【評論】取法造化中此間有真意 ——解讀陶洪壽的山水藝術(shù)
寓目花鳥,寄情山川,千百年來已經(jīng)成為中國文人追求精神愉悅的重要方式,在賞花惜草,游山戀水中陶冶情操,增長智慧。山山水水在中國人的精神世界里占有重要的位置,山水畫的產(chǎn)生為文人墨客提供了借山水暢心胸以求達(dá)到慰藉心靈的方式!吧剿瘛备浅蔀榱藗鹘y(tǒng)繪畫的核心價值所在,中國古典思想中儒家的“比德”說和道家的“暢神”說都是“山水精神”得以實(shí)現(xiàn)的途徑。儒家“仁者樂山,智者樂水”的觀念隱然使山川有了人格的精神和人生的意味。莊子的“天地有大美而不言”,更是緣于山水意象而縱情玄遠(yuǎn)。魏晉南北朝時期,山水畫擺脫了作為人物畫陪襯的束縛逐漸獨(dú)立,經(jīng)歷了隋唐的發(fā)展至五代、兩宋趨于成熟,并逐漸成為中國傳統(tǒng)繪畫的主脈。
傳統(tǒng)山水畫經(jīng)歷了由“造化山水”到“心中丘壑”的轉(zhuǎn)變,山水畫的創(chuàng)作逐漸開始程式化傾向,這不僅壓抑了畫家的想象力和創(chuàng)造力,并由于畫家們對古畫的臨摹仿寫而失去靈動之氣。至今日,超越更使傳統(tǒng)山水的發(fā)展面臨了層層困境,一方面遭遇到如何對待博大精深的藝術(shù)傳統(tǒng)的問題,另一方面又要面對如何借鑒西方藝術(shù)精華的思考。陶洪壽的山水創(chuàng)作能夠在這個時代脫穎而出,與其深厚的藝術(shù)造詣和藝術(shù)品位關(guān)系甚深。畫家早年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院,對中西繪畫藝術(shù)有較深的認(rèn)識,潘天壽、顧坤伯、方增先、周倉米等國畫大家的教導(dǎo)成就其深厚的國畫功底,扎實(shí)的造型能力又與師承莫樸、王流秋、張懷江、張品操的西畫熏陶不無關(guān)系。在今日畫壇,不僅是那些表達(dá)藝術(shù)新經(jīng)驗(yàn),建立新藝術(shù)樣式的中國畫才會使中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出新的面貌,體現(xiàn)出新的價值。堅(jiān)持傳統(tǒng)畫家潛心傳統(tǒng)又個性鮮明的風(fēng)格也值得肯定,“借古開今”的精神便是品讀畫家陶洪壽作品所獲得的最大感悟。
董其昌語:“先師古人,后師造化”,山水畫是中國人最鐘愛的繪畫形式,以山水作為審美欣賞、虔誠崇拜的對象。從山水畫中,我們可以細(xì)細(xì)體味到中國畫的意境、氣勢、寓意與情調(diào)。在他半個世紀(jì)的繪畫生涯中,陶洪壽以驚人的毅力,堅(jiān)持對歷代名家的名作臨摹學(xué)習(xí)達(dá)二十余年,一筆一畫都認(rèn)真到位。多年的潛心鉆研使陶洪壽的作品在波瀾宏大的中國藝術(shù)意境本原變化之中走出了自我特色,創(chuàng)造出傳統(tǒng)山水的新境界、新天地。他的作品是傳統(tǒng)筆墨功力的展現(xiàn),遍習(xí)名作又博采眾長,傳統(tǒng)山水精神早已融會于心。以文人畫為根基,在造型、筆墨上自存風(fēng)范。更加可貴的是,陶洪壽作為一位生在吳越長在吳越的畫家,其藝術(shù)面貌并沒有吳儂軟語般的嬌柔之氣卻多了幾分北方的蒼茫與雄壯。他的作品,無不透露著雄渾大氣,霸悍雄強(qiáng)的風(fēng)貌。劉大為曾評價其作品“氣勢磅礴,趣韻無窮”。沈鵬譽(yù)其為“大氣魄、大山水”。
筆墨,作為傳統(tǒng)國畫的至高追求,包含技法、結(jié)構(gòu)、法度等諸多因素。筆墨雖然由皴擦點(diǎn)染構(gòu)成,但卻是畫家藝術(shù)修養(yǎng)、藝術(shù)品位的直接反映。黃賓虹的“五筆七墨”之說,用筆或平或留或圓或重或變,墨以濃、淡、破、潑、積、焦、宿區(qū)分,便是對筆墨法度的概括。顯然,陶洪壽的山水創(chuàng)作對傳統(tǒng)山水的法度有所堅(jiān)持。自山水畫脫離人物畫成為獨(dú)立的畫科以來,山石、樹木、溪流、飛瀑成為了山水創(chuàng)作中永恒的主題。如何在這一主題中形成個人特色便成了畫家們藝術(shù)追求的重點(diǎn)。陶洪壽的作品用筆精煉老辣,用墨清潤絕妙,襲宋人之格局鋪陳,承元人之筆墨節(jié)奏,在與古人筆墨的“似與不似”之間拿捏得當(dāng),于層巒疊嶂之中盡顯山石的渾厚、松柏的蒼秀、云霧的浩渺、溪流的湍急、河流的奔騰……以淡墨暈染云氣、遠(yuǎn)山,顯得飄逸淡雅。近處山石的刻畫通常用墨粗獷濃重,其間點(diǎn)綴以細(xì)筆勾勒出的房舍、人物,詮釋人與自然的和諧共處關(guān)系。淡雅與濃重,粗獷與細(xì)膩,形成了畫面的節(jié)奏感,極具藝術(shù)張力。在構(gòu)圖上深得深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)之法,前景的峭壁,以樹木和云氣相托,造成高大險峻的氣勢,溪流、飛瀑隨山勢曲折、盤回,不但在形式上給人以跌宕起伏的美感,而且強(qiáng)化了山體的運(yùn)動感,使山與山之間有空間,有氣象,使作品的意境壯闊幽深,品讀起來有激蕩興奮之感。傳統(tǒng)繪畫的造型依附于筆墨,學(xué)院派教育所帶來的造型能力,為陶洪壽創(chuàng)作中物象的處理提供了保證,在他的筆下,山石堅(jiān)硬厚重,林木恣意繁茂。
與此同時畫家以一顆真誠的心仰觀俯察,獨(dú)出機(jī)抒,使人在凝神觀看的瞬間與“山水精神”相通,以詩意氣息重返心靈。畫家的創(chuàng)作并非是對一山一水作客觀刻板的寫實(shí)描繪,而是把山水作為傳達(dá)情感的載體,重視山水自然性的刻畫的同時借以表達(dá)自己的情感訴求。用筆墨的濃淡干濕、點(diǎn)線面的交錯縱橫、明暗虛實(shí)的交相輝映、形體氣勢的開合轉(zhuǎn)折,去創(chuàng)造一幅幅或意境幽深或氣象萬千的山川景象。陶洪壽的山水創(chuàng)作,繼承了潘天壽雄奇壯美的寫意精神,構(gòu)圖以險取勢,以險造境,筆墨干凈果斷,層次分明。從中可以看出畫家對傳統(tǒng)山水創(chuàng)作的思考——極欲沖出傳統(tǒng)程式,卻又被一種難以言說和形容的文化傳統(tǒng)在左右其意境的營造,其來源于畫家的人生感悟,是精神、思想、情感,藝術(shù)的外化。那令人沉醉的或壯麗或幽邃的意境,那縝密、精到的筆墨功力,與現(xiàn)代人渴求回歸自然、親近傳統(tǒng)的心態(tài)契合。
由此便是畫家立身畫壇、享譽(yù)海內(nèi)外的高深的藝術(shù)造詣。師古而不泥古,他的山水畫并沒有留下明顯的“寫生”山水的痕跡,而更像是畫家“精神”山水的展現(xiàn)。五十余年來,陶洪壽只堅(jiān)持做一件事——筆耕不輟,創(chuàng)作不止。他的水墨藝術(shù)不僅在山水創(chuàng)作中成就卓越,花鳥、人物畫等也極具個人特色。20世紀(jì)90年代以來,多次成功舉辦個人畫展,在藝術(shù)界受到了極大的關(guān)注與肯定。多部極具分量的個人畫集出版并與吳冠中、張仃、黃永玉、范曾、劉大為、喻繼高、靳尚誼、趙無極、孫其峰、詹建俊、馮遠(yuǎn)、歐陽中石、沈鵬等出版《當(dāng)代書畫藝術(shù)大師》、《中國畫大師》、《中國書畫一代大師》、《中國國寶書畫大師》、《聚焦中國藝術(shù)大師》、《中國書畫巨擘》、《藝術(shù)大師三人行》、《中國國寶書畫三大家》、《中國藝壇功勛人物》、《中華五大名家》、《大家書畫》、《中國畫壇傳奇人物》等多部合集,便是對畫家藝術(shù)成就的肯定。
正如宗白華所言:“藝術(shù)家以心靈映射萬象,代山川而立言,他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲,成就一個鶯飛魚躍,活潑玲瓏,淵然而深的靈境!笨磿懺、創(chuàng)作、談藝便是陶洪壽生活的全部。陶洪壽既是藝術(shù)家又是詩人,其創(chuàng)作的詩文與畫作相得益彰,更添文人情趣。國畫藝術(shù)的創(chuàng)作講究唯意而取,不受視角、空間的限制。陶洪壽的山水創(chuàng)作便為我們營造出一個“可行、可望、可游、可居”的感官世界,從中品讀出豪放與瑰麗之氣。
傳統(tǒng)山水畫經(jīng)歷了由“造化山水”到“心中丘壑”的轉(zhuǎn)變,山水畫的創(chuàng)作逐漸開始程式化傾向,這不僅壓抑了畫家的想象力和創(chuàng)造力,并由于畫家們對古畫的臨摹仿寫而失去靈動之氣。至今日,超越更使傳統(tǒng)山水的發(fā)展面臨了層層困境,一方面遭遇到如何對待博大精深的藝術(shù)傳統(tǒng)的問題,另一方面又要面對如何借鑒西方藝術(shù)精華的思考。陶洪壽的山水創(chuàng)作能夠在這個時代脫穎而出,與其深厚的藝術(shù)造詣和藝術(shù)品位關(guān)系甚深。畫家早年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院,對中西繪畫藝術(shù)有較深的認(rèn)識,潘天壽、顧坤伯、方增先、周倉米等國畫大家的教導(dǎo)成就其深厚的國畫功底,扎實(shí)的造型能力又與師承莫樸、王流秋、張懷江、張品操的西畫熏陶不無關(guān)系。在今日畫壇,不僅是那些表達(dá)藝術(shù)新經(jīng)驗(yàn),建立新藝術(shù)樣式的中國畫才會使中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出新的面貌,體現(xiàn)出新的價值。堅(jiān)持傳統(tǒng)畫家潛心傳統(tǒng)又個性鮮明的風(fēng)格也值得肯定,“借古開今”的精神便是品讀畫家陶洪壽作品所獲得的最大感悟。
董其昌語:“先師古人,后師造化”,山水畫是中國人最鐘愛的繪畫形式,以山水作為審美欣賞、虔誠崇拜的對象。從山水畫中,我們可以細(xì)細(xì)體味到中國畫的意境、氣勢、寓意與情調(diào)。在他半個世紀(jì)的繪畫生涯中,陶洪壽以驚人的毅力,堅(jiān)持對歷代名家的名作臨摹學(xué)習(xí)達(dá)二十余年,一筆一畫都認(rèn)真到位。多年的潛心鉆研使陶洪壽的作品在波瀾宏大的中國藝術(shù)意境本原變化之中走出了自我特色,創(chuàng)造出傳統(tǒng)山水的新境界、新天地。他的作品是傳統(tǒng)筆墨功力的展現(xiàn),遍習(xí)名作又博采眾長,傳統(tǒng)山水精神早已融會于心。以文人畫為根基,在造型、筆墨上自存風(fēng)范。更加可貴的是,陶洪壽作為一位生在吳越長在吳越的畫家,其藝術(shù)面貌并沒有吳儂軟語般的嬌柔之氣卻多了幾分北方的蒼茫與雄壯。他的作品,無不透露著雄渾大氣,霸悍雄強(qiáng)的風(fēng)貌。劉大為曾評價其作品“氣勢磅礴,趣韻無窮”。沈鵬譽(yù)其為“大氣魄、大山水”。
筆墨,作為傳統(tǒng)國畫的至高追求,包含技法、結(jié)構(gòu)、法度等諸多因素。筆墨雖然由皴擦點(diǎn)染構(gòu)成,但卻是畫家藝術(shù)修養(yǎng)、藝術(shù)品位的直接反映。黃賓虹的“五筆七墨”之說,用筆或平或留或圓或重或變,墨以濃、淡、破、潑、積、焦、宿區(qū)分,便是對筆墨法度的概括。顯然,陶洪壽的山水創(chuàng)作對傳統(tǒng)山水的法度有所堅(jiān)持。自山水畫脫離人物畫成為獨(dú)立的畫科以來,山石、樹木、溪流、飛瀑成為了山水創(chuàng)作中永恒的主題。如何在這一主題中形成個人特色便成了畫家們藝術(shù)追求的重點(diǎn)。陶洪壽的作品用筆精煉老辣,用墨清潤絕妙,襲宋人之格局鋪陳,承元人之筆墨節(jié)奏,在與古人筆墨的“似與不似”之間拿捏得當(dāng),于層巒疊嶂之中盡顯山石的渾厚、松柏的蒼秀、云霧的浩渺、溪流的湍急、河流的奔騰……以淡墨暈染云氣、遠(yuǎn)山,顯得飄逸淡雅。近處山石的刻畫通常用墨粗獷濃重,其間點(diǎn)綴以細(xì)筆勾勒出的房舍、人物,詮釋人與自然的和諧共處關(guān)系。淡雅與濃重,粗獷與細(xì)膩,形成了畫面的節(jié)奏感,極具藝術(shù)張力。在構(gòu)圖上深得深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)之法,前景的峭壁,以樹木和云氣相托,造成高大險峻的氣勢,溪流、飛瀑隨山勢曲折、盤回,不但在形式上給人以跌宕起伏的美感,而且強(qiáng)化了山體的運(yùn)動感,使山與山之間有空間,有氣象,使作品的意境壯闊幽深,品讀起來有激蕩興奮之感。傳統(tǒng)繪畫的造型依附于筆墨,學(xué)院派教育所帶來的造型能力,為陶洪壽創(chuàng)作中物象的處理提供了保證,在他的筆下,山石堅(jiān)硬厚重,林木恣意繁茂。
與此同時畫家以一顆真誠的心仰觀俯察,獨(dú)出機(jī)抒,使人在凝神觀看的瞬間與“山水精神”相通,以詩意氣息重返心靈。畫家的創(chuàng)作并非是對一山一水作客觀刻板的寫實(shí)描繪,而是把山水作為傳達(dá)情感的載體,重視山水自然性的刻畫的同時借以表達(dá)自己的情感訴求。用筆墨的濃淡干濕、點(diǎn)線面的交錯縱橫、明暗虛實(shí)的交相輝映、形體氣勢的開合轉(zhuǎn)折,去創(chuàng)造一幅幅或意境幽深或氣象萬千的山川景象。陶洪壽的山水創(chuàng)作,繼承了潘天壽雄奇壯美的寫意精神,構(gòu)圖以險取勢,以險造境,筆墨干凈果斷,層次分明。從中可以看出畫家對傳統(tǒng)山水創(chuàng)作的思考——極欲沖出傳統(tǒng)程式,卻又被一種難以言說和形容的文化傳統(tǒng)在左右其意境的營造,其來源于畫家的人生感悟,是精神、思想、情感,藝術(shù)的外化。那令人沉醉的或壯麗或幽邃的意境,那縝密、精到的筆墨功力,與現(xiàn)代人渴求回歸自然、親近傳統(tǒng)的心態(tài)契合。
由此便是畫家立身畫壇、享譽(yù)海內(nèi)外的高深的藝術(shù)造詣。師古而不泥古,他的山水畫并沒有留下明顯的“寫生”山水的痕跡,而更像是畫家“精神”山水的展現(xiàn)。五十余年來,陶洪壽只堅(jiān)持做一件事——筆耕不輟,創(chuàng)作不止。他的水墨藝術(shù)不僅在山水創(chuàng)作中成就卓越,花鳥、人物畫等也極具個人特色。20世紀(jì)90年代以來,多次成功舉辦個人畫展,在藝術(shù)界受到了極大的關(guān)注與肯定。多部極具分量的個人畫集出版并與吳冠中、張仃、黃永玉、范曾、劉大為、喻繼高、靳尚誼、趙無極、孫其峰、詹建俊、馮遠(yuǎn)、歐陽中石、沈鵬等出版《當(dāng)代書畫藝術(shù)大師》、《中國畫大師》、《中國書畫一代大師》、《中國國寶書畫大師》、《聚焦中國藝術(shù)大師》、《中國書畫巨擘》、《藝術(shù)大師三人行》、《中國國寶書畫三大家》、《中國藝壇功勛人物》、《中華五大名家》、《大家書畫》、《中國畫壇傳奇人物》等多部合集,便是對畫家藝術(shù)成就的肯定。
正如宗白華所言:“藝術(shù)家以心靈映射萬象,代山川而立言,他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲,成就一個鶯飛魚躍,活潑玲瓏,淵然而深的靈境!笨磿懺、創(chuàng)作、談藝便是陶洪壽生活的全部。陶洪壽既是藝術(shù)家又是詩人,其創(chuàng)作的詩文與畫作相得益彰,更添文人情趣。國畫藝術(shù)的創(chuàng)作講究唯意而取,不受視角、空間的限制。陶洪壽的山水創(chuàng)作便為我們營造出一個“可行、可望、可游、可居”的感官世界,從中品讀出豪放與瑰麗之氣。
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