李亞的日志

[藝論·研究] 李亞：鳥語花香，立型于自然，立意于人世

熱5 已有 1710 次閱讀 2019-10-06 17:50

李亞：鳥語花香，立型于自然，立意于人世

2018-03-19 22:53

「品味生活私享藝術(shù)」

書畫丨文房丨拍賣丨展覽丨藏家丨空間丨器物

春在枝頭 69x34cm

在這個(gè)鋼筋水泥的人造社會中，所有人都生活在拔地參天的高堂廣廈之間，急于通過一條捷徑迅速到達(dá)目的地。人們不再停下腳步去觀賞動植的生長定律，人們似乎都已忘卻了自然的形態(tài)萬千，遺忘了人世間的本末相順。

然而成為藝術(shù)家本身，就是一段充滿艱深修行的路程。李亞作為中國傳統(tǒng)花鳥畫畫家，在二十余年的繪畫生涯中，筆下的花鳥、蟲魚、山水、人物，皆是立型于自然，立意于人世。他筆補(bǔ)造化，所提示的，所訴說的是一個(gè)舍得花上大把光陰，細(xì)品萬物和諧完善的共生之生。

李亞，1977年10月出生于河北省晉州市，現(xiàn)居北京。別署二石精舍、鶴廬。畢業(yè)于河北師范大學(xué)美術(shù)系，進(jìn)修于天津美術(shù)學(xué)院，結(jié)業(yè)于清華大學(xué)首屆霍春陽傳統(tǒng)繪畫研究室。國畫主攻花鳥、人物，書法擅長篆隸�，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、霍春陽先生入室弟子兼助教、河北省中國畫研究會理事、中國畫學(xué)會河北分會理事、河北省書法家協(xié)會會員、河北美術(shù)學(xué)院客座教授、《鑒寶中國》副主編、石家莊市書法家協(xié)會理事、北京石韻玉雕文化藝術(shù)指導(dǎo)。

杏花天 69x34cm

延年 69x34cm

“花鳥畫處處透出濃烈和蓬勃的朝氣，總是帶給人鮮活的美感，我愛這雨露滋潤而百卉芬芳，愛這水氣靈氣而躍然紙上。”

在中國繪畫中，花鳥畫是一個(gè)寬泛的概念，其中包括了翎毛、花卉、草蟲、走獸、鱗介等。這一畫科傳承有序，在宋元時(shí)期達(dá)至高峰。李亞作為大家霍春陽的得意弟子，衷情于傳統(tǒng)文化，這些年在花鳥畫這條路上辛勤耕耘，在繪畫研習(xí)上從不偷懶。早年間打下的扎實(shí)基礎(chǔ)，使他的畫筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實(shí)。

荷靜無塵 69x34cm

松齡鶴壽 69x34cm

李亞筆下的花鳥蟲魚、藤蘿怪石、古佛羅漢都很鮮活，個(gè)個(gè)栩栩如生，他的作品也都表現(xiàn)得是大眾喜聞樂見的題材，如牡丹、荷花、鵪鶉、喜鵲等，鑒賞起來十分討巧，同時(shí)也讓觀者深感身心愉悅。再被問到，為何選擇花鳥畫作為深耕的領(lǐng)域時(shí)，他這樣說道：“沒什么特別的原因，就是喜歡。大自然進(jìn)化了這么多個(gè)世紀(jì)，每一個(gè)物種進(jìn)化成為現(xiàn)在的模樣，都有它的規(guī)律在其中。就算是再微小的物種，在自然界的食物鏈當(dāng)中，也起到了強(qiáng)大的作用，這都不是平白無故地出現(xiàn)。我老畫蟈蟈、蜻蜓這些小昆蟲，你細(xì)細(xì)觀察它們，那種一花一世界，一葉一菩提的禪意便可體會一二。”

大福壽 69x34cm

武陵春色 74x36cm

“生活的情趣就從這一花一鳥中感受而出，畫乃心印，心誠則靈，對于藝術(shù)精神的深尋和生活感悟的提純是我求索的義理，并將受惠終身。”

花鳥畫的立意，往往關(guān)乎人世，它不是為了描花繪鳥而描花繪鳥，不是照抄自然，而是緊緊抓住動植物與人們生活遭際、思想情感的某種聯(lián)系而給以隱喻的哲理表現(xiàn)。它既要“識夫鳥獸木之名”，又要“奪造化而移精神遐想”。暗示和隱喻是中國美學(xué)的拿手好戲。所有意圖哲理，必須被暗示在猜想與想象的曲徑盡頭。古人教我們觀萬物生意，更教我們在萬千草木間種下謎語。一木一花，一鳥一蟲，都是謎面。

幽芳長春 69x46cm

竹外桃花 69x46cm

李亞是深諳其理的，他說他愛這生活，所以要將這勃勃生機(jī)從筆下傳出，通過花鳥畫的創(chuàng)作把這志趣、情操與精神酣暢淋漓地盡現(xiàn)。“文人畫家都喜歡畫四君子，梅蘭竹菊，這就是在明志。竹子，虛心氣節(jié)，就是說人要有節(jié)操；松樹四季常青，大雪都壓不彎；菊花，寧干不落，就算花體已干枯，可花瓣還在其上支撐著；梅花傲骨，越是嚴(yán)寒越是俊俏挺拔。石頭更是意喻萬古不移，這些都是最能體現(xiàn)文人情懷的氣象物候。我們只是借助了形象，把寓意表達(dá)出來。”

竹報(bào)平安 69x34cm

喜事 69x69cm

有了思維的探索與意識的覺醒，如何下筆揮毫表現(xiàn)這深長的意味也是頗具哲理性的�！皩懸庵械摹畬憽种傅氖菚ㄓ霉P。元代著名書法家趙孟頫對于畫竹，總結(jié)得甚好。他曾說‘石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通。若也有人能會此，須知書畫本來同’�！顼w白’是指寫石頭時(shí)應(yīng)用飛白書的技法，‘木如籀’則是指畫木頭時(shí)，應(yīng)用篆籀，也就是大篆的一種技法。而‘寫竹還應(yīng)八法通’，他是在講畫竹時(shí)，各式技法搭配使用，竹子的枝桿是篆書的用筆，小枝子或旁支是行書的用筆，竹葉是楷書的用筆。書畫同源，離了書法用筆，畫不成畫。”李亞如是說。

富貴平安 69x46cm

珠光 69x34cm

中國藝術(shù)博大精深，世人人盡皆知。想要修煉成果，并不是一朝一夕，一蹴而就之事。平靜與沉淀是李亞在訪談間時(shí)常提及的兩個(gè)心境�！俺恋硎菛|方的哲學(xué)，研習(xí)戲曲、武術(shù)、太極、國畫，哪一個(gè)都需要長時(shí)間地積累，必須要耐得住寂寞。中國繪畫千筆萬筆、層層積染、需心平氣靜才能靜氣充盈。國畫中獨(dú)與天地精神相往來，高遠(yuǎn)深邃的境界是畫家修行的正果�！�

李亞對此心知肚明，所以對他來說，風(fēng)格也好，名利也罷，都不如這禪意來得情投意合。在他眼里，真正的中國畫，一幅畫上得有提款，包括詩詞、題材、造型，脈絡(luò)清晰并傳承有序。中國人講究含蓄美，講究中庸平和，李亞的畫代表了他這個(gè)人，并沒有過多地宣告與張揚(yáng)，故意去找風(fēng)格，看到此畫即是李亞，即是他的風(fēng)格。