展覽名稱

觀：中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)展

展覽時間

2021年4月12日—4月25日

展覽地點

俄羅斯國立裝飾藝術(shù)博物館

畫冊出版

展覽出版同名畫冊，收入作者簡介、作品圖片等文獻(xiàn)資料

聯(lián)合策展

俄羅斯國立裝飾藝術(shù)博物館

當(dāng)代油畫

協(xié)辦

北京龍吟雅風(fēng)視覺藝術(shù)中心

01

主題闡釋

“觀: 中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)展”前言

整個藝術(shù)史是基于不同觀看方式的歷史。時代的更迭導(dǎo)致觀看方式的改變，影響到創(chuàng)作者審美意識的變化，賦予了藝術(shù)作品不同的精神風(fēng)貌。

中國的近現(xiàn)代繪畫（尤其是油畫），吸收了西方繪畫藝術(shù)的傳統(tǒng)，同時在自身的文化習(xí)慣下又有了進(jìn)一步發(fā)展。及至當(dāng)下，中國的繪畫藝術(shù)在視覺語言與西方藝術(shù)融合接軌的同時，其精神內(nèi)蘊逐漸凸顯出中華文化的特質(zhì)——比如追求“以形寫神”、“氣韻生動”、“空靈”等東方文化特有的審美價值。當(dāng)然，除了文化傳統(tǒng)的影響之外，中國藝術(shù)家和西方藝術(shù)家所處的社會人文環(huán)境不同，由此各自持有的觀看方式亦不盡相同，導(dǎo)致在作品的指向上也有所差異�？偟膩碚f，中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展所形成的軌跡，以及和西方藝術(shù)的差異性，對世界當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展提供了一個值得研究的文本和借鑒的路徑。

俄羅斯國立裝飾藝術(shù)博物館位于俄羅斯首都莫斯科，是俄羅斯重要的國立美術(shù)館。該館以收藏與展示藝術(shù)史上各個時期的藝術(shù)作品為主旨。因此，“觀：中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)展”系統(tǒng)梳理當(dāng)下中國藝術(shù)家的繪畫作品，在該館呈現(xiàn)給俄羅斯公眾，具有十分重要意義：這不僅是讓俄羅斯民眾感受中國繪畫藝術(shù)的魅力，同時讓俄羅斯乃至西方藝術(shù)界以專業(yè)的學(xué)術(shù)視角深入觀察中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展樣態(tài)。

本次展覽將通過繪畫藝術(shù)架起東西方藝術(shù)對話的契機(jī)與文化交流的橋梁，定將在中俄兩國美術(shù)史以及文化交流史上留下深刻的印跡。

02

參展藝術(shù)家劉家勤作品欣賞

苗妹

布面油彩

60cm×50cm

2020

劉家勤以現(xiàn)實主義的視角，關(guān)注邊遠(yuǎn)山區(qū)少數(shù)民族的生存與生活狀態(tài)；同時，以細(xì)膩的筆觸，將藝術(shù)家的人文關(guān)懷注入畫作里，使得他所描繪的人物形象真切自然，于樸素之中散發(fā)人性的光輝。

午后陽光

布面油彩

80cm×60cm

2020

歲月

布面油彩

65cm×54cm

2020

撫中追西 至純本色

——劉家勤的油畫藝術(shù)（節(jié)選）

謝赫 | 廣西師范大學(xué)出版社編輯

早在2010年，劉家勤先生的油畫作品《母親》以鮮明的民族氣息和古典恬靜的藝術(shù)面貌一舉吸引了藝術(shù)界的目光，在法國榮臻“第110屆法國盧浮宮畫展”特別獎。雖然早已在藝術(shù)界聲名鵲起，但劉家勤先生為人低調(diào)，比起獲獎后的喧嘩，他更堅定于駐守自己的民族精神故土。生活閱歷形塑了他樸素沉穩(wěn)的性格，但他的藝術(shù)秉賦卻令人無法忽視。1978年，劉家勤先生進(jìn)入廣西藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，得到周楷等老師悉心指導(dǎo)，眼界大開，但他也警醒地悟到，五光十色、川流不息的都市生活不是他心中的天堂，紛雜多樣的新潮畫風(fēng)也不符合他這樣不善言談的壯鄉(xiāng)孩子的追求。老師的那一句教導(dǎo)：“如果米勒沒有離開巴黎，重歸鄉(xiāng)村，那么就無法成就今天的他”，更讓劉先生更加堅定了探尋自己民族題材作品創(chuàng)作之路。

趕圩之一

布面油彩

81cm×65cm

2020

趕圩之二

布面油彩

80.6cm×59.2cm

2020

劉家勤先生自幼生活在壯鄉(xiāng)，銘刻于心的民族印記無法抹去，他的出身直接地為他的油畫藝術(shù)提供了天然的繪畫素材以及個人內(nèi)心的審視與觀照。廣西少數(shù)民族的神秘與靈動，多樣繁復(fù)的民族風(fēng)俗傳統(tǒng)，千姿百態(tài)的自然地貌，成為劉先生作品的靈感來源，加之其少數(shù)民族的文化身份認(rèn)同感，使他自然而然地將少數(shù)民族元素納入自己的藝術(shù)視野。不僅如此，淡泊清麗而悠遠(yuǎn)壯美的壯鄉(xiāng)風(fēng)土孕育了他至臻至純的個人氣質(zhì)。從藝幾十年來，劉家勤先生堅持用雙腳丈量壯鄉(xiāng)的土地，背著畫箱踏遍壯、瑤、苗、侗、彝族等少數(shù)民族的寨子，與少數(shù)民族同胞同吃同住。這般深刻的藝術(shù)生活體驗，使他的作品并不只是將少數(shù)民族的風(fēng)情民俗當(dāng)成一種文化解讀，也不僅僅是對少數(shù)民族的獨特性所葆有的無限好奇或驚嘆，而是他對這一方養(yǎng)育自己的水土的真摯情感的表達(dá)，因此，觀者從他的作品中便能鮮明地感受到濃郁的、帶有泥土味的真實感。作為專業(yè)出身的畫家，劉先生自然關(guān)注源于西方的油畫語言所傳達(dá)的形式美感，但更將專注力投注于作品呈現(xiàn)出東方的生活氣息和情感關(guān)懷，以其持續(xù)不懈、沉潛專致的藝術(shù)精神，沉浸于深度的繪畫勞作，繪畫作品呈現(xiàn)出驚人的純粹性和民族性，給人以一種西方古典油畫式的靜穆的觀感體驗，也正是這樣的純粹性，讓劉先生的作品在當(dāng)代油畫界獨芳一陣。

在當(dāng)下的油畫實踐與探索中，藝術(shù)家似乎對現(xiàn)實物象的單純描繪興致日益消減，而更為強(qiáng)調(diào)新的視覺模式和理解方式的再造。劉家勤先生似乎不為風(fēng)起云涌、千變?nèi)f化的藝壇風(fēng)潮所動，以其苦行僧似的執(zhí)念，繼續(xù)在少數(shù)民族題材繪畫的藝術(shù)探索中用心用力。希冀他能永葆這一份純粹，守望一方藝術(shù)凈土。

路遇

布面油彩

80.6cm×59.2cm

2019

凝望

布面油彩

61cm×50cm

2009

壯家妹

布面油彩

61cm×50cm

2009

黑衣姑娘

布面油彩

100cm×81cm

2014

山姑娘

布面油彩

132cm×102cm

1988

苗家女

布面油彩

80cm×65cm

2009

留守兒童

布面油彩

120cm×90cm

2016

瑤家女孩

布面油彩

55cm×46cm

2010

03

藝術(shù)家簡介

劉家勤，1982年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院，一級美術(shù)師。油畫作品多次參加國內(nèi)外美術(shù)作品展覽并獲獎，多幅作品被藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藏家收藏。2010年，作品參加“第110屆法國盧浮宮畫展”；作品參加“第十三屆北京國際藝術(shù)博覽會”。2011年，作品參加“藝術(shù)與文明的對話”中美友好藝術(shù)交流展。2017年，參加“中俄教科文友好交流考察團(tuán)”到列賓美術(shù)學(xué)院、蘇里科夫美術(shù)學(xué)院、莫斯科國立大學(xué)等交流、考察。2020年，作品在北京參加“見微知著：當(dāng)代中國油畫語言觀摩展”；作品在北京和俄羅斯參加“呼吸：2020中俄藝術(shù)展”；作品在日本參加“脈：中國當(dāng)代繪畫展”；作品入選“2021當(dāng)代名家鑒賞系列臺歷。2021年，作品在北京參加“光陰：當(dāng)代藝術(shù)展”；作品在俄羅斯參加“觀：中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)展”。作品入編1978—1998《中國美術(shù)選集》《中國美術(shù)》《中國美術(shù)家》《中國油畫》《當(dāng)代油畫》《脈-中國當(dāng)代繪畫展》(日文版)《百年翰墨 不負(fù)丹青》《中國民族民間舞蹈集成》《世界華人書畫篆刻家作品集》《世界當(dāng)代書畫家真跡博覽大典》等。