虛與實(shí)

花非花，

霧非霧，

現(xiàn)實(shí)與虛幻，

存在即合理。

導(dǎo)演陳凱歌將電影《妖貓傳》打造得妖異、虛幻、詭譎、幻像叢生。

而在繪畫藝術(shù)界有這樣兩位藝術(shù)家，也用他們獨(dú)具匠心的手法，將我們帶入了另一個(gè)亦真亦幻的世界。

Kazuki Takamatsu

通體透明，飄渺空靈，

像潔白無暇的美玉精雕細(xì)琢，

又仿佛是來自異世界女修羅，

抑或更是隱于人間的剎羅女，

似乎散發(fā)著淡淡的不祥的氣息。

魔法陣、鬼火、

刀劍、槍支······諸多元素的運(yùn)用，

讓死亡和暴力的暗黑氛圍愈加濃厚，

卻又忍不住讓人的目光為之追隨。

日本新生代藝術(shù)家高松和樹，在美國洛杉磯的CHG Circa 畫廊，分別舉辦了名為“Decoration Armament(裝飾武器)”和“Spiral of Emotions”（情感的螺旋）的個(gè)人畫展。

什么，這是“畫展”？

確定不是電腦3D建模、

分層渲染出來的圖片嗎？

或許是用了拍X光的技法、

加上獨(dú)有的特效做出來的吧？

高松和樹以他驚人的藝術(shù)手法，

創(chuàng)作出這種獨(dú)特的、

高辨識(shí)度的單色漸變層繪畫。

讓看展的所有人，

都沉迷其中，

細(xì)究玩味。

高松和樹1978年出生于日本宮城縣仙臺(tái)市，2001年畢業(yè)于日本東北藝術(shù)工科大學(xué)的繪畫系，畢業(yè)后還繼續(xù)于本校進(jìn)修學(xué)習(xí)。

他獨(dú)創(chuàng)出“深度映射”畫法，

給人以極為強(qiáng)烈的視覺沖突，

及無以言狀的視覺效果。

2009年他的作品被永久收藏，

并展出于山本冬彥系列。

他擅長用深淺不同的

丙烯顏料、水粉、粉筆，

僅僅用藍(lán)、白、黑三個(gè)色調(diào)，

勾勒、涂抹出一幅幅立體的畫面。

柔和細(xì)膩的單色，

經(jīng)過深淺不一的漸變處理后，

讓畫中人周身都透出淡淡的瑩光，

似夢(mèng)似幻，癡迷忘返，引人遐想聯(lián)翩。

高松和樹把自己的作品風(fēng)格稱為：“距離感主義”。

”黑白色調(diào)象征著善與惡、種族和宗教，通過它們，可以探索在黑暗中的進(jìn)行敘事�！�

高松和樹在創(chuàng)作種適當(dāng)?shù)匾�入了光影的解析方式，通過繪制出黑白藍(lán)之間并列而微小的距離，造成這種半透明灰色和白色的質(zhì)感。

這使整幅畫，

給人一種淡淡的疏離感，

這正是少女們獨(dú)有的特質(zhì)。

他的作品都是

日本少女的形象，

從外形上看與街頭的

女孩子們幾無二致。

從某種程度上來看，這些畫代表了日本女孩的形態(tài)和行為，更揭示了她們內(nèi)心活動(dòng)的掙扎和叛逆。

如果，這些玲瓏剔透的少女形象，可能你會(huì)覺得她們是來自地獄的剎羅，唯美中充滿詭異的氛圍。

那么，下面這些作品中的色彩絢麗的女神，一定會(huì)讓你有別樣的感受。

Redd Walitzki

西雅圖的超現(xiàn)實(shí)主義

肖像畫藝術(shù)家Walitzki ，

她的作品唯美、憂傷、

高貴、色彩絢麗。

雖然不像高松和樹的作品一樣冰涼、詭譎，但這些全部被她繪制在激光切割異形木板上的油畫，同樣充滿了異樣的魅惑、野性的氣息。

這是Walitzki 在自己的最新個(gè)展中，

用極具辨識(shí)度的女性形象，

來描繪當(dāng)下的氣候變化。

這個(gè)系列格外凸顯了，

她超現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)手法，

和異想天開的創(chuàng)作思路。

在《捕蝶》中，Walitzki 采用異世界景象的獨(dú)特迷幻，告訴人們關(guān)注外星、異世界的探險(xiǎn)家和科學(xué)家，更應(yīng)該將眼光著眼于人類日益嚴(yán)峻的氣候環(huán)境。

《捕蝶》

《捕蝶》（局部）

《陌生人》是這個(gè)系列里始終貫穿的一個(gè)概念，如果我們?nèi)祟愐灰夤滦邢氯�，終將會(huì)成為自己的“陌生人”。

《陌生人》

這一系列的拍攝地是Jokusarlon（冰島的瀉湖），Walitzki 在瀏覽到那里的時(shí)候，

導(dǎo)游告訴她，瀉湖的冰川湖是20世紀(jì)才形成的。

現(xiàn)在，這些漂浮在海中的冰山正在慢慢融化，而在以后的50年時(shí)間里，這些冰川將徹底消失。

《陌生人》

《陌生人》（局部）

正式這些讓她吃驚的氣候變化，

啟發(fā)了她對(duì)氣候變化，

所造成的影響的思考。

從那時(shí)起，她就希望通過

自己的作品展現(xiàn)這個(gè)主題。

巴洛克和洛可可風(fēng)格的畫框，

厚重、獨(dú)特、十分華麗精美。

這是一種絕對(duì)

新奇的視覺體驗(yàn)，

畫框邊緣清晰繁復(fù)，

猶如陽光下或消融時(shí)的冰川，

閃閃發(fā)光，炫目清冷。

隨著時(shí)間的推移，

這種閃現(xiàn)于各類

古典家具和裝飾品的奢華風(fēng)格，

已逐漸與作品中的人物

及情境完美融合。

Walitzki畢業(yè)于康沃爾學(xué)院，居住在西雅圖先鋒廣場的藝術(shù)區(qū)。

2007年開始，她集中于在自己的工作室做BBC的紀(jì)錄片以及繪畫、動(dòng)畫、視頻和版畫。

Walitzki的家鄉(xiāng)在巴伐利亞，小的時(shí)候她就喜歡和爺爺一起在廚房的桌子上畫畫，童年對(duì)她的藝術(shù)之路產(chǎn)生了深刻影響。

從她的作品中可以看到明顯的洛可可風(fēng)格。

她作品的內(nèi)容大多是充滿著魔幻的氣息的女性，也嘗試表達(dá)出人類對(duì)生態(tài)的影響以及人性的陰暗面。

通過將周圍的環(huán)境和色彩巧妙地融合， Walitzki從古典繪畫中汲取靈感，在創(chuàng)作過程中，找到了傳統(tǒng)和前衛(wèi)的平衡點(diǎn)。

地獄還是天堂，

魔鬼抑或天使，

在乎心，存于一念只之間。

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