唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中記載“書(shū)畫(huà)同體而未分，象制肇始而猶略。無(wú)以傳其意，故有書(shū)；無(wú)以見(jiàn)其形，故有畫(huà)。”元代趙孟頫則寫(xiě)下了“石如飛白木如籀，寫(xiě)竹還應(yīng)八法通。若也有人能會(huì)此，須知書(shū)畫(huà)本來(lái)同�！薄皶�(shū)畫(huà)同源”、“書(shū)法的繪畫(huà)性與中國(guó)畫(huà)的書(shū)法性”、以及書(shū)畫(huà)之間互生互益的緊密關(guān)系，同樣是今天的中國(guó)書(shū)畫(huà)所探討的重要課題。

11月27日，由上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦“定力——海上名家書(shū)畫(huà)作品展”在上海市文聯(lián)三號(hào)樓展廳開(kāi)幕，展覽同時(shí)邀請(qǐng)上海書(shū)畫(huà)界與評(píng)論界相關(guān)人士就中國(guó)書(shū)法與繪畫(huà)之間的關(guān)系進(jìn)行了座談。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

“澎湃新聞·藝術(shù)評(píng)論”（www.thepaper.cn）記者獲悉，此次邀請(qǐng)到陳佩秋、韓敏、施大畏、盧輔圣、韓碩、江宏、蕭海春、毛國(guó)倫、車(chē)鵬飛、陳琪、汪家芳、陳翔、廉亮等20位滬上藝術(shù)家參展，共匯集書(shū)畫(huà)作品120余件（組）。這些作品既于尺寸之內(nèi)彰顯藝術(shù)家鮮明強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，又在平面視覺(jué)中展現(xiàn)當(dāng)代書(shū)法、繪畫(huà)之間的緊密關(guān)聯(lián)。書(shū)法的繪畫(huà)性與中國(guó)畫(huà)的書(shū)法性，以及書(shū)畫(huà)之間互持、互生、互益的緊密關(guān)系，成為此次展覽的重要課題。此次展覽將持續(xù)至12月5日。

陳佩秋作品

唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記·敘畫(huà)之源流》中說(shuō)：“書(shū)畫(huà)同體而未分，象制肇始而猶略。無(wú)以傳其意，故有書(shū)；無(wú)以見(jiàn)其形，故有畫(huà)�！边@便是最早的“書(shū)畫(huà)同源”說(shuō)。

座談會(huì)江宏發(fā)言

作為此次展覽的策展人，江宏表示，“‘書(shū)畫(huà)同源’的‘源’是人的心、手、眼共同創(chuàng)造的原始文化奇跡——象形文字。文字的最初狀態(tài)其實(shí)是畫(huà)，畫(huà)的形象簡(jiǎn)潔、概括、明了、生動(dòng)，體現(xiàn)了眼的觀察能力和心的提煉能力。繪畫(huà)的書(shū)法性，成就中國(guó)繪畫(huà)的獨(dú)特性。中國(guó)繪畫(huà)一直把筆法當(dāng)作生命線(xiàn)，一直在探索和運(yùn)用這個(gè)生命線(xiàn)，但中國(guó)畫(huà)的筆法進(jìn)入書(shū)法化，走了很長(zhǎng)的時(shí)間。書(shū)法引導(dǎo)著圖畫(huà)的線(xiàn)型。篆書(shū)和游絲描、鐵線(xiàn)描的關(guān)系密切；隸書(shū)的提按筆法，開(kāi)啟了張僧繇、吳道子風(fēng)奔雷吼般的氣勢(shì)�！�

研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

在展覽開(kāi)幕后舉行的座談研討會(huì)上，與會(huì)書(shū)畫(huà)家、學(xué)者圍繞此次展覽的展品，對(duì)“書(shū)畫(huà)同源”的議題進(jìn)行了創(chuàng)作剖析，探討挖掘了當(dāng)代書(shū)法、繪畫(huà)間的緊密關(guān)聯(lián)。

上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師邵琦結(jié)合自己的教學(xué)，認(rèn)為在書(shū)法作品學(xué)習(xí)中，不僅在書(shū)法線(xiàn)條、筆法上，而且要注重書(shū)法作品內(nèi)容。而繪畫(huà)也是一樣，不僅僅看線(xiàn)條、繪畫(huà)中的單個(gè)物象，更要注重其繪畫(huà)意境與內(nèi)涵�！皶�(shū)與畫(huà)的關(guān)系，在董其昌以后，漸漸脫離物象造型本身，純粹進(jìn)入了線(xiàn)條的把控之中，這也和欣賞書(shū)法的‘線(xiàn)條’美有了趨同，越來(lái)越走向一致。正因?yàn)榇�，中�?guó)畫(huà)與書(shū)法發(fā)展到現(xiàn)在越來(lái)越具有不可分割性�！畷�(shū)畫(huà)同源’的認(rèn)同，也是區(qū)別于西方繪畫(huà)的重要一點(diǎn)�！�

盧輔圣作品

展覽現(xiàn)場(chǎng)

而知名畫(huà)家、藝術(shù)史論家盧輔圣是從美術(shù)史的角度來(lái)闡述“書(shū)畫(huà)同源”的發(fā)展。他認(rèn)為，“中國(guó)書(shū)畫(huà)發(fā)展到現(xiàn)在，書(shū)畫(huà)家們面臨著前所未有的困難與糾結(jié)。書(shū)畫(huà)本來(lái)同源，但還是作為兩條線(xiàn)路在各自發(fā)展，而發(fā)展到唐代，書(shū)畫(huà)開(kāi)始交叉。宋元以來(lái)，隨著文人畫(huà)的發(fā)展，中國(guó)繪畫(huà)都往以書(shū)入畫(huà)的道路上走，而后的明清民國(guó)基本上把繪畫(huà)定性為‘書(shū)畫(huà)同法’的狀態(tài)。這樣就有大畫(huà)家與大書(shū)法家的統(tǒng)一。而到了現(xiàn)當(dāng)代，書(shū)畫(huà)在國(guó)際大環(huán)境有了前所未有的變化。書(shū)法開(kāi)始喪失實(shí)用性，書(shū)法就作為純藝術(shù)而存在；而中國(guó)畫(huà)發(fā)展到現(xiàn)在，認(rèn)識(shí)到了自己的繪畫(huà)性，可以有筆墨性，也可以沒(méi)有。即書(shū)法對(duì)現(xiàn)在中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)性有了一定的阻礙。到底保持具有筆墨的書(shū)法性的繪畫(huà)傳統(tǒng)，還是直接抓住繪畫(huà)性，這就是現(xiàn)在中國(guó)畫(huà)所面臨的境遇�！�

畫(huà)家、上海中國(guó)畫(huà)院原副院長(zhǎng)車(chē)鵬飛回憶說(shuō)，潘天壽先生曾主張畫(huà)家要“三分讀書(shū)、三寫(xiě)字、三分畫(huà)畫(huà)、一分其他”，而陸儼少先生則強(qiáng)調(diào)“三寫(xiě)字、三分畫(huà)畫(huà)、四分讀書(shū)”。近代畫(huà)家謝之光平生自嘆“寫(xiě)字方面沒(méi)有下功夫”；錢(qián)瘦鐵先生則用筆如錐畫(huà)沙。近現(xiàn)代名家對(duì)“書(shū)與畫(huà)”都有深刻的認(rèn)識(shí)，更何況古人。

江宏作品

畫(huà)家湯哲明則認(rèn)為，“現(xiàn)在畫(huà)家未必都糾結(jié)。書(shū)與畫(huà)的關(guān)系會(huì)因?yàn)闀r(shí)空轉(zhuǎn)化而不同。書(shū)與畫(huà)的探討其實(shí)有這樣一個(gè)現(xiàn)象，如果在上個(gè)世紀(jì)50年代、70年代不會(huì)存在這個(gè)問(wèn)題；而在明清以前則更不必有。而在80年代則會(huì)被人排斥，90年代則是沒(méi)人做。而我們現(xiàn)在所討論的中國(guó)畫(huà)抽象與具象問(wèn)題，他們則是同時(shí)產(chǎn)生且共同存在，沒(méi)有高低之別，只是功能不同。寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)為了記錄，抽象的繪畫(huà)為了裝飾�！�

蕭海春書(shū)法與山水畫(huà)作品

知名編輯陸灝認(rèn)為，中國(guó)畫(huà)有文人畫(huà)與畫(huà)家畫(huà)之分，以明代仇英為例，他的書(shū)法目前并沒(méi)有流傳，但其繪畫(huà)性方面所取得的成就讓人對(duì)書(shū)畫(huà)之間的影響有更多反思。

江宏認(rèn)為，仇英在項(xiàng)元汴家臨摹了大量古代書(shū)畫(huà)，通過(guò)這些古代作品也充分了解了中國(guó)書(shū)畫(huà)同源的關(guān)系。

復(fù)旦大學(xué)出版社學(xué)術(shù)總監(jiān)陳麥青認(rèn)為，當(dāng)下不少中國(guó)畫(huà)家包括高校的學(xué)者在書(shū)法修養(yǎng)方面存在缺失是有歷史原因的，通過(guò)這樣的展覽可以看到，畫(huà)好真正的中國(guó)畫(huà)，書(shū)法是必不可少的。好的書(shū)法要有幾個(gè)方面，一個(gè)是境界，一個(gè)是功力，再有就是趣味。

藝術(shù)評(píng)論家石建邦表示，老畫(huà)家劉旦宅曾稱(chēng)中國(guó)書(shū)法與古希臘雕塑等并為天下“三大奇跡”，相比其他藝術(shù)形式，書(shū)法還有內(nèi)容的呈現(xiàn)，是一種兼具時(shí)間空間的藝術(shù)。即使以當(dāng)代藝術(shù)而言，國(guó)外不少知名藝術(shù)大家通過(guò)借鑒中國(guó)書(shū)法都取得了不少成就。當(dāng)下對(duì)書(shū)法存在著不少誤區(qū)，比如認(rèn)為書(shū)法是美術(shù)作品。

“澎湃新聞·藝術(shù)版”主編顧村言認(rèn)為，中國(guó)畫(huà)在宋元及以后走向文人畫(huà)為主體并不是偶然的，以文人畫(huà)而言，所追求的并僅不是繪畫(huà)的本體性，更在于心靈的自在與胸懷所寄，“書(shū)畫(huà)如其人，從書(shū)畫(huà)中可以看到一個(gè)人的文化品位與生命狀態(tài)，也見(jiàn)出胸懷所寄，書(shū)畫(huà)要有格調(diào)。以文人畫(huà)系統(tǒng)而言，不僅僅是書(shū)法，讀書(shū)更加重要，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)一定要結(jié)合起來(lái)。相比西方藝術(shù)，中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性發(fā)展比較早，以目前發(fā)現(xiàn)的漢晉壁畫(huà)、磚畫(huà)均可見(jiàn)出同時(shí)期書(shū)法的影響。”

陳翔山水畫(huà)作品

上海美協(xié)副主席、秘書(shū)長(zhǎng)陳琪表示，中國(guó)自古講究“書(shū)畫(huà)同源”，很多人本身既是國(guó)畫(huà)家又是書(shū)法家。改革開(kāi)放40年以來(lái)，中國(guó)畫(huà)之所以能有如此大的發(fā)展，與書(shū)法藝術(shù)提供的支持是分不開(kāi)的�，F(xiàn)在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作正在回歸傳統(tǒng)，這越來(lái)越體現(xiàn)出傳統(tǒng)書(shū)法對(duì)于中國(guó)畫(huà)的重要性。而此次展覽之所以名為“定力”，也正體現(xiàn)出一批上海的優(yōu)秀藝術(shù)家沉下心來(lái)，研習(xí)書(shū)畫(huà)的一種精神狀態(tài)。

展覽現(xiàn)場(chǎng)的廉亮竹石圖

江宏認(rèn)為，“而今抱怨不出大師的聲音越來(lái)越多，這個(gè)現(xiàn)象當(dāng)然有許多原因，其中最重要的原因就是書(shū)法失缺。只要看看如今畫(huà)家的書(shū)法水平，便可以得出結(jié)論，書(shū)法遠(yuǎn)離繪畫(huà)，繪畫(huà)將不會(huì)完整。”