在不同的地域及生活環(huán)境中,內(nèi)心世界的體驗和感悟是千差萬別、豐富多彩的.體現(xiàn)在作品中也是風格迥異的.

《秋》 80×110cm

我生在城市,長在城市,形形色色的人們,就是我畫中的主角.我喜歡表現(xiàn)城市里的人們,特別是時尚女孩,她們有時代感,有責任感,有激情,浪漫而美麗,自信而活潑，她們是城市里一道亮麗的風景。社會的發(fā)展所帶來的巨大變化，充分體現(xiàn)在她們身上，一些新的思想觀念和生活態(tài)度，新的行為方式，不管你接不接受，都會天天撞擊你的眼球，并會迅速占據(jù)你的生活。

她們喜歡表現(xiàn)自我，張揚個性，追求時尚和潮流，這是一種生活態(tài)度，是她們外在的形象形式。但同時她們的內(nèi)心世界也是豐富多彩的。她們積極向上、自信堅定，她們是工作中的骨干和精英，她們是社會發(fā)展不可或缺的部分，她們是人們生活中最精彩的篇章。一個時代有一個時代的人物形象，一個藝術家必須把握住現(xiàn)在，與時代同步，而不是一味地逃避，追隨古人。 

《互動青春》 112cm×72cm

剛開始搞創(chuàng)作時，自己感覺非常的放松、自然，更多考慮的是技法等基礎方面的東西，后來感覺到自己在各方面有了進步，也就有了更多的想法，創(chuàng)作是一種具有強烈個性的精神勞動，需要創(chuàng)新，與人不同，創(chuàng)新必須是繼承傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)新，沒有繼承就沒有中國畫的今天，沒有創(chuàng)新就沒有中國畫的進一步發(fā)展。

《素香淡影》 2016年

自己在創(chuàng)作的道路上，也曾舉步維艱，很長一段時間在原地踏步，自己的作品無法打動自己，無法達到自己對畫的原有設想，無法通過畫面?zhèn)鬟_和傾訴自己的思想，也曾為此非常的苦惱。那種完全遵循“三礬九染”的傳統(tǒng)的方法，所表現(xiàn)出的衣服質(zhì)感的單調(diào)性。已無法表現(xiàn)出新時代人物的現(xiàn)代感，以及所彰顯的人物的性格和氣質(zhì)。

《松風聽雨》 138x68cm 2016年

中國工筆畫要豐富、拓展它的表現(xiàn)力，有想法到真正有所創(chuàng)新是一個非常艱難的過程。你首先要有勇氣否定自己原有的作畫方式，進入自然清靜的狀態(tài)中，理性分析創(chuàng)作中的每個一環(huán)節(jié)，充分調(diào)動思想潛能，用理論指導實踐，這不是在喊口號，只有真正的理解之后，才會激發(fā)你前進的明燈。

中國畫經(jīng)歷幾千年的文化積淀，發(fā)展至今，名家名作輩出，也為我們的創(chuàng)作提供了豐富的藝術源泉，是我們學習借鑒的財富。只有深入解讀，挖掘他們的奧秘，讓不同的繪畫語言融會貫通，才能形成個人的繪畫風格，這是一個艱苦而漫長的過程。

《微博》 125×60cm 2013年

在《都市麗影》這幅作品中，你會感覺既有傳統(tǒng)的筆墨，又有現(xiàn)代的意蘊。畫面中設色不多，豐富的墨色成為主色調(diào)，以墨色富有層次的微妙變化，墨色的濃淡、粗細、虛實對比，以及黑、白、灰的主色調(diào)，營造了一個清新淡雅富有節(jié)奏感的藝術世界。

有些朋友問我，墨里加的有沒有顏色，我說沒有，朋友們不相信。然而正是由于墨色的層次變化，讓人產(chǎn)生一種錯覺，達了一種似無色又有色的效果。而且不同的墨，有著不同的妙用和韻味，如松硯和油硯墨汁，一個偏冷，一個偏暖，冷曖變化非常明顯，達到的效果會截然不同。 

《無語東流》 69x138cm 2016年

在傳統(tǒng)中國畫里，留白是一種非常獨特的表現(xiàn)方法，可以使畫面更加空靈與通透。在我的工筆畫中，經(jīng)常采用這種表現(xiàn)手法。如白色的衣服，用淡墨分染，在周邊重墨的襯托下，使白色很透氣；如用白粉提染，則使畫面失去了自然的韻味。

在服飾質(zhì)感的處理上，我采用了傳統(tǒng)山水畫中的皴、擦、點、染等技法，所表現(xiàn)出多變的質(zhì)感，更加突出了人物的個性和畫面的韻味，同時也豐富了畫面的視覺效果。藝術不是技巧，但要通過技巧來表現(xiàn)。畫是以創(chuàng)造美為目的的，不管怎樣畫，要以作品的效果為主，所表現(xiàn)出的思想美、材質(zhì)美，同樣也是筆墨美。放開筆墨，你會感覺到墨對于技感與色彩的表現(xiàn)力，原來如此豐富。

《照水紅蕖細細香》 69x138cm 2016年 

工筆人物畫要發(fā)展，就必須要深入研究前人的優(yōu)秀傳統(tǒng)，有了傳統(tǒng)才談得上繼承。一切新法也都是在對傳統(tǒng)的傳承延續(xù)中產(chǎn)生。美是一種適度感。過分，顯得裝腔作勢不自然；不夠，則平淡無味。要做恰到好處，主要憑畫家敏銳的感覺。

求古奉洋，不如求索于生活，生活給予的啟示最為慷慨無私。生活長青，藝術長新，藝術家要不斷深入生活。如果畫家不是師法自然，閉門造車是造不出像畫中人物那樣獨具個性和氣質(zhì)特色的。在藝術上我追求“完美”，每畫一張畫，當做創(chuàng)造一個生命，其中的大小方圓，長短曲直，濃淡輕重，都需精心安排和推敲，使每一部分都恰如其分。

《只有相思無盡處》 92.5x121.5cm 2016年

對畫人物畫而言，情感體驗格外重要。畫家在寫生時要努力觀察對象，達與對象在心靈上的溝通，這樣才能洞徹并表現(xiàn)出人物的精神世界。

與寫意的文人畫相比，工筆畫的形式法則更為理性一些。因此從事工筆畫藝術一般地說在個人氣質(zhì)上是較為理性的。否則他將無法適應工筆畫形式語言的嚴謹法則。

文/宋彥軍

畫 家 簡 介

宋彥軍，中國藝術研究院中國畫院畫家。中國美術家協(xié)會會員；文化部青聯(lián)美術工作委員會委員；中國工筆畫協(xié)會理事。

作品都市麗影獲第六屆中國工筆畫大展金獎、無聲獲第三屆全國中國畫展優(yōu)秀作品獎（最高獎）、參加過全國政協(xié)主辦的“當代國畫優(yōu)秀作品展——河南十人作品展”；“東方既白”——慶祝國家畫院成立30周年美術作品展；文化部主辦全國文化系統(tǒng)青年書畫作品展；文化部主辦“同在藍天下--為農(nóng)民工塑像”中國畫主題創(chuàng)作展；“藝術·經(jīng)典——中國國家畫院美術作品展；“中原行—中國當代著名畫家作品展；“中原文化之星---宋彥軍畫展”和中國藝術研究院中國畫院主辦的系列畫展等眾多展覽，出版過《畫境——工筆人物畫探微》；《典雅宋彥軍卷》；《中國近現(xiàn)代名家畫集--宋彥軍卷》等專著數(shù)十部，和《中國當代美術全集人物卷》；《中國畫名家》；《世紀頌—中國當代名家作品選》等合集數(shù)十部。