中國當(dāng)代油畫家一方面學(xué)習(xí)和借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)的同時(shí)，另一方面也對(duì)本土傳統(tǒng)文化產(chǎn)生濃厚的興趣，中國油畫也開始趨向于寫意的表現(xiàn)形式，在油畫表現(xiàn)形式上既受西方現(xiàn)代主義影響同時(shí)也傳承了中國傳統(tǒng)文人畫的氣質(zhì)精髓，傳統(tǒng)文人畫中的美學(xué)經(jīng)驗(yàn)以及繪畫技法對(duì)當(dāng)代寫意油畫都產(chǎn)生了很大的影響，在發(fā)揮油畫原有藝術(shù)語言與表現(xiàn)力的同時(shí)，融入中國的寫意精神和筆墨意趣�！　�

隨著當(dāng)代社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的不斷發(fā)展，國際文化交流不斷升溫，中國當(dāng)代油畫越來越受西方現(xiàn)代繪畫觀念、思想、風(fēng)格的影響。油畫作品同時(shí)也呈現(xiàn)出多種表現(xiàn)形式，多種風(fēng)格。中國油畫家也同時(shí)對(duì)油畫藝術(shù)進(jìn)行了深入的反思，使得中國油畫更趨向多元與個(gè)性化。

“中國油畫家一方面學(xué)習(xí)和借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)的同時(shí)，另一方面也對(duì)本土傳統(tǒng)文化產(chǎn)生濃厚的興趣。于是，表現(xiàn)、抽象和象征成為新的藝術(shù)取向，中國油畫也開始趨向于寫意的表現(xiàn)形式，并成為當(dāng)代中國油畫的一大特色。“中國傳統(tǒng)繪畫原本就具有表現(xiàn)意味的寫意性，使中國油畫家在理念與趣味上與西方表現(xiàn)主義產(chǎn)生了某種共鳴。

中國文化中的意象，既不是單純客觀世界的再現(xiàn)，也不是純主觀的表現(xiàn)，而是主客互滲、物我相融的“意象”，中國傳統(tǒng)文人畫的“寫意”，“寫”是一份心情、一種態(tài)度、一片坦然，是心靈深處的自然流淌。“寫”更是一種功夫、一番感受，并經(jīng)由一個(gè)“寫”字，把畫家的性情感懷淋漓盡致地表白“。寫”還是一種充滿著“道”的意識(shí)，伴隨藝術(shù)家主觀精神的“意”，使內(nèi)心情思得于表達(dá)。這正是中國傳統(tǒng)“寫意精神”的實(shí)質(zhì)內(nèi)涵。

著名油畫家董希文就明確指出：“油畫中國風(fēng)從繪畫風(fēng)格方面講，應(yīng)該是我們油畫家的最高目標(biāo)。要使我們的油畫趕上世界先進(jìn)水平，在世界藝術(shù)舞臺(tái)上發(fā)出光輝，絕不是僅僅把我們油畫畫得跟西洋的油畫一模一樣。即使將來我們的油畫形式、技法能夠達(dá)到歐洲一樣的水平，我們也不能以此為滿足。我們有我們民族自己的藝術(shù)優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。

中國畫家應(yīng)該有中國畫家的氣質(zhì)，自己對(duì)生活的想法、看法和表現(xiàn)法。”由此可見，老一輩油畫家也早已意識(shí)到“油畫中國風(fēng)”的必要性與重要性,然而最能體現(xiàn)“油畫中國風(fēng)”實(shí)質(zhì)內(nèi)涵的“意象油畫”，經(jīng)過油畫家們多年努力的探索與嘗試，已經(jīng)展現(xiàn)了可喜的成果，而且正處于新的發(fā)展勢頭。意象寫意油畫的出現(xiàn)，在藝術(shù)語言、表達(dá)樣式逐漸模糊的今天，是必然的發(fā)展趨勢。

中國當(dāng)代寫意油畫既受西方現(xiàn)代主義影響同時(shí)也傳承了中國傳統(tǒng)文人畫的氣質(zhì)精髓。中國當(dāng)代寫意油畫中，畫家作品體現(xiàn)出來的特征也是極其明顯的，：“作品基本色調(diào)一致，甚至是單色畫，造型上也極力簡化，形成具有自己獨(dú)特風(fēng)格的畫面效果和表現(xiàn)形式。

中國當(dāng)代寫意油畫對(duì)傳統(tǒng)文人畫的傳承還體現(xiàn)在對(duì)透視的領(lǐng)悟，西方表現(xiàn)主義的表達(dá)方式傾向于激情、沖動(dòng)和吶喊，而中國藝術(shù)則含蓄、委婉，傾向于性靈與心象的流淌。相對(duì)于西洋繪畫的“焦點(diǎn)透視”，中國畫家有更大的表現(xiàn)自由，其神思可以浮游在宇宙乾坤之中，飛來飛去，飛上飛下，而無所不在，無所不見。于是，東西南北，天上地下和萬里河山皆可盡收畫中。

中國繪畫是表現(xiàn)繪畫，表現(xiàn)畫家的感情和心境，特別是南宗的文人繪畫傾向于靜態(tài)的表現(xiàn)。傳統(tǒng)文人畫講究自然，反對(duì)過分修飾，所以在筆墨及用筆上強(qiáng)調(diào)“偶得”和“神來之筆”。這種 “墨戲”的用筆方式是寫意畫家引用最多的。西方各流派繪畫中的表現(xiàn)則傾向于動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)。所以即使西方畫家借用中國文化的元素來繪制作品，其內(nèi)涵和形式也是充滿了西方哲學(xué)思想的，和中國傳統(tǒng)文化是有很大錯(cuò)位的。

西方畫家對(duì)于表現(xiàn)力的闡述通常使用的手法是：運(yùn)用各種形態(tài)的筆觸來表現(xiàn)對(duì)象從而表達(dá)某種情緒；使用材料來制作畫面肌理來形成某種效果；使用色彩來表現(xiàn)畫家的個(gè)人情緒表達(dá)；使用象征手法來“借物抒情”等等。但是這種錯(cuò)位帶來的美感和新的繪畫語言也是令人賞心悅目的。

中國當(dāng)代寫意油畫們嘗試根據(jù)油畫顏料流動(dòng)性差的特點(diǎn)加入各式油畫調(diào)和劑進(jìn)行了技術(shù)改良，可以令油畫顏料產(chǎn)生流動(dòng)的效果，也更容易在布質(zhì)畫面上產(chǎn)生類似于水墨的偶然效果。但是多數(shù)油畫家借用某種技法或者某種形式并非僅僅是用油畫來畫文人畫，而是用文人畫精神中的某種元素作為一種新的觀念帶入自己的作品，以求得屬于自己的繪畫語言和繪畫風(fēng)格。

對(duì)于中國的油畫家來說，無論你的油畫技法再怎樣的純熟，油畫語言再怎樣的地道，畫出來的油畫在西方人眼里仍然是東方的，有異國情調(diào)的�！熬秃孟裰袊�人看日本人和韓國人畫中國的山水畫一樣，血統(tǒng)不純正。這其中的原因還是因?yàn)槟闶菛|方人，有著傳統(tǒng)的東方文化，有自己獨(dú)特的繪畫思想，有自己的審美喜好”

。所以文人畫思想對(duì)油畫，特別是寫意油畫的影響是不言而喻的，真正實(shí)現(xiàn)“油畫中國風(fēng)”還有很長的路要走。首先，在發(fā)揮油畫原有藝術(shù)語言與表現(xiàn)力的同時(shí)，如何融入中國的寫意精神和筆墨意趣，需要進(jìn)一步探索與嘗試。尤其是中國繪畫特有的“筆墨”韻味，在油畫表現(xiàn)中如何體現(xiàn)，是我們面臨的一個(gè)重要課題。其次，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)文化精髓的研究與理解，深刻領(lǐng)悟意象寫意的深層內(nèi)涵，這是實(shí)現(xiàn)油畫這一外來繪畫形式與中國傳統(tǒng)文化傳承建立血脈聯(lián)系的關(guān)鍵。中國的“寫意”概念并非以工具材料來界定，也不是以作畫速度的快慢去體現(xiàn)，更不是簡單的樣式模仿，它是由“寫意性”精神的內(nèi)涵決定的。

內(nèi)在精神才具有實(shí)質(zhì)性價(jià)值和意義，才是真正體現(xiàn)民族文化精神的真實(shí)含義。所有的這一切，都需要我們克服困難，勇于去探索。以“寫意”或“意象”作為中國油畫本土化的切入點(diǎn)，使油畫與中國傳統(tǒng)文化精神相契合，中國畫家對(duì)文人畫思想的傳承也將繼續(xù)。