穆仲芹先生的小鳥畫得很生動，是因為他善于捕捉小鳥生動的瞬間。張庶豐先生的作品，清新雅麗，同樣來自生活的感悟與發(fā)現(xiàn)。他先后去黃山、峨嵋等名山大川，多次到過山東菏澤寫生牡丹。身披朝露，頭頂烈日，在那橫斜的萬千朵中，擷取最賞心的花枝。一摞摞沾滿泥土與汗水的寫生素材為他日后的創(chuàng)作夯實了生活的基礎(chǔ)。師古人師造化，中得心源，有激情熱心自信的心態(tài)，才能產(chǎn)生清新親切優(yōu)美的畫面。無論從師學，還是學古人，還是面對大自然，他善于主動學習，能動地創(chuàng)造，使文本最終誕生，從而在自己的作品中，揭示自我之須眉。

    粉英含蕊自低昂

    張庶豐先生是天津工藝美術(shù)學院國畫系主任、副教授。1974年考入天津工藝美術(shù)學校。1975年入穆仲芹先生門下，專攻中國花鳥畫。1977年畢業(yè)后留校在天津工藝美院任教至今。他學習認真刻苦，為人誠懇，受到穆仲芹先生的器重。作為老三屆的學生，他歷經(jīng)十年文革動蕩，時世艱辛生活的磨礪使他格外珍惜眼前的學習機會。在穆先生言傳身教和精心呵護下，他的學業(yè)進步很快，一個難得的人才逐漸脫穎。

    他習畫伊始，從臨摹工筆牡丹入手，對牡丹的構(gòu)成有了初步的認識。為真正了解牡丹的生長規(guī)律，變感性認識為理性認識，他先后多次到山東荷澤，河南洛陽及北京等地，實地觀察寫生牡丹，認識逐漸得到升華。他的牡丹白描畫稿，線條優(yōu)美、步驟清晰、結(jié)構(gòu)明確、形象生動。他的寫意花鳥，取法穆仲芹先生但不囿于師法。他上溯吳昌碩等先賢，遍學孫其峰等天津老一輩花鳥畫家。勤奮實踐探索思考使他作畫的經(jīng)驗豐富起來，兼善工筆、寫意。

    他的工筆畫明艷清新，明麗典雅，不浮不躁，富于生活氣息，功深的勾線及分染罩染熔鑄了他的智慧與才能。寫意畫風簡潔明快，樸厚勁健，畫面構(gòu)圖飽滿，筆線剛健，墨韻渾厚，茁壯挺拔的花枝鋪天蓋地，盡顯春花秋菊的燦爛與壯美。九十年代他的繪畫日臻成熟。新世紀以來的作品繼續(xù)升華，傳統(tǒng)語匯的運用幾乎達到了爐火純青的境界。先生2001年的作品《春早》、《清秋》、《紫藤》。2002年的《竹菊圖？》。2003年的《碩果滿枝》。筆墨醇厚色調(diào)華滋，形象都偏于繁密。直到2004年的《牡丹》。2006年的《顏色只從霜后好》、《欹紅醉濃露》。2007年的《枇杷》等作品，用筆更加老道，運墨精微，設(shè)色明麗，更加簡潔疏朗靈秀可人了。

    借物比興，托物抒懷言志是中國詩歌中國繪畫的傳統(tǒng)手法，在中國文人畫方面，逐漸形成了花卉學科中的梅、蘭、竹、菊較穩(wěn)定的形象符號系統(tǒng)，借四種形象盡興抒發(fā)文人高潔飄逸的君子情懷。在重復的藝術(shù)范式中重復的題材中，每一位畫家都力圖突破，達到個性的自由凸顯。

    張庶豐先生基本功扎實,創(chuàng)作中能夠做到文質(zhì)諧和，樂哀中正節(jié)度的含蓄表達.他的用色,艷麗但不輕浮,墨色沉著又靈動變化,他能夠致虛極,守靜篤,知其白,守其黑,故能為人師,成為別人學習的范式準則.而溫情的自信給他的花卉作品注入了更多的清新與秀雅,貼近生活也貼近了時代以及自己的心聲.

    張庶豐先生這代津派畫家，（參見王振德先生的文章）承前啟后，承繼著前輩畫家的優(yōu)良傳統(tǒng)，兼容南北之長，啟發(fā)和培養(yǎng)著第五代乃至六代的成長，而后兩代人則在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上尤其注重中西結(jié)合，大膽創(chuàng)新。

    總起來看，“津派國畫”凸現(xiàn)出天津現(xiàn)當代的文化品格，追求傳統(tǒng)功力，講究文化意蘊，注重生活氣息，關(guān)照現(xiàn)實人生，抒寫藝術(shù)情趣，充盈著創(chuàng)新活力和持續(xù)發(fā)展的潛能。它能以靜制動，在變動不定的現(xiàn)代社會中，從容地頑強地生存著并且不斷發(fā)展著自己。

    水滿池塘花滿枝

    身為天津市美術(shù)家協(xié)會理事、天津工藝美術(shù)學院中國畫系主任、副教授的張庶豐先生，工作時間忙于美術(shù)教學，工余也勤奮作畫。30多年來，他勤于丹青，認真鉆研，其成果精品之作多次出書辦展覽推向社會，生活中積極參加許多公益社會活動，以自身的道德風范高超的藝術(shù)技藝，以自己的情感、思想、智慧，照耀平凡的世界。

    “嘴上可以讓人，手上不可讓人�！睆埵�豐先生就是這樣的人。他為人耿直，不卑不亢，不事張揚，自強不息，甘于寂寞，耕耘不輟。在生活中待人寬厚，教學方面則認真嚴謹，尤其是在中國畫法度方面，他對學生要求苛刻，強調(diào)系統(tǒng)的教學與學習，強調(diào)傳統(tǒng)技法技術(shù)一絲不茍。師者，傳道授業(yè)解惑也，謹嚴的歷史繼承關(guān)系是社會進一步發(fā)展的前提。老先生好學不厭誨人不倦，辛勤勞動終于換來了梓楠遍京津，桃李遍地開的大好局面。

    張庶豐先生的繪畫經(jīng)驗還及時轉(zhuǎn)化為文本物化成書傳諸四海，1995年，《牡丹白描》書選入80幅牡丹寫生作品，是作者潛心積累20余年之作，作品直接來源于生活，保留了牡丹的本來面貌。2000年出版的“美術(shù)教學示范作品”叢書之一—《工筆牡丹》，收錄了張先生的牡丹白描畫稿作品。每幅作品的線條優(yōu)美、步驟清晰、結(jié)構(gòu)明確、形象生動。并配有簡潔的文字說明。使讀者輕易得其精華之筆。

    他在專業(yè)機構(gòu)的幫助下，多次舉辦個人畫展及與學生與同道的作品聯(lián)展。2000年天津市美術(shù)家協(xié)會和天津工藝美術(shù)學院聯(lián)合主辦了他的花鳥畫展（阮克敏編輯：楊報道）。新廣角中國畫天津花鳥八家邀請展日前在天津市位于南開區(qū)白堤路湖鏡道 10號的孫克綱藝術(shù)館揭幕，張庶豐、阮克敏等八位花鳥畫高手共同展出了 60多幅力作。。八位畫家并分別在展館舉辦藝術(shù)講座，同書畫愛好者面對面進行藝術(shù)交流。   

    由于我酷愛傳統(tǒng)花鳥，在學期間和老師結(jié)下了深厚的師生情誼，老師和藹親切，平易近人，言傳身教，讓我們學到了畢生受用不盡的知識財富和對藝術(shù)執(zhí)著創(chuàng)新的精神，雖然已經(jīng)到了退休的年齡，依然活躍在教學的第一線，每天筆耕不綴，帶領(lǐng)學生寫生、整稿，對藝術(shù)的執(zhí)著令人欽佩，祝老師藝術(shù)長青，創(chuàng)作出更多精美的作品。