自畫像

愛德華·馬奈﹝Edouard Manet﹞

1832 ~ 1883

愛德華·馬奈是法國印象主義畫派的奠基人。出身在一個(gè)大資產(chǎn)階級的家庭里，曾受過五年的學(xué)院派正規(guī)訓(xùn)練，因不滿意學(xué)院的教學(xué)而到美術(shù)館研究、臨摹前輩大師的作品，畫風(fēng)上深受委拉斯開茲的影響。1867 年舉辦個(gè)人畫展，受到青年印象派畫家的好評，是印象派的精神領(lǐng)袖。其革新精神的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度，深深影響了莫奈、塞尚、凡高等新興畫家，進(jìn)而將繪畫帶入現(xiàn)代主義的道路上。受到日本浮世繪及西班牙畫風(fēng)的影響，馬奈大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統(tǒng)繪畫的中間色調(diào)，將繪畫從追求三元次立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來，朝二元次的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。

短笛手﹝The Fifer﹞

1866 年，油彩畫布，160 x 98 公分，奧塞美術(shù)館，巴黎﹝Paris﹞，法國

這幅畫在小兵的臉部，我們看到了日本繪畫的影響﹝在風(fēng)格和採用淡色方面﹞，以及委拉斯蓋玄和哥雅的畫風(fēng)的影響─不用任何背景和裝飾。畫面共使用了三種基本色調(diào)：褲子的紅色被赭石色的背景所烘托出來，使其更加突出；緊身上衣和帽子的黑色連成一塊．而不去講究手臂的外形；赭石的底色，在畫的邊緣逐漸加深，形成主角生活和演奏的空閒；紅色和黑色這種基本色調(diào)間的主要關(guān)系，被衣扣和布景的金黃色，以及托住樂器的白色披帶所突顯出來；最強(qiáng)烈的黑色，是小音樂家的眼睛，眉毛的清晰線條，加強(qiáng)了眼部的表情。這個(gè)臉看起來雖然如此簡單，卻展現(xiàn)了馬奈高超的繪畫手法，以及其全部的經(jīng)驗(yàn)。

奧林比亞﹝Olympia﹞

1863 年，油彩畫布，130.5 x 190 公分，奧塞美術(shù)館，巴黎﹝Paris﹞，法國

《奧林比亞》這幅畫是從其他著名的維納斯繪畫中吸取靈感的，尤其是提香﹝Tiziano Vecellio﹞的《烏爾比諾的維納斯》﹝Venus of Urbino﹞、哥雅的《裸體的瑪哈》 ﹝The Nude Maja﹞當(dāng)於 1865 年在沙龍展出時(shí)，人們對這個(gè)普通面孔、身體瘦弱的維納斯感到驚訝和氣憤�！秺W林比亞》這幅畫似乎把傳統(tǒng)上對於維納斯所設(shè)定的審美標(biāo)準(zhǔn)打亂了。馬奈說，他首先是在尋求真實(shí)，他并不想打破傳統(tǒng)，也不想創(chuàng)建新的繪畫藝術(shù)。他強(qiáng)調(diào)，自己期望的是能夠呈現(xiàn)真實(shí)的形象。

大量的涂色和深淺色彩的對比運(yùn)用，以及性惑的輪廓線條，使豐滿的裸體女人更加突出。保羅．瓦萊里在 1932 年發(fā)表的題為「馬奈的勝利」一文中，描述了自已對「奧林比亞」的印象─「奧林比亞」這張畫非常刺眼，她散發(fā)出一種神經(jīng)質(zhì)的恐怖氣氛，她象徵著恥辱和偶像的魅力，這是社會中的可悲現(xiàn)象。而其完美無缺的線條，則隱含著人性中最邪惡的東西。這條黑色的綢帶，使她與自己的身體分開來，并使生理上的邪念，平靜、純真且無視羞恥地表現(xiàn)出來，完全將該裸體畫中的貞女的獸性，讓觀眾自己去想像，并且對大城市中賣淫的風(fēng)氣，和陳設(shè)中所隱含的最原始的粗野行為提出辯解。

女神游樂廳酒吧（伯熱爾大街叢林酒吧）

布上油畫，96×130厘米，倫敦科陶德學(xué)院美術(shù)館藏

1882此畫是馬奈晚年的代表作。在這幅畫中，他最后一次刻畫了他所熟悉和喜歡的巴黎喧囂豪華的生活。畫中描繪了一位金發(fā)女招待站在吧臺后面，身穿飾有寬大花邊的緊身上衣，兩手撐在臺面上，正在應(yīng)酬顧客。她的身后是一面大鏡子，畫外的一切都隱隱約約地收入其中。灑吧間里燈火輝煌，賓客滿座，熱鬧華麗的景象被表現(xiàn)得淋漓盡致。為了加強(qiáng)空間的對比關(guān)系，畫家特意利用了大塊的玻璃鏡作為背景，以琳瑯滿目的酒瓶、玻璃杯作為前景，使畫面變化豐富而生動，好似觀者自己正站在柜臺前。這幅畫于1882 年沙龍展出后，得到了廣泛好評，并榮獲一枚榮譽(yù)團(tuán)勛章

槍決國王馬克西米連﹝Execution of the Emperor Maximilian﹞

1867 年 油彩畫布，252 x 305 公分 曼海姆美術(shù)館，曼海姆﹝Mannheim﹞，德國

畫中描寫西班牙人民反抗拿破崙軍隊(duì)的可悲結(jié)局。這幅畫的構(gòu)圖讓人感動：一邊是態(tài)度平靜的行刑隊(duì)及正在裝子彈的士兵，而另一邊是馬西米利諾緊握戰(zhàn)友的手，表情嚴(yán)肅地面對子彈，另外一批好奇的群眾戰(zhàn)站在圍墻外觀看。整幅畫在兩種色調(diào)之間來回運(yùn)用：墻壁的赭石色，以及人物服裝的灰黑色。

圣拉札爾車站 布上油畫 縱93×橫114厘米 華盛頓國家畫廊藏

1873此畫描繪的是巴黎羅馬街友人伊爾修的院子內(nèi)，母女倆在鐵欄桿旁悠閑休息的情景。母親安詳?shù)刈�著看書，小女兒背著臉正透過鐵欄觀看下面的圣拉札車站。畫面明暗對比強(qiáng)烈，然而又很柔和協(xié)調(diào)，是畫家成熟期的代表作之一