吳冠中老先生有言："風(fēng)箏不斷線"。藝術(shù)無論如何高于生活，皆未能獨(dú)立于生活之外。白石老人曰：“太似為媚俗，不似為欺世”蓋言其中至真。

     一個民族是有根的，泱泱大國數(shù)萬子民骨子里有一種天性的心靈皈依。源自久遠(yuǎn)的基因，源自世代的濡染。時代的汰滌在積淀文明的同時也令文明磨損。文明的傳承不是進(jìn)化，是遴選，孫過庭嘗云：“古質(zhì)而今妍，數(shù)之常也，厚妍而薄質(zhì)，人之情也”。誰又能保證這個過程就一定不是“暴殄天物”。

    經(jīng)歷過漫長而短暫的五千年文明歷程，我們的文學(xué)與藝術(shù)脫胎于自然之日始便悠游于意象之境，從九方皋走來，直至近代。魯迅、梅蘭芳……，意象成為中華民族特有的思維方式與表達(dá)方式。生活中也莫不處處彰顯“草書寫意”的思維折射，無論我們的藝術(shù)如何變革，如何更新，我們從未離開“意象寫意”的思維母體。針對如斯種種，西學(xué)反對過，迷惘過，如今卻慢慢的靠攏來。

    中國文字自誕生之日始便打上了意象的思維烙印。無論楊雄：書，心畫也的文字表情達(dá)意功能論，甚或許慎《說文解字》：書者如也。的文字來源生成論。概莫能外。“六書”中指事、會意、假借、轉(zhuǎn)注、形聲……中國傳統(tǒng)文化的手段和內(nèi)核是什么——意會。中國藝術(shù)的手段和內(nèi)核的極境是什么——“草書寫意”。

      “不得中行而與之，要也狂狷乎！狂者進(jìn)取，狷者有所不為也！”中國之狂是一種藝術(shù)之狂，藝術(shù)之狂是一種“佯狂”。佯狂是一種境界，是生活，更是一種人生。

    如果饑餓時你知道吃掉饅頭，那么現(xiàn)在請你研習(xí)書法。甚至寫不寫都是次要的，但您一定要去學(xué)。書法未必是要寫一手好字，學(xué)的過程好比就是一棵樹的成長，練字其實(shí)就如同小樹長葉，好字只是長成的幾片葉子。葉子只是一個程序。程序的后邊最大的意外是我們可以得到一棵大樹。不錯，是樹長出的葉子，但是誰又能說不是葉子成就了大樹。