安德魯.懷斯

Andrew Wyeth

1917年7月12日 - 2009年1月16日

他是美國當代重要的新寫實主義畫家

他的作品以水彩畫和淡彩畫為主

以貼近平民生活的主題畫聞名

安德魯·懷斯先后被三屆美國總統(tǒng)

肯尼迪、里根、布什

分別授予“總統(tǒng)自由勛章”

“金質總統(tǒng)勛章”和“國會金質章”

懷斯是美國20世紀最偉大的畫家之一

他15歲開始學畫

20歲舉辦個人畫展

安德魯繪畫，也寫詩

評論家評論他的畫有詩人的氣質

他出生于美國賓州的一個畫家家庭

很早便對水彩畫抱有濃厚興趣

懷斯并沒有在專業(yè)美術院校學習過

而是從小在父親的工作室接受系統(tǒng)的繪畫訓練

1936年，懷斯在紐約舉辦個展

并一舉成名

他以精致逼真的寫實手法

描繪美國鄉(xiāng)間的自然風土、人物

以敏銳的感觸、精致的技巧，捕捉視覺瞬間

同時以豐富的記憶和聯(lián)想

將生活中的細節(jié)化做令人感動的畫面

懷斯用細膩而精煉的寫實手法

描繪自然間的一草一木

他的畫面中有一種

被“提煉出的抽象“的繪畫元素

懷斯的藝術啟發(fā)了此后的

美國“照相寫實主義”繪畫

他成為美國上世紀最偉大的畫家之一

這幅代表作《克里斯蒂娜的世界》中，便反映出懷斯心靈深處無形的苦痛。畫面描繪的是身患小兒麻痹癥而致殘的少女克里斯蒂娜，無助地匍匐在荒涼的草地上，正在艱難地向山坡上的木屋爬去�；氖彽拇蟮卣紦�(jù)了畫面的大部分，空曠、孤寂的氣氛擠壓在少女身上，形成一種凄涼和悲冷的情調。同時，懷斯將遼闊的背景與對父親的懷念之情融入其中，丘崗的斜面構成了他深刻孤獨感的象征。

他的作品通過自然的表面深入其中

并在作品中融入個人的主觀理想和愿望

將客觀現(xiàn)實與主觀感受融合在一起

形成具有深刻內涵的思考性藝術

懷斯在很多作品中

表現(xiàn)美國田園生活

并取材自身邊的景致和人物

其作品色彩柔和、筆觸細膩、刻畫精細入微

而又帶有感傷、凄涼和悲冷的情調

他沒有像大多數(shù)藝術家一樣

移居到大城市

而是終生住在故鄉(xiāng)

從不外出旅行

這與他力圖在最簡單、最平凡

最直接的事物中，尋找靈感的欲望相符

在懷斯的作品中

有著令人神往的力量

以喚起人們對故鄉(xiāng)的懷戀

以及對逝去時光的回憶

創(chuàng)作中，懷斯沉迷在

自己所認知的世界中

他的作品寧靜、簡練和純粹

但背后卻隱含著一種失衡心態(tài)

令人感受到深藏不露的緊張、威脅和不安

文藝復興初期的繪畫

和波提切利的作品

給予懷斯的影響不僅在畫風方面

還在于人物形象所具備的屬性和意義

即使在美國“抽象表現(xiàn)主義”

繪畫的鼎盛時期

他也不為美國“主流”藝術潮流和觀念所動

走出一條“獨持偏見，一意孤行”的藝術道路

仍然堅守著獨特的寫實畫風

并開創(chuàng)了富有爭議的“現(xiàn)實主義”題材

上世紀80年代

懷斯還在中國掀起一股

“懷斯風潮”

影響了中國一代青年畫家

當他晚年最重要的系列作品問世時

轟動了全世界

但這轟動不僅僅是

因為其絕妙的畫作

還有一段隱藏了15年之久的情誼

原來在這系列作品里的240多幅畫作

懷斯畫的全是他的鄰居海格爾·泰斯托夫

他創(chuàng)作了大量的油畫、素描、水彩等作品

其中還有不少裸體

而在1971-1985年這近15年的時間

也就是懷斯畫海格爾的這些年

他的妻子竟完全被蒙在鼓里

就連海格爾的丈夫也沒有發(fā)覺

由此不禁引人產生各種猜想

海格爾曾是名德裔

二戰(zhàn)后移居美國住在

據(jù)說當時她是懷斯姐姐的護工

（也有人說是懷斯鄰居的護工）

當懷斯見到海格爾時

就被她的氣質所吸引

盡管當時海格爾已經(jīng)是

4個孩子的媽媽

但從懷斯的畫作來看

海格爾更像是一個優(yōu)雅的成熟女子

媽**角色絲毫不影響她的體態(tài)與氣質

在畫海格爾的過程中

懷斯似乎對她的身體、個性

以及各個細節(jié)、側面都有深入的研究

即使是素描或速寫，也詮釋出了海格爾

具有魅力與活力的一面

在偷畫海格爾的這15年間

懷斯都把畫好的作品藏在

鄰居家的閣樓上

所以懷斯的老婆一點也不知情

直到1986年

懷斯覺得是時候向世界

公開他晚年的重要系列作品了

懷斯老婆才知道了這一秘密

這一系列作品的問世

立刻引起了轟動

還被賓夕法尼亞的出版商

雷昂那多·E·B·安德魯斯用600萬美元

（約合人民幣4200萬元）的高價買下

這同時也將懷斯的藝術成就

推向了新的高度

當時人們一邊贊揚著畫作

卻也一邊猜測懷斯與海格爾之間的關系

說這些畫作的背后定隱藏著微妙的情誼

或是二人間定有發(fā)什么過關系

但懷斯的回答是：

“我只是把她當鄰居，對我而言

繪畫的語言才是我最終追求的”

很顯然，這些并不是懷斯著名的原因

除了人體畫作

懷斯筆下的風景

更有著令人神往的魔力

常常能夠喚起人們對故鄉(xiāng)的眷戀

安德魯·懷斯描繪美國鄉(xiāng)間

自然風土人物的畫作

以精致逼真的寫實風格

表現(xiàn)了人與大自然的交流與調和

樸實的題材，引發(fā)人們

懷念鄉(xiāng)土與自然的情思

懷斯以其豐富的記憶和聯(lián)想，

將生活中的片斷

化作令人感動的畫面

出現(xiàn)在畫中的對象含有一股靜寂

與淡淡的哀愁

洋溢著動人肺腑的詩意

他以敏銳的感觸

精致的寫實技巧

云捕捉視覺的一瞬

懷斯創(chuàng)造了一種

屬于個人的主觀藝術

以一種連續(xù)而持久的個人主義

應付這個毫不穩(wěn)定和全無把握的現(xiàn)實生活

懷斯被譽為美國

“懷鄉(xiāng)寫實主義(nostalgic realism)”繪畫大師

因為他以寫實手法描繪他熟悉的鄉(xiāng)土景物

將視覺經(jīng)驗加以想象的組織

有濃厚的鄉(xiāng)土色彩

創(chuàng)造出了獨特的懷鄉(xiāng)寫實風格

一生經(jīng)歷過美國現(xiàn)代藝術

種種變化的懷斯畫風始終如一

他的創(chuàng)作完全是為了追求自己的境界

從不迎合風向或趨時附會

懷斯創(chuàng)作的大量作品中

杰出的是干筆水彩畫

與歷來流動的即興的水彩畫不同

干筆水彩畫是為獲得具體細節(jié)的豐富感

而把筆中的水絞干作畫

用干筆將各種顏料重疊涂抹下去

那酷似織物的過程

隨著水彩厚度的增加

其內部就呈現(xiàn)出干刷的層次

這織物的比喻

與畫家所用畫筆的動物毛

草的纖維、編織的頭發(fā)有相象的地方

懷斯認為人不僅存在于風景之中

而且能與風景融合在一起

懷斯在表現(xiàn)這種融合時

依靠的是特定場所的

一般化畫法上的抽象化

和在人物的姿勢與凝視中

表現(xiàn)出來的思考的純化來完成的

懷斯在主要的輪廓線上

純化了的質感和表現(xiàn)力上

以其豐富的筆觸

把焦點置于洗練的構圖感覺上

不一定像照相那樣準確

懷斯注意和強調的是現(xiàn)實性

和作品的內在抽象化

懷斯有些作品構圖奇特，出人意料

你常常能看到在充滿詩情畫意

神話色彩的畫面上卻隱含著莫名的恐懼與憂傷

他的作品飽含深度的個體意識和超現(xiàn)實的抽象性

呈現(xiàn)的是現(xiàn)代人的精神特征

在懷斯的畫中，始終貫穿

觀者深切的惻隱之心

在這里．一種對人生坎坷的解讀

一種似夢非夢的現(xiàn)實

清晰地映照出殘酷的現(xiàn)實與畫家心理的現(xiàn)實

懷斯經(jīng)常被那些能夠表現(xiàn)

歲月流逝的東西所吸引

他喜歡用那些斷墻、破糊墻紙、穿舊的衣服

傾斜的水桶、籃子、廢棄的大車來暗示光明易逝

這些靜物都不漂亮

但卻自然真實、親切純樸

在平凡中令人驚奇，發(fā)人深思

懷斯筆下的風景也很平常

卻有著濃郁的生活氣息

他很少畫春日和盛夏

而喜愛冬季和秋天的落葉

他的風景有著令人神往的力量

喚起人們對故鄉(xiāng)的懷戀

和對逝去時光的回憶

那老人、孤屋、村婦、烏獸和草木

那神秘的縷縷斜陽的余暉

仿佛在述說著宇宙中、天地間的平凡故事

那凝固了的空氣、靜寂的天籟之聲

與絲絲淡淡的哀愁，

向世人展示了大自然和藝術家融合的杰作

許多人在懷斯的畫前

都有一種與內心深處最原始的本能

和經(jīng)歷過后的醒悟碰撞而產生的共鳴

這是因為畫家在這片并不大的范圍內

用心靈和智慧”開墾了自己的宇宙“

2009年1月17日凌晨

畫家安德魯·懷斯

于費城郊區(qū)的家中在睡眠中去世

享年91歲