郭志光近影 |
瀚海深藏翡翠魚 87cmx75cm |
書法 風(fēng)雨堂 |
疏雨聽荷 68cmx136cm |
五彩秋韻 252cmx194cm |
仙壽 68cmx136cm |
淇園春 68cmx137cm |
雨瀟瀟 68cmx68cm |
風(fēng)雪萬里來 123cmx246cm |
雨收金光璨 123cmx246cm |
郭志光,字玄明(亦署懸明),1942年生于山東濰坊。中學(xué)時(shí)期曾受教于著名畫家徐培基、侯卓如先生。上世紀(jì)六十年代畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系花鳥畫專業(yè),大學(xué)學(xué)歷。從事高等院校中國書畫教學(xué)和創(chuàng)作四十余年。
現(xiàn)為山東工藝美術(shù)學(xué)院中國畫研究院院長、資深教授。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席、山東省書畫學(xué)會(huì)會(huì)長、山東省文史館館員、山東當(dāng)代國畫研究院院長、山東省政協(xié)聯(lián)誼書畫院副院長、濟(jì)南市政協(xié)六、七屆常委、山東省政協(xié)七、八、九屆委員、山東省專業(yè)技術(shù)拔尖人才,享受國務(wù)院政府特殊津貼。
走進(jìn)郭志光先生位于山東工藝美院老校區(qū)的畫室,掛滿墻上剛剛完成的數(shù)幅丈二匹大畫便映入記者的眼簾,正伏案創(chuàng)作的郭老起身告訴記者,這是他為將在中國美術(shù)館舉辦的個(gè)人畫展創(chuàng)作的部分作品。欣賞著這些煙云滿紙、墨氣淋漓的花鳥巨制,使人感到不大的畫室充滿了博大無極的藝術(shù)氣息,畫面中的荷塘似有清風(fēng)拂過,而梅樹枝頭上小鳥的啁啾聲,仿佛傳到了窗外……
西子湖畔的大師背影
今年七十有余的郭志光先生出生于濰坊的一個(gè)書香世家,他自幼酷愛繪畫,中學(xué)時(shí)曾受教于著名畫家徐培基、侯卓如先生,上世紀(jì)60年代畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系花鳥畫專業(yè),后從事美術(shù)教學(xué)與研究工作四十余年;仡欁约旱乃囆g(shù)之路,郭老說最難忘的還是在浙美學(xué)習(xí)工作的12年。那時(shí)的浙美是一個(gè)大家薈萃之地,特別是花鳥畫專業(yè),是潘天壽、諸樂三、陸維釗、陸抑非、吳茀之、劉葦?shù)让乙皇謩?chuàng)辦的,他們的親授為弟子們的繪畫藝術(shù)打下了扎實(shí)而全面的專業(yè)基礎(chǔ)。
吳茀之先生在評(píng)價(jià)潘天壽先生的畫時(shí)用了六個(gè)字——“重氣機(jī),講格調(diào)”,幾十年來,郭志光先生一直將其作為自己藝術(shù)創(chuàng)作的圭臬。郭老說,司空?qǐng)D《詩品》中把“雄渾”列為第一品。積健為雄、大力無敵為雄;返虛為渾、元?dú)馕捶譃闇。雄與氣、渾與機(jī)是一個(gè)變化莫測(cè)的整體。雄見型,渾見神,氣見命,機(jī)見脈,所謂大手筆猶如太極,非是雄肆之表。潘天壽先生的用章中有“一味霸悍”、“強(qiáng)其骨”、“寵為下”等,借用老子的詞句表達(dá)知守抱一的藝術(shù)見解。結(jié)合郭老所講再去看他的畫,進(jìn)一步體會(huì)到其學(xué)術(shù)與品位、格調(diào)與意境的高深之處。這也就不難理解為什么人們會(huì)用雄渾曠達(dá)、蒼潤脫俗來形容他的作品。郭老作畫反對(duì)東拼西湊名家作品的外表,主張集名家之長而相期于心,所以形成了他自己所特有的藝術(shù)風(fēng)格和面貌。
郭老家客廳的墻上,掛著恩師陸抑非先生贈(zèng)給他的兩幅書法。其中一幅是上世紀(jì)九十年代在上海朵云軒舉辦個(gè)人畫展時(shí),陸先生派專人從杭州送到開幕式現(xiàn)場(chǎng)的。郭老說,當(dāng)年陸抑非和陸維釗先生上課最多,一個(gè)“活”,一個(gè)“嚴(yán)”,讓他終生受益匪淺。
臨摹惲南田的沒骨畫是寫意畫入手的基本課。郭老介紹說,陸抑非先生從筆尖、筆腹到筆根,一筆開始解析,把用力、用水、用墨、用筆、用色的點(diǎn)篤原理講活了,我現(xiàn)在很多筆墨變化上的獨(dú)特發(fā)揮和風(fēng)格形成,都是以此為根本,而且在不同階段、不同追求的情況下有新的體會(huì)和發(fā)揮。特別在行筆和調(diào)色的過程中,把力之輕重、快慢和順逆?zhèn)扰P,完全達(dá)到了隨意為之的和諧統(tǒng)一。郭老說,埋頭畫畫不一定會(huì)出好成績,注重全面修養(yǎng),注重讀書和書法是非常重要的。潘天壽院長曾主張,如果把一天的工作量分成十分的話,其中應(yīng)三分讀書,三分寫字,三分作畫,一分其它。還有的人主張一分作畫,可見畫外功夫太重要了。讓郭志光至今印象深刻的還有陸維釗先生書法課,當(dāng)年老先生總是在課堂上與學(xué)生面對(duì)面批改作業(yè),如有涂改,如有撕裂,如有空缺,若用宿墨,若潦草,若力不透紙背……如此等等都是絕對(duì)不容許的。從起筆到收筆,從一字到全篇,從態(tài)度到理解,老師都一一作出批改和今后如何改正的建議。記得有一次郭志光和李延聲因參加團(tuán)委的活動(dòng)遲到了,陸先生硬是罰了半小時(shí)的站才讓他們進(jìn)教室。郭志光的書法當(dāng)年在浙美便已有名氣,日本書道代表團(tuán)兩次到浙美訪問,他都被選去交流。郭老說,我在浙美時(shí)在書法上下的工夫并不比作畫少。
生活中的郭志光先生處世低調(diào),不喜張揚(yáng),待人平和親切,笑容可掬,從不陷入任何無謂的人事紛爭。可一旦站到畫案前,卻仿佛變了一個(gè)人,那種自信,那種專一,那種神采,讓人不由得想起蘇軾在評(píng)價(jià)吳道子的畫時(shí)所說的那句話——“當(dāng)其下手風(fēng)雨快,筆所未到氣已吞”,而這種果敢和胸有成竹則來源于畫家深厚的綜合修養(yǎng)和高超的筆墨駕馭能力。胸有丘壑,腕下生風(fēng)。境界已熟,心手相應(yīng),方能拿捏有度,左右逢源。郭先生說,作為一名學(xué)生,最讓他自豪的便是從老師們那里感受并繼承了對(duì)中國畫精神的理解和追求。
所貴者膽,所要者魂
看郭志光的作品,取材之廣,造型之神,構(gòu)圖之險(xiǎn),筆墨之厚,場(chǎng)面之大,讓人耳目一新。作為一個(gè)花鳥畫畫家,他有能力和水平把大寫意花鳥畫推到這樣一個(gè)前所未有的高度,與他平時(shí)的素材積累、草圖練習(xí)、生活體驗(yàn)、天賦儲(chǔ)備等都有著密切關(guān)聯(lián)。他常說,大寫意就是要有大肚量、大題材、大手筆,方能成家。無論是天上飛的,地上跑的,水里游的,土里長的,凡是作者與之有激情的東西,都應(yīng)在其創(chuàng)作視線之內(nèi)。任何大者都不能忽視了小的積累。郭老還向記者講了這樣一個(gè)小故事:大學(xué)時(shí)有一次全班五人去諸暨山口大隊(duì)寫生實(shí)習(xí),因?yàn)橄肴ズ贾菸魃焦珗@寫生牡丹的需求沒有實(shí)現(xiàn),所以來了山區(qū)感到無物可畫,同學(xué)們鬧起了情緒。為此,系黨支部書記劉葦先生特意派人送來一封親筆信,信中大意是說只有腳踏實(shí)地地去體驗(yàn)生活,大自然才會(huì)給你創(chuàng)作的靈感和素材。潘天壽筆下的水溪青蛙、車前子花和山石野草處處皆是,他能取之而畫成大作,你們?yōu)槭裁茨芤暥灰娔?那一次的下鄉(xiāng)寫生使郭志光嘗到了甜頭,開始領(lǐng)悟到什么叫生活,什么叫構(gòu)思,什么叫創(chuàng)作。
筆墨當(dāng)隨時(shí)代。在當(dāng)今文化大發(fā)展大繁榮的時(shí)代,古代士人眼里的“清寂孤高”和五彩繽紛的現(xiàn)實(shí)生活已是相去甚遠(yuǎn),傳統(tǒng)花鳥畫的題材已滿足不了當(dāng)今廣大受眾的審美需求。郭老的作品取材非常廣泛,他筆下的雄鷹、熊貓、山貓、蒼鷲、游魚、白鶴、蟲蛙……似解人意而有欲返不盡、相期與來之境界;畫面中的花木、奇石、山野、濕地、瓜果……卻有精含于內(nèi)、神見于外、自有不盡之蘊(yùn)而意到筆隨的大家風(fēng)范。這在當(dāng)今花鳥畫壇可謂又一藝術(shù)高峰。
中國畫以水墨為根本,同樣不可輕視彩墨的創(chuàng)作空間和市場(chǎng)需求。文人畫在色彩上一直有“作畫以深色為難”、“寫意而設(shè)色者尤難能”的成見。一直到了近代,吳昌碩大膽使用彩墨,巧妙地借鑒了西洋畫中色的調(diào)用和對(duì)比,把大寫意花鳥畫帶進(jìn)了一個(gè)全新的時(shí)代。還有齊白石用色的單純樸實(shí),潘天壽用色的整體空間取舍,朱屺瞻用色的中西碰撞,張大千用色的水墨交融……這些大師們的用色特點(diǎn),郭志光都從中吸取了不少營養(yǎng)。郭志光認(rèn)為,墨與色一樣都有五彩之分,水破墨還是水破彩,彩破墨還是墨破彩,彩中墨還是墨中彩,舉一可以反三,永遠(yuǎn)有悟和用的創(chuàng)新天地。郭志光的彩墨作品濃而不滯,淡而不薄,墨色淋漓,妙如天籟。魏啟后先生稱贊其色彩的妙用為“獨(dú)有的郭志光色彩”,而美術(shù)評(píng)論家石寒則認(rèn)為郭志光的花鳥畫色彩完成了由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的成功轉(zhuǎn)型。
有人評(píng)價(jià)郭志光的畫剛?cè)嵯酀?jì),南北璧合,大氣而獨(dú)特的畫風(fēng)形成了個(gè)人特有的藝術(shù)境界。不論是十米雄鷹大作,還是熱帶魚扇面小品,筆墨構(gòu)圖上都有一種“形神如空、行氣如虹”深刻印象。他往往從高處、大處取景,以險(xiǎn)取勢(shì),破險(xiǎn)繼而造險(xiǎn)?此瓶v橫隨意、舒卷自如的潑墨,筆筆蓄之有道,聚散守中,把觀者帶進(jìn)畫面享受那種舒雨過后的清新曠達(dá)之意……他憑借自己扎實(shí)的書法功底,以寫作畫,或輕靈飄逸,或疏野奔放。在畫面構(gòu)思和構(gòu)圖上,他擅長通過動(dòng)者靜、靜者動(dòng)的思維對(duì)比處理,一掃傳統(tǒng)文人畫“簡而空泛,率而無意”的詬病。沉浸在他營造的鳥語花香中,讓人不由得隨著畫面的意境浮想聯(lián)翩,總是感到一種活力,一種力量,一種意氣風(fēng)發(fā)的精神,一種對(duì)生活的熱愛和激情。
作畫者,“亂中取靜為最難”,郭志光無疑做到了這一點(diǎn)。
是高原,同樣有高峰
山東作為孔孟之鄉(xiāng)歷史文化積淀深厚,書畫界同樣人才濟(jì)濟(jì),名家輩出。山東作為一個(gè)文化大省,既是文化高原,同時(shí)又不乏高峰。在當(dāng)今山東美術(shù)界各個(gè)畫種,都有德藝雙馨的優(yōu)秀代表。作為齊魯花鳥畫領(lǐng)軍人物的郭志光,人們對(duì)其寄予厚望。
談到齊魯畫派,郭老認(rèn)為,從美術(shù)史上看,一個(gè)畫派的形成往往是一件水到渠成的事,但也應(yīng)通過總結(jié)、研究和引導(dǎo)來促使它發(fā)展得更好。另外,一個(gè)畫派的建設(shè),需要有一批大家來支撐,應(yīng)采取大手筆,持之以恒,把更多的山東畫家有力地推向全國,包括我們前輩畫壇的大家和名家。他說,形成一個(gè)畫派不是千人一面,也不是五花八門的大拼湊,更不是千人一摹,而要體現(xiàn)出共同的文化精神和傳統(tǒng)。同時(shí),畫風(fēng)的傳承還必須有個(gè)人的實(shí)踐和突破,形成“橫看成嶺側(cè)成峰,遠(yuǎn)近高低各不同”的大局,是必須要付出汗水的。郭老說,山東有承南啟北地域之尊,沿海半島風(fēng)光之優(yōu),應(yīng)西越洋交會(huì)之先,又有山東人淳樸勤勞的品德,齊魯文化應(yīng)該是得天獨(dú)厚了。齊魯水墨猶如泰山青壁山崖的實(shí)體和一覽眾山小的藝術(shù)頂峰造詣,一定要發(fā)揚(yáng)光大。另外,山東獨(dú)特的地理區(qū)位,可采眾家之長,但也容易“東張西望”,我們山東畫家應(yīng)增強(qiáng)文化上的自覺和自信,拿出自己的東西,體現(xiàn)自己的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn),在全國的美術(shù)版圖上找準(zhǔn)我們的位置。
郭先生認(rèn)為,一個(gè)畫派的形成和發(fā)展,畫家是主體,作品是根本。作為一位名牌美術(shù)院校培養(yǎng)的老畫家,郭老希望現(xiàn)在的中青年要注重綜合學(xué)養(yǎng)和修養(yǎng)的學(xué)習(xí)與積淀,靜下心來,耐得住寂寞,向傳統(tǒng)學(xué),向生活學(xué)。他在浙美求學(xué)時(shí),暑期沒錢回家,就用省下的錢買來宣紙臨摹八大,畫了整整一個(gè)假期。上世紀(jì)七十年代他從浙美調(diào)回山東任教后,曾連續(xù)十年去菏澤趙樓寫生牡丹,在牡丹園里一待就是一天,白描稿達(dá)上千幅。在田園地頭他認(rèn)識(shí)了許多前輩大家,他和孫其峰先生就是在牡丹園里認(rèn)識(shí)的,通過與他們的交往,受益匪淺。為畫貓,他經(jīng)常到千佛山上覓看野貓;為畫鱖魚,他買來數(shù)條回家以供寫生。在加拿大時(shí),他專程去了冰川,還去海河交匯的產(chǎn)卵區(qū)看三文魚逆水而上的壯觀場(chǎng)面!拔恼卤咎斐,妙手偶得之”。藝術(shù)上的激情是一瞬間的事,卻需要長期的積累。
采訪快結(jié)束時(shí),郭老風(fēng)趣地說,年齡大了,不知為什么卻一心想畫新的創(chuàng)作,總是還有許多構(gòu)思想去嘗試,一天不去畫室似乎就感到空泛無味,很不舒服,而畫出一幅應(yīng)心的作品,比吃什么健身藥都強(qiáng)百倍。不善活動(dòng)宣揚(yáng)就用畫來充實(shí)自己,這也很實(shí)惠。揚(yáng)長避短,繼續(xù)加油,就是我的追求。
現(xiàn)為山東工藝美術(shù)學(xué)院中國畫研究院院長、資深教授。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席、山東省書畫學(xué)會(huì)會(huì)長、山東省文史館館員、山東當(dāng)代國畫研究院院長、山東省政協(xié)聯(lián)誼書畫院副院長、濟(jì)南市政協(xié)六、七屆常委、山東省政協(xié)七、八、九屆委員、山東省專業(yè)技術(shù)拔尖人才,享受國務(wù)院政府特殊津貼。
走進(jìn)郭志光先生位于山東工藝美院老校區(qū)的畫室,掛滿墻上剛剛完成的數(shù)幅丈二匹大畫便映入記者的眼簾,正伏案創(chuàng)作的郭老起身告訴記者,這是他為將在中國美術(shù)館舉辦的個(gè)人畫展創(chuàng)作的部分作品。欣賞著這些煙云滿紙、墨氣淋漓的花鳥巨制,使人感到不大的畫室充滿了博大無極的藝術(shù)氣息,畫面中的荷塘似有清風(fēng)拂過,而梅樹枝頭上小鳥的啁啾聲,仿佛傳到了窗外……
西子湖畔的大師背影
今年七十有余的郭志光先生出生于濰坊的一個(gè)書香世家,他自幼酷愛繪畫,中學(xué)時(shí)曾受教于著名畫家徐培基、侯卓如先生,上世紀(jì)60年代畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系花鳥畫專業(yè),后從事美術(shù)教學(xué)與研究工作四十余年;仡欁约旱乃囆g(shù)之路,郭老說最難忘的還是在浙美學(xué)習(xí)工作的12年。那時(shí)的浙美是一個(gè)大家薈萃之地,特別是花鳥畫專業(yè),是潘天壽、諸樂三、陸維釗、陸抑非、吳茀之、劉葦?shù)让乙皇謩?chuàng)辦的,他們的親授為弟子們的繪畫藝術(shù)打下了扎實(shí)而全面的專業(yè)基礎(chǔ)。
吳茀之先生在評(píng)價(jià)潘天壽先生的畫時(shí)用了六個(gè)字——“重氣機(jī),講格調(diào)”,幾十年來,郭志光先生一直將其作為自己藝術(shù)創(chuàng)作的圭臬。郭老說,司空?qǐng)D《詩品》中把“雄渾”列為第一品。積健為雄、大力無敵為雄;返虛為渾、元?dú)馕捶譃闇。雄與氣、渾與機(jī)是一個(gè)變化莫測(cè)的整體。雄見型,渾見神,氣見命,機(jī)見脈,所謂大手筆猶如太極,非是雄肆之表。潘天壽先生的用章中有“一味霸悍”、“強(qiáng)其骨”、“寵為下”等,借用老子的詞句表達(dá)知守抱一的藝術(shù)見解。結(jié)合郭老所講再去看他的畫,進(jìn)一步體會(huì)到其學(xué)術(shù)與品位、格調(diào)與意境的高深之處。這也就不難理解為什么人們會(huì)用雄渾曠達(dá)、蒼潤脫俗來形容他的作品。郭老作畫反對(duì)東拼西湊名家作品的外表,主張集名家之長而相期于心,所以形成了他自己所特有的藝術(shù)風(fēng)格和面貌。
郭老家客廳的墻上,掛著恩師陸抑非先生贈(zèng)給他的兩幅書法。其中一幅是上世紀(jì)九十年代在上海朵云軒舉辦個(gè)人畫展時(shí),陸先生派專人從杭州送到開幕式現(xiàn)場(chǎng)的。郭老說,當(dāng)年陸抑非和陸維釗先生上課最多,一個(gè)“活”,一個(gè)“嚴(yán)”,讓他終生受益匪淺。
臨摹惲南田的沒骨畫是寫意畫入手的基本課。郭老介紹說,陸抑非先生從筆尖、筆腹到筆根,一筆開始解析,把用力、用水、用墨、用筆、用色的點(diǎn)篤原理講活了,我現(xiàn)在很多筆墨變化上的獨(dú)特發(fā)揮和風(fēng)格形成,都是以此為根本,而且在不同階段、不同追求的情況下有新的體會(huì)和發(fā)揮。特別在行筆和調(diào)色的過程中,把力之輕重、快慢和順逆?zhèn)扰P,完全達(dá)到了隨意為之的和諧統(tǒng)一。郭老說,埋頭畫畫不一定會(huì)出好成績,注重全面修養(yǎng),注重讀書和書法是非常重要的。潘天壽院長曾主張,如果把一天的工作量分成十分的話,其中應(yīng)三分讀書,三分寫字,三分作畫,一分其它。還有的人主張一分作畫,可見畫外功夫太重要了。讓郭志光至今印象深刻的還有陸維釗先生書法課,當(dāng)年老先生總是在課堂上與學(xué)生面對(duì)面批改作業(yè),如有涂改,如有撕裂,如有空缺,若用宿墨,若潦草,若力不透紙背……如此等等都是絕對(duì)不容許的。從起筆到收筆,從一字到全篇,從態(tài)度到理解,老師都一一作出批改和今后如何改正的建議。記得有一次郭志光和李延聲因參加團(tuán)委的活動(dòng)遲到了,陸先生硬是罰了半小時(shí)的站才讓他們進(jìn)教室。郭志光的書法當(dāng)年在浙美便已有名氣,日本書道代表團(tuán)兩次到浙美訪問,他都被選去交流。郭老說,我在浙美時(shí)在書法上下的工夫并不比作畫少。
生活中的郭志光先生處世低調(diào),不喜張揚(yáng),待人平和親切,笑容可掬,從不陷入任何無謂的人事紛爭。可一旦站到畫案前,卻仿佛變了一個(gè)人,那種自信,那種專一,那種神采,讓人不由得想起蘇軾在評(píng)價(jià)吳道子的畫時(shí)所說的那句話——“當(dāng)其下手風(fēng)雨快,筆所未到氣已吞”,而這種果敢和胸有成竹則來源于畫家深厚的綜合修養(yǎng)和高超的筆墨駕馭能力。胸有丘壑,腕下生風(fēng)。境界已熟,心手相應(yīng),方能拿捏有度,左右逢源。郭先生說,作為一名學(xué)生,最讓他自豪的便是從老師們那里感受并繼承了對(duì)中國畫精神的理解和追求。
所貴者膽,所要者魂
看郭志光的作品,取材之廣,造型之神,構(gòu)圖之險(xiǎn),筆墨之厚,場(chǎng)面之大,讓人耳目一新。作為一個(gè)花鳥畫畫家,他有能力和水平把大寫意花鳥畫推到這樣一個(gè)前所未有的高度,與他平時(shí)的素材積累、草圖練習(xí)、生活體驗(yàn)、天賦儲(chǔ)備等都有著密切關(guān)聯(lián)。他常說,大寫意就是要有大肚量、大題材、大手筆,方能成家。無論是天上飛的,地上跑的,水里游的,土里長的,凡是作者與之有激情的東西,都應(yīng)在其創(chuàng)作視線之內(nèi)。任何大者都不能忽視了小的積累。郭老還向記者講了這樣一個(gè)小故事:大學(xué)時(shí)有一次全班五人去諸暨山口大隊(duì)寫生實(shí)習(xí),因?yàn)橄肴ズ贾菸魃焦珗@寫生牡丹的需求沒有實(shí)現(xiàn),所以來了山區(qū)感到無物可畫,同學(xué)們鬧起了情緒。為此,系黨支部書記劉葦先生特意派人送來一封親筆信,信中大意是說只有腳踏實(shí)地地去體驗(yàn)生活,大自然才會(huì)給你創(chuàng)作的靈感和素材。潘天壽筆下的水溪青蛙、車前子花和山石野草處處皆是,他能取之而畫成大作,你們?yōu)槭裁茨芤暥灰娔?那一次的下鄉(xiāng)寫生使郭志光嘗到了甜頭,開始領(lǐng)悟到什么叫生活,什么叫構(gòu)思,什么叫創(chuàng)作。
筆墨當(dāng)隨時(shí)代。在當(dāng)今文化大發(fā)展大繁榮的時(shí)代,古代士人眼里的“清寂孤高”和五彩繽紛的現(xiàn)實(shí)生活已是相去甚遠(yuǎn),傳統(tǒng)花鳥畫的題材已滿足不了當(dāng)今廣大受眾的審美需求。郭老的作品取材非常廣泛,他筆下的雄鷹、熊貓、山貓、蒼鷲、游魚、白鶴、蟲蛙……似解人意而有欲返不盡、相期與來之境界;畫面中的花木、奇石、山野、濕地、瓜果……卻有精含于內(nèi)、神見于外、自有不盡之蘊(yùn)而意到筆隨的大家風(fēng)范。這在當(dāng)今花鳥畫壇可謂又一藝術(shù)高峰。
中國畫以水墨為根本,同樣不可輕視彩墨的創(chuàng)作空間和市場(chǎng)需求。文人畫在色彩上一直有“作畫以深色為難”、“寫意而設(shè)色者尤難能”的成見。一直到了近代,吳昌碩大膽使用彩墨,巧妙地借鑒了西洋畫中色的調(diào)用和對(duì)比,把大寫意花鳥畫帶進(jìn)了一個(gè)全新的時(shí)代。還有齊白石用色的單純樸實(shí),潘天壽用色的整體空間取舍,朱屺瞻用色的中西碰撞,張大千用色的水墨交融……這些大師們的用色特點(diǎn),郭志光都從中吸取了不少營養(yǎng)。郭志光認(rèn)為,墨與色一樣都有五彩之分,水破墨還是水破彩,彩破墨還是墨破彩,彩中墨還是墨中彩,舉一可以反三,永遠(yuǎn)有悟和用的創(chuàng)新天地。郭志光的彩墨作品濃而不滯,淡而不薄,墨色淋漓,妙如天籟。魏啟后先生稱贊其色彩的妙用為“獨(dú)有的郭志光色彩”,而美術(shù)評(píng)論家石寒則認(rèn)為郭志光的花鳥畫色彩完成了由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的成功轉(zhuǎn)型。
有人評(píng)價(jià)郭志光的畫剛?cè)嵯酀?jì),南北璧合,大氣而獨(dú)特的畫風(fēng)形成了個(gè)人特有的藝術(shù)境界。不論是十米雄鷹大作,還是熱帶魚扇面小品,筆墨構(gòu)圖上都有一種“形神如空、行氣如虹”深刻印象。他往往從高處、大處取景,以險(xiǎn)取勢(shì),破險(xiǎn)繼而造險(xiǎn)?此瓶v橫隨意、舒卷自如的潑墨,筆筆蓄之有道,聚散守中,把觀者帶進(jìn)畫面享受那種舒雨過后的清新曠達(dá)之意……他憑借自己扎實(shí)的書法功底,以寫作畫,或輕靈飄逸,或疏野奔放。在畫面構(gòu)思和構(gòu)圖上,他擅長通過動(dòng)者靜、靜者動(dòng)的思維對(duì)比處理,一掃傳統(tǒng)文人畫“簡而空泛,率而無意”的詬病。沉浸在他營造的鳥語花香中,讓人不由得隨著畫面的意境浮想聯(lián)翩,總是感到一種活力,一種力量,一種意氣風(fēng)發(fā)的精神,一種對(duì)生活的熱愛和激情。
作畫者,“亂中取靜為最難”,郭志光無疑做到了這一點(diǎn)。
是高原,同樣有高峰
山東作為孔孟之鄉(xiāng)歷史文化積淀深厚,書畫界同樣人才濟(jì)濟(jì),名家輩出。山東作為一個(gè)文化大省,既是文化高原,同時(shí)又不乏高峰。在當(dāng)今山東美術(shù)界各個(gè)畫種,都有德藝雙馨的優(yōu)秀代表。作為齊魯花鳥畫領(lǐng)軍人物的郭志光,人們對(duì)其寄予厚望。
談到齊魯畫派,郭老認(rèn)為,從美術(shù)史上看,一個(gè)畫派的形成往往是一件水到渠成的事,但也應(yīng)通過總結(jié)、研究和引導(dǎo)來促使它發(fā)展得更好。另外,一個(gè)畫派的建設(shè),需要有一批大家來支撐,應(yīng)采取大手筆,持之以恒,把更多的山東畫家有力地推向全國,包括我們前輩畫壇的大家和名家。他說,形成一個(gè)畫派不是千人一面,也不是五花八門的大拼湊,更不是千人一摹,而要體現(xiàn)出共同的文化精神和傳統(tǒng)。同時(shí),畫風(fēng)的傳承還必須有個(gè)人的實(shí)踐和突破,形成“橫看成嶺側(cè)成峰,遠(yuǎn)近高低各不同”的大局,是必須要付出汗水的。郭老說,山東有承南啟北地域之尊,沿海半島風(fēng)光之優(yōu),應(yīng)西越洋交會(huì)之先,又有山東人淳樸勤勞的品德,齊魯文化應(yīng)該是得天獨(dú)厚了。齊魯水墨猶如泰山青壁山崖的實(shí)體和一覽眾山小的藝術(shù)頂峰造詣,一定要發(fā)揚(yáng)光大。另外,山東獨(dú)特的地理區(qū)位,可采眾家之長,但也容易“東張西望”,我們山東畫家應(yīng)增強(qiáng)文化上的自覺和自信,拿出自己的東西,體現(xiàn)自己的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn),在全國的美術(shù)版圖上找準(zhǔn)我們的位置。
郭先生認(rèn)為,一個(gè)畫派的形成和發(fā)展,畫家是主體,作品是根本。作為一位名牌美術(shù)院校培養(yǎng)的老畫家,郭老希望現(xiàn)在的中青年要注重綜合學(xué)養(yǎng)和修養(yǎng)的學(xué)習(xí)與積淀,靜下心來,耐得住寂寞,向傳統(tǒng)學(xué),向生活學(xué)。他在浙美求學(xué)時(shí),暑期沒錢回家,就用省下的錢買來宣紙臨摹八大,畫了整整一個(gè)假期。上世紀(jì)七十年代他從浙美調(diào)回山東任教后,曾連續(xù)十年去菏澤趙樓寫生牡丹,在牡丹園里一待就是一天,白描稿達(dá)上千幅。在田園地頭他認(rèn)識(shí)了許多前輩大家,他和孫其峰先生就是在牡丹園里認(rèn)識(shí)的,通過與他們的交往,受益匪淺。為畫貓,他經(jīng)常到千佛山上覓看野貓;為畫鱖魚,他買來數(shù)條回家以供寫生。在加拿大時(shí),他專程去了冰川,還去海河交匯的產(chǎn)卵區(qū)看三文魚逆水而上的壯觀場(chǎng)面!拔恼卤咎斐,妙手偶得之”。藝術(shù)上的激情是一瞬間的事,卻需要長期的積累。
采訪快結(jié)束時(shí),郭老風(fēng)趣地說,年齡大了,不知為什么卻一心想畫新的創(chuàng)作,總是還有許多構(gòu)思想去嘗試,一天不去畫室似乎就感到空泛無味,很不舒服,而畫出一幅應(yīng)心的作品,比吃什么健身藥都強(qiáng)百倍。不善活動(dòng)宣揚(yáng)就用畫來充實(shí)自己,這也很實(shí)惠。揚(yáng)長避短,繼續(xù)加油,就是我的追求。
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