油畫在中國(guó)來(lái)說(shuō)其實(shí)屬于舶來(lái)品，它是西方繪畫類別中非常典型的一種藝術(shù)形式，后來(lái)在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，隨著火車、輪船的逐漸問(wèn)世，各個(gè)國(guó)家之間的距離才越來(lái)越小，文化交流和溝通的機(jī)會(huì)這才多了起來(lái)，也是在明朝時(shí)期，油畫這種對(duì)于中國(guó)繪畫工匠而言非常新鮮的繪畫形式才傳入中國(guó)。

舶來(lái)品對(duì)于國(guó)民而言都需要有一個(gè)慢慢接受的過(guò)程，油畫同樣也是如此，在過(guò)去油畫剛剛傳入中國(guó)時(shí)，繪畫工匠們并不看好這種繪畫形式，甚至抵觸學(xué)習(xí)，但后來(lái)經(jīng)濟(jì)發(fā)展了，人們的思想逐漸開(kāi)明，這才開(kāi)始重新研究起油畫。而油畫創(chuàng)作也是從一開(kāi)始的模仿學(xué)習(xí)，到后來(lái)逐漸有了自己的藝術(shù)創(chuàng)作靈感，在油畫作品中傾注了情感的表達(dá)，于是出現(xiàn)了一些聲音，認(rèn)為油畫創(chuàng)作應(yīng)該增添一些本土化的元素，讓中國(guó)式油畫以更加生動(dòng)的形象去向世界展示中國(guó)獨(dú)特的民族文化。

幾千年來(lái)，中國(guó)繪畫史上最濃墨重彩的一筆絕對(duì)屬水墨畫無(wú)疑，因此在探討傳統(tǒng)色彩在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用時(shí)，不得不提傳統(tǒng)水墨畫。傳統(tǒng)水墨畫與中國(guó)的哲學(xué)思想息息相關(guān)，正是由于中國(guó)哲學(xué)思想中儒家、道家等關(guān)于天地、品行、仁義、天人合一等等觀念，使得文人墨客在創(chuàng)作傳統(tǒng)水墨畫時(shí)，融合了以上思想，開(kāi)創(chuàng)了水墨畫獨(dú)特的線條、筆法等藝術(shù)風(fēng)格。

傳統(tǒng)色彩之水墨的“意境” 意境本身是無(wú)法用言語(yǔ)表達(dá)清楚的一種非實(shí)物，它是繪畫者在進(jìn)行畫作創(chuàng)作時(shí)思想情感的表達(dá)，也是繪畫者本身對(duì)于繪畫對(duì)象的主觀印象，即是基于客觀意象、并進(jìn)行主觀上的升華和美化，最終得到的主觀和客觀的有機(jī)結(jié)合。因此意境有著主觀性，它可以在畫作中被觀者所感知，是傳遞繪畫者情感信息的橋梁，進(jìn)而讓觀者引起與繪畫者創(chuàng)作時(shí)產(chǎn)生的情緒相類似的共鳴，例如觀者腦海中浮現(xiàn)的諸如“寧?kù)o致遠(yuǎn)”、“憂慮深深”等主觀情緒。

傳統(tǒng)水墨畫的意境的創(chuàng)造通常是通過(guò)對(duì)于繪畫對(duì)象空間結(jié)構(gòu)的重組和設(shè)計(jì)、主體和背景的虛實(shí)結(jié)合、以及包括對(duì)于主體意象的局部取舍等等，通過(guò)以上方式，讓傳統(tǒng)水墨畫在意境的營(yíng)造上增添更多的可能性，讓繪畫者能夠更加自如地進(jìn)行創(chuàng)作和發(fā)揮，也為觀者提供了更為廣闊的觀賞空間，讓有限的意象表達(dá)出無(wú)限的情感。

“意境”在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用 通常來(lái)說(shuō)，西方油畫在創(chuàng)作時(shí)會(huì)最大程度地尊重繪畫對(duì)象的完整性和還原性，會(huì)以非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度將對(duì)象進(jìn)行一比一復(fù)刻在畫紙上，而傳統(tǒng)水墨畫則是通過(guò)繪畫者本身的主觀加工后，通過(guò)對(duì)于繪畫對(duì)象空間結(jié)構(gòu)的重組和設(shè)計(jì)、主體和背景的虛實(shí)結(jié)合、以及包括對(duì)于主體意象的局部取舍等等去形成畫作的意境，某種程度而言，這兩者的觀念取向是相悖的，前者重視的是繪畫對(duì)象的“形”，而后者恰恰忽略了繪畫對(duì)象的“形”，而更多地凸顯繪畫對(duì)象的“意”。

因此，在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，繪畫者開(kāi)始考慮如何將中國(guó)傳統(tǒng)色彩中的氣韻與嚴(yán)謹(jǐn)、固化的油畫相結(jié)合，以此來(lái)創(chuàng)作全新的油畫表現(xiàn)形式。例如在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，同樣是關(guān)于人物形象，在融合的傳統(tǒng)色彩的氣韻后，繪畫者更加能夠?qū)⒉蹲降降娜宋锞�神氣質(zhì)在畫作中表現(xiàn)出來(lái)，擺脫了古典油畫人物像的千篇一律，而讓描繪的人物真正地鮮活起來(lái)。

文人墨客在進(jìn)行傳統(tǒng)色彩創(chuàng)作時(shí)揮斥方遒的姿態(tài)總是令人贊嘆不已，有時(shí)飽滿濃墨、大筆揮就，有時(shí)又玲瓏巧手、裝點(diǎn)細(xì)節(jié)，繪畫者通過(guò)對(duì)不同大小的筆、不同濃淡的墨，隨心所欲地進(jìn)行組合，讓整幅畫都充滿靈氣。如此不拘小節(jié)的創(chuàng)作過(guò)程，同樣和西方古典油畫創(chuàng)作大相徑庭，而在當(dāng)代的油畫創(chuàng)作中，畫家們大膽地用油畫材料結(jié)合水墨畫繪畫技巧，用不同的落筆、用筆去描繪心中所想，去勾勒獨(dú)特的意象結(jié)構(gòu)，同時(shí)，水墨畫的繪畫技巧同樣也讓油畫材料變得更加地具有變化性，也更加能夠發(fā)揮出材料本身的優(yōu)點(diǎn)。

油畫的色彩明艷而持久，能夠?yàn)槔L畫色彩提供各種選擇，而傳統(tǒng)色彩的運(yùn)用卻能讓油畫營(yíng)造出更深更遠(yuǎn)的意境，更鮮活生動(dòng)的氣韻，更能夠喚起觀者的共鳴，更進(jìn)一步地提高了藝術(shù)價(jià)值，因此傳統(tǒng)色彩在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中會(huì)繼續(xù)散發(fā)光彩。