——關(guān)于書法神韻斷想之十六

有人從不同的角度來解釋書法美。例如，把書法的美歸納為線條美、墨韻美、空間美、意境美、章法美、結(jié)構(gòu)美、筆法美……我認(rèn)為這些都是書法藝術(shù)美的“另一個(gè)版本”，是書法藝術(shù)美的一個(gè)側(cè)面，而書法自然美是書法美另一要求。自然美是神韻的基本要求。書法作為一種藝術(shù)門類，有其獨(dú)特的文化魅力。這種文化魅力就是書法作品這個(gè)審美主體引起的多元審美的撞擊，形成審美主體與客體多元審美結(jié)合，給人們以精神上的美的體驗(yàn)和享受。

在書法審美中，自然是一個(gè)常用的詞，但是許多人都搞不清這個(gè)詞的基本概念，常常是囫圇吞棗，常用而不知其義。

在書法中講的“自然”有多層意義，第一層義是，天然；非人為的。非人工雕琢的。蘇軾《定惠院海棠》詩：“自然富貴出天姿，不待金盤薦華屋。”中國人認(rèn)為自然就是一種美，是大自然的鬼斧神工，天設(shè)地造，是最具有生命力的，是生機(jī)勃勃的。一切自然而然，是萬物的根本，而人是這自然的一部分，人的審美意識(shí)來自于自然，人的所有的美都來自大自然的美的發(fā)現(xiàn)，自然之美是美的源泉。人在藝術(shù)創(chuàng)造時(shí)，是在再現(xiàn)自然之美，美的第一要義就是“自然”。人在創(chuàng)作時(shí)，是人工的，是主觀的，但是創(chuàng)造的內(nèi)容要符合自然的要求，按自然的樣子去創(chuàng)作。所以藝術(shù)評(píng)論中的自然，其意為不做作，不拘束，不呆板，非勉強(qiáng)的。像：態(tài)度自然、表情自然、文筆自然、動(dòng)作自然……在書法作品中常常把成功的作品稱之為“自然生動(dòng)”“自然流暢”，這是指書法作品的線條無生硬、無病，像自然天成一樣。這是書法藝術(shù)欣賞角度的自然，看一幅書法作品有無神韻，首先入眼時(shí)就要看它自然否，當(dāng)然，書法作品有自己的藝術(shù)規(guī)律和原則，像楷如立，行如走，草如飛，這就概括了一般性的規(guī)律，楷如立：是講楷書要方正、莊重、法度、嚴(yán)謹(jǐn)、整齊劃一，像一位儀仗隊(duì)的士兵，如果歪歪扭扭，忸怩作態(tài)、松散不羈，就為不自然。行如走：行書講究輕松，靈活、活潑、自如，千姿百態(tài)，行有悠閑的散步，如花前月下，公園漫步，有大步流星，風(fēng)風(fēng)火火，有閑庭信步，怡然自得，有步履矯健，步伐鏗鏘……只要是真情的流露，所表現(xiàn)的風(fēng)格一致，給人以真實(shí)的面貌。如果是磕磕碰碰。步伐踉蹌，就難稱為自然。草如飛：草書如同飛跑，講究激情，狂放、騰挪跌宕，如飛瀑直下，羚羊跳澗，鹿跳兔竄，龍騰虎躍，線條飛動(dòng)……

徐柏生先生在《悟書法之美》一文中，談到書法美，有一段 四字韻文，雖然不是很準(zhǔn)確，但對(duì)理解書法自然美有一些啟示，現(xiàn)錄抄如下：“不做不媚 忌躁忌滑。意在筆先 氣韻在胸�？萏倮p繞 痕痕意融。頭尾氣通 瘦肥補(bǔ)缺。歪意筆正 弱淡韻辣。密中悟空 枯則透紙。凌空腰直 萬毫齊下。稚中悟剛 拙中見正。品行德性 全見紙上。金石驚開，韻力樸沉。忌飄忌浮，張而不揚(yáng)。習(xí)帖勁腕，操刀意深。章法貫氣，對(duì)應(yīng)含神。筆斷意連，奔疾定格。水墨交融，鮮活分明�！�

第二層義：指藝術(shù)風(fēng)格。以詩詞為例，寫出的詩詞，不留雕琢的痕跡，不使人感到是做作之詞，就可以稱為自然。自然要求如實(shí)地表現(xiàn)客觀事物與主觀情感，以真情實(shí)景吸引人、感染人。在表現(xiàn)方法上，重天成，反生造，提倡質(zhì)樸、清新，講究本色、天趣，摒棄人工斧鑿、可以雕琢的藻飾之美。李白曾用荷花出水作比來說明自然這一風(fēng)格，他說：“清水出芙蓉，天然去雕飾�！焙苫ㄊ敲赖�，出在清水芙蓉之上，天然而成，這才更美。謝靈運(yùn)《登池上樓》中的“池塘生春草”，便被南宋人葛立方稱為“渾然天成”。王安石《百家夜休》中的“欲別更攜手，月明洲渚生”，寫離別，又不忍離別，月照著洲洙，更加烘托了友情的深厚，抒情、寫景都是所想、所見，不加雕飾，十分自然。中國古代作家陶淵明、李白、白居易等作品，都是自然風(fēng)格的典范。

魯迅先生在談到寫作概括十二個(gè)字，即“有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄”。這十二個(gè)字用在自然風(fēng)格上也十分經(jīng)典。自然與質(zhì)樸是相連的，不粉飾妝扮，不人為的搔首弄姿，不賣弄才華，作畫蛇添足；自然與流暢相通的，如行云流水、彩云追月、草長鶯飛、魚越鳥翔……；自然與簡潔密切相關(guān)的。多一筆則肥，減一分則瘦，如馬致遠(yuǎn)的《天凈沙·秋思》是一篇讓人回味無窮的自然美文�！翱萏倮蠘浠桫f，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯�！弊髡咧皇怯冒酌枋址▽�(duì)景物進(jìn)行了排列，卻達(dá)到了一種千古絕唱的效果。相信每一個(gè)讀者都會(huì)在頭腦中出現(xiàn)一幅“天涯游子圖”。在這幅圖畫中，藤是枯的，樹是老的，鴉是黃昏中的。他們給人的情緒是蕭索而暗淡的。此時(shí)再看到小橋流水人家，很自然的，那種懷鄉(xiāng)思家的情緒就會(huì)從心底彌漫開來。抬頭望望遠(yuǎn)處漫漫古道，聽聽耳邊呼嘯秋風(fēng)，看看跨下瘦馬，啥感覺?只能是肝腸寸斷！這就是自然。

第三層義：是自然大道。事物按其內(nèi)部的規(guī)律發(fā)展變化，不受外界干預(yù)。順其自然、自然消亡、自然免疫《莊子·德充符》：“常因自然而不益生。”三國魏王弼《老子注·五章》：“天地任自然，無為無造，萬物自相治理�！弊匀�，在道教教義中是指“道”的存在、運(yùn)動(dòng)、變化的一種特性或狀態(tài)。道教以“道”名教，將“道”作為教義思想的核心。由“道”出發(fā)，從不同角度派生出了“樸”“一”“柔弱”“無為”“不爭(zhēng)”等觀念，“自然”也是其中之一�！白匀弧彼�描述的就是“道”的不加任何強(qiáng)制、不依靠任何外在原因、自己發(fā)生、自己存在、自己演化、自己消滅的一種性質(zhì)和狀態(tài)�！兜赖陆�(jīng)》。“域中有四大，而人居其一焉。人法地，地法天，天法道，道法自然”（二十五章）。四大，指道、天、地、人。道法自然，就是說，道是自然而然的。道士杜光庭《道德真經(jīng)廣圣義》稱：“疑惑之人，不達(dá)經(jīng)理，乃謂大道仿法自然。若有自然居于道之上，則是域中兼自然有五大也�！庇址Q：“大道以虛無為體，自然為性。”自然大道是探索不盡的，以虛無為體，就是無窮無盡的，人們?cè)谔剿鞯倪^程中只能認(rèn)識(shí)它的一部分，那就是已知的部分，未知的部分是無窮盡，這種虛無是無窮大的，而不是具體的，有形的。有限的。自然為性，大道都有自己的運(yùn)行規(guī)律，不受人的主觀的干擾，人們干擾了他的局部，就是自己陷入更大的運(yùn)行周期，當(dāng)人們付出代價(jià)時(shí)，只能拜服在自然大道的面前。這是因?yàn)椋?/P>

　　一，自然的利益是物質(zhì)永遠(yuǎn)存在，永遠(yuǎn)運(yùn)動(dòng)。自然物質(zhì)的實(shí)力保持并影響決定了所有物質(zhì)的運(yùn)動(dòng)。有物質(zhì)，就同時(shí)有自然實(shí)力。物質(zhì)和實(shí)力與自然永遠(yuǎn)存在，無始無終。

　　二，自然之中沒有獨(dú)立的自然和物質(zhì)。

　　三，每個(gè)生命都是自然的一部分，都由自然的物質(zhì)組成，并永在自然之內(nèi)。

藝術(shù)規(guī)律同樣如此，主觀的表現(xiàn)力強(qiáng)了、多了，就會(huì)干擾藝術(shù)自然美的表現(xiàn)，有的人著意去追求什么、雕琢什么，反倒失去了書法最珍貴的東西——自然。自然大道是無窮盡的，藝術(shù)表現(xiàn)力也是無窮盡的，一方面，書法藝術(shù)來自于大自然，來自于生活，是大自然和社會(huì)生活的啟迪和提煉，是自然世界與精神世界的有機(jī)結(jié)合。歷代書法大師的學(xué)書經(jīng)驗(yàn)和書法典故都說明了這一點(diǎn)。唐代的懷素觀夏云隨風(fēng)變化而有所悟；睹奇峰的千變?nèi)f化而悟到書法的真諦。張旭自言始見擔(dān)夫爭(zhēng)道，又聞鼓吹而得筆法，觀公孫大娘舞劍器得其神；宋代的文同，見道上斗蛇，遂得其妙；雷簡夫聽到平羌江的波濤之聲，則心中之想盡出筆下，因而發(fā)出感慨：“噫！鳥跡之始，乃書法之宗，皆有狀也�！边@些掌故，也啟發(fā)我們?nèi)ダ斫鈺�法藝術(shù)是怎樣追尋探索自然大道的，因此，書法家每一種對(duì)自然大道的體悟，都會(huì)給書法藝術(shù)帶來新面貌、新驚喜，而自然形質(zhì)的書法作品，行云流水般的書法作品往往給人一種自然而然、鬼斧神工、天然去雕飾的美感。蘇東坡云，天真浪漫是吾師。蘇東坡是真正懂得藝術(shù)的大師。

有人對(duì)上述典故曲解，認(rèn)為書法家是在模仿外形，并在胡謅什么漢字是象形字，古人造字就是模仿自然，這完全是兩碼事，“古者庖棲氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地，視鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠(yuǎn)取諸物，于是始作《易》八卦，以垂實(shí)象�！边@是造字的原則，書法家在觀察自然社會(huì)中一些閃光的東西，是在追求自然大道，是在把握美的真諦，求證藝術(shù)美的原則，是在追其神，而不是簡單的像其形。

書法藝術(shù)又是書寫者思想感情的自然流露。為什么在成功的作品里，可以在字里行間捕捉到時(shí)代的氣息，讀到書法家的精神世界，那是書法家灌注情感于筆端，寫出了“社會(huì)的自然”“人的情感的自然”。王羲之說：“寫樂毅則心情多怫郁，書畫贊則意涉瑰奇”。這就是情感的宣泄，同時(shí)也是書法語言溝通了彼此之間。

天下第一行書《蘭亭集序》，飄逸瀟灑，錯(cuò)落有致，變化多姿，從容不迫，不慌不忙，反映了晉代士大夫的生活情趣和王羲之豁達(dá)的氣度。顏真卿《祭侄兒稿》寫出了傷心、悲憤、激昂的復(fù)雜心情。再看岳飛的“還我河山”、書諸葛亮的“出師表”，奔放激烈，筆力挺拔，鐵骨錚錚，寫出了岳飛的愛國情懷和英雄氣概。有人將書法分為實(shí)用與藝術(shù)的，借以區(qū)別“寫字”與“書法”的區(qū)別，其實(shí)，這完全是胡說八道。書法具有實(shí)用性、藝術(shù)性，現(xiàn)在傳世的大部分的書法碑帖，都是以實(shí)用為主的，有的是文稿，有的是書信，有的是便條，有的是墓碑、記事碑、摩崖石刻……拿三大行書為例：王羲之的《蘭亭集序》是文稿，顏真卿的《祭侄兒稿》是篇祭文稿，蘇東坡的《黃州寒食》是詩稿。在寫這些東西時(shí)，都是為了表達(dá)文章詩詞的意義，作者的情感，胸襟，無一人是為了創(chuàng)作一幅書法藝術(shù)作品而書寫。為什么又被世人所推崇呢 ?這是自然，是真情的流露，那字是從靈魂的深處流淌出來的，是直抒胸臆，只有到了無我的境界，無人無筆，心手合一，人筆合一，無匠氣，無世俗，超然世外，才能創(chuàng)作出驚天地、泣鬼神的不朽之作！

韓性在他的《書則》中說：“三代之時(shí)，書以記事，未始以點(diǎn)畫較工拙也；然而鼎、彝、銘、志之文，俯仰向背、精入芒發(fā)，是豈有意于工拙哉？亦盡其理，不能不工耳�！边@里，韓性所說的“亦盡其理”的“理”，和秦相李斯所說的“善深思之，理當(dāng)自見矣”的“理”是一致的。這個(gè)“理”就是由自然美創(chuàng)造為藝術(shù)美的“理”，只是古代人民盡管具有高度的藝術(shù)創(chuàng)造才能和審美觀念，但還沒有明確地意識(shí)到這個(gè)“理”罷了。任何問題都是辯證的，正是由于先秦是人在寫或刻字時(shí)“不計(jì)夫工拙”，“字畫之功拙……不以為事”，所以寫或刻出來的字，就沒有矯揉造作，反而淳樸自然，具有后世難以企及的“古意”。從后世的書法實(shí)踐和書法評(píng)論，也都看出這個(gè)“理”的重要性。歷代書法評(píng)論，多是以自然美和生活美來形容某一書體或每個(gè)人的書法風(fēng)格特點(diǎn)的，這類例子，可以說舉不勝舉。在書法實(shí)踐上，李斯的論“用筆”頗能說明問題。他說：“夫用筆之法，先急回，后疾下，如鷹望鵬逝，信之自然，不得重改。送腳，若游魚得水；舞筆，如景山興云�；蚓砘蚴�，乍輕乍重，善深思之，理當(dāng)自見矣�！边@里，他就是以“鷹望鵬逝”、“游魚得水”、“景山興云”來要求“用筆”而見“理”的。當(dāng)然，還得“善深思之”。

古拙、古意，質(zhì)樸是自然的屬性，但是，有的人把它理解為“丑”，不能把握其質(zhì)樸的真諦，結(jié)果把藝術(shù)美弄得殘缺不全，是非顛倒，離書法藝術(shù)美越來越遠(yuǎn)，美學(xué)原理中講幾何比例、講黃金分割、講統(tǒng)一、講和諧，講“集合諸美”。那種專門把漢字丑化的慘不忍睹，還得意稱自己的就是書法藝術(shù)的，是對(duì)書法藝術(shù)的褻瀆。那種狗爬式不叫自然，這是破壞自然。要判定一幅書法作品好不好，看章法、看墨色、看結(jié)構(gòu)、看筆法，它們是不可分割的一個(gè)整體，互為依存。它要符合自然大道，符合美學(xué)原理，符合人們的審美心理。